«Люди на мосту», режиссёр Александр Георгиевич Зархи, киностудия «Мосфильм», 1959 год. В ролях: Василий Меркурьев, Наталья Медведева, Александра Завьялова, Олег Табаков, Нина Дорошина.
В советском кинематографе существовало только одно направление кинематографа о современности – соцреализм. Данное направление предполагает изображение существующей реальности без мистицизма, упадничества, продвижения пессимизма. А также ясное вскрытие общественных противоречий с чётким обозначением интересов широких масс; выявление и обличение частно-корыстных интересов, противоречащих им, предложение путей исправления ситуации. Тем не менее, это не догмат, а направление в искусстве, подразумевающее поиск, формирование образа будущего, критику действительности. Особенно стоит заметить, что при этом некоторые режиссёры, работая при полной господдержке, умудрялись так и не встать на общественную позицию, не могли найти эту общественно-полезную форму, а также образ. Они не завершали своих фильмов по двадцать лет, смывая отснятый за госчёт материал. Я считаю, что искусство может быть любым – если оно создаётся за свой счёт. А за государственный – только общественно-полезным.
Прекрасным образчиком, без сомнения, можно назвать данный фильм. В прошлом легендарный мостостроитель Иван Денисович Булыгин (Меркурьев), возглавив всесоюзный главк и пустив корни в Москве, имел слабость проявить все качества оторвавшегося от земли чиновника: высокомерие, командный нажим, банкеты, «лакеи»... Но настали новые времена – и ведомство упразднено в рамках сокращения аппарата. Придётся теперь собирать вещи и отправляться в холодные края, где герои первопроходцы уже осваивают новый промышленный район. Им срочно необходим новый мост и опыт Булыгина. Но сможет ли он опять вернуться в реальную жизнь? За ним следует и семья: каково придётся им на морозе и в бытовках? Отдельным героем здесь выступает сын Булыгина – Виктор (Табаков). Отпросившись в Омск поступать в институт, на самом деле он отправился на эту же стройку. Очень тяжело приходится молодому парню, Табаков блестяще передает формирование личности героя. Отдельно стоить отметить неповторимую игру Александры Завьяловой (Лена – девушка Виктора), настоящая «дикая» женщина из тайги.
Все эти перипетии происходят на фоне масштабного строительства в заснеженной Сибири. На протяжении всей ленты Зархи отлично держит темп и удивляет широтой и неожиданностью некоторых сцен. Чего стоит только установка свай моста по наплавленному льду. Это не просто фильм – это торжество соцреализма, воплощение гордости и патриотизма. Слава строителям СССР!
#юбилей #Олег_Табаков #лучшие_фильмы_1959_года #Василий_Меркурьев #Александра_Завьялова
#unknown_soviet #barnfind #Александ_Зархи
#лучшие_советские_картины_1959_года
В советском кинематографе существовало только одно направление кинематографа о современности – соцреализм. Данное направление предполагает изображение существующей реальности без мистицизма, упадничества, продвижения пессимизма. А также ясное вскрытие общественных противоречий с чётким обозначением интересов широких масс; выявление и обличение частно-корыстных интересов, противоречащих им, предложение путей исправления ситуации. Тем не менее, это не догмат, а направление в искусстве, подразумевающее поиск, формирование образа будущего, критику действительности. Особенно стоит заметить, что при этом некоторые режиссёры, работая при полной господдержке, умудрялись так и не встать на общественную позицию, не могли найти эту общественно-полезную форму, а также образ. Они не завершали своих фильмов по двадцать лет, смывая отснятый за госчёт материал. Я считаю, что искусство может быть любым – если оно создаётся за свой счёт. А за государственный – только общественно-полезным.
Прекрасным образчиком, без сомнения, можно назвать данный фильм. В прошлом легендарный мостостроитель Иван Денисович Булыгин (Меркурьев), возглавив всесоюзный главк и пустив корни в Москве, имел слабость проявить все качества оторвавшегося от земли чиновника: высокомерие, командный нажим, банкеты, «лакеи»... Но настали новые времена – и ведомство упразднено в рамках сокращения аппарата. Придётся теперь собирать вещи и отправляться в холодные края, где герои первопроходцы уже осваивают новый промышленный район. Им срочно необходим новый мост и опыт Булыгина. Но сможет ли он опять вернуться в реальную жизнь? За ним следует и семья: каково придётся им на морозе и в бытовках? Отдельным героем здесь выступает сын Булыгина – Виктор (Табаков). Отпросившись в Омск поступать в институт, на самом деле он отправился на эту же стройку. Очень тяжело приходится молодому парню, Табаков блестяще передает формирование личности героя. Отдельно стоить отметить неповторимую игру Александры Завьяловой (Лена – девушка Виктора), настоящая «дикая» женщина из тайги.
Все эти перипетии происходят на фоне масштабного строительства в заснеженной Сибири. На протяжении всей ленты Зархи отлично держит темп и удивляет широтой и неожиданностью некоторых сцен. Чего стоит только установка свай моста по наплавленному льду. Это не просто фильм – это торжество соцреализма, воплощение гордости и патриотизма. Слава строителям СССР!
#юбилей #Олег_Табаков #лучшие_фильмы_1959_года #Василий_Меркурьев #Александра_Завьялова
#unknown_soviet #barnfind #Александ_Зархи
#лучшие_советские_картины_1959_года
❤🔥4👍2❤1🔥1🤝1
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
«Долгие проводы» Киры Муратовой 1971 года. В самом начале уже было отмечено поразительное сходство «Мучеников любви» Яна Немеца с дипломным фильмом «В горах моё сердце», снятом Р. Хамдамовым в соавторстве с И. Киселевой. Опыта просмотра современных иностранных фильмов по телевидению Австрии и ФРГ, какой имелся у чехов, у режиссёров отечественном кино не было. Наши кинематографисты зачастую варились в собственном соку, делая упор на игру актёров, иногда повторяя одни и те же приёмы из фильма в фильм. Прорыв в сторону орнаментального начала состоялся в студенческой ленте Рустама Хамдамова «В горах моё сердце», который воспользовался коллекцией старых картин, имеющихся в фильмотеке ВГИК для создания своего ретро-стиля, вслед за ним последовала Муратова с «Долгими проводами», своим умом пришедшая к манере, схожей с опытом чешских кинематографистов, неизвестных в то время.
Не люблю слово «гениальный», мало к кому приложимый, но в случае с Муратовой, могу сказать, с такой простотой и изощрённостью не было ещё в отечественном кино такого произведения искусства, как у неё. Хамдамов черпает свои поэтические образы из мира искусства эпохи ретро, а Муратова находит их в самой жизни. Если разбирать каждый кадр «Долгих проводов», можно создать внушительный научный труд. Видели ли вы когда-нибудь такую тонкую любовную игру руками на спине у собаки, эти взгляды, а эти повторы и музыкальные перебивки. И таков каждый крохотный эпизод.
Как же так получилось, что эта оптимистически выглядящая картина о счастливых советских людях, вызвала такую оторопь у кинематографического начальства. Звериным большевистским чутьём начальство ощущало нечто враждебное им, заключённое в фильме, чего не могло понять из скудоумия, от того и предъявить какие-то претензии, кроме формализма, не сумело. То же самое, чешские функционеры обрушились на представителей "новой волны" из-за непонимания их, отмечая особо совсем уже не политический фильм Немеца «Мученики любви», не говоря уже о таком одиозном творении, как «О празднике и гостях». Нужно было им сказать: если молодой герой рвётся изо всех сил из общества хороших, очень хороших советских людей, то, что тогда они, эти молодые люди (наше будущее) испытывают к самим функционерам. Потому фильм был выпущен в прокат тремя-четырьмя копиями, одна из которых осела во ВГИКе.
#кинематограф_чешской_весны + #мнения
#Кира_Муратова #лучшие_фильмы_1971_года
Не люблю слово «гениальный», мало к кому приложимый, но в случае с Муратовой, могу сказать, с такой простотой и изощрённостью не было ещё в отечественном кино такого произведения искусства, как у неё. Хамдамов черпает свои поэтические образы из мира искусства эпохи ретро, а Муратова находит их в самой жизни. Если разбирать каждый кадр «Долгих проводов», можно создать внушительный научный труд. Видели ли вы когда-нибудь такую тонкую любовную игру руками на спине у собаки, эти взгляды, а эти повторы и музыкальные перебивки. И таков каждый крохотный эпизод.
Как же так получилось, что эта оптимистически выглядящая картина о счастливых советских людях, вызвала такую оторопь у кинематографического начальства. Звериным большевистским чутьём начальство ощущало нечто враждебное им, заключённое в фильме, чего не могло понять из скудоумия, от того и предъявить какие-то претензии, кроме формализма, не сумело. То же самое, чешские функционеры обрушились на представителей "новой волны" из-за непонимания их, отмечая особо совсем уже не политический фильм Немеца «Мученики любви», не говоря уже о таком одиозном творении, как «О празднике и гостях». Нужно было им сказать: если молодой герой рвётся изо всех сил из общества хороших, очень хороших советских людей, то, что тогда они, эти молодые люди (наше будущее) испытывают к самим функционерам. Потому фильм был выпущен в прокат тремя-четырьмя копиями, одна из которых осела во ВГИКе.
#кинематограф_чешской_весны + #мнения
#Кира_Муратова #лучшие_фильмы_1971_года
❤5👍3🔥3⚡1🥰1👏1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Вашему любимому каналу о кино (а, может, и вообще) исполнился годик. Именно в эти минуты коллективными усилиями (в основном, душевными) он появился на свет прожекторов.
Рад, что вы продолжаете смотреть фильмы по нашей рекомендации.
На протяжении этого срока вас развлекали 15 авторов‼️ «Легендарный» по отношению к каждому из них – это самый приземлённый эпитет.
Писатель Михаил Ильич "1968" Дорошенко (#кинематограф_чешской_весны).
Интеллектуал и педагог по истории кино Борис Шибанов (#кино_по_итальянски).
Знаменитый кинокритик и заслуженный автор "Комсомолки" Денис Корсаков.
Мастер боевика Алексей Одиноков (#устареллы_alexod).
Резкий, но всегда метко бьющий в глаз, Сипович (#альманах_Сиповича).
Переводчица с корейского Людмила Михэеску (#корейское_кино).
Ценитель советского кино, а также разнообразных редкостей Сергей Карпов (#barnfind и #unknown_soviet).
Душевный поклонник периода VHS Максим Гареев (#видеотека).
Лучший переводчик страны и сценарист Сергей Козин.
Знаток вестерна и историк кино Артём Хлебников (#вестерн_на_выходные).
Главный конферансье Иллюзиона Андрей Икко.
У основания стоял ветеран кинотеатральных просмотров Константин Чалый.
Техническую поддержку оказывал Максим Иванов из Иркутска.
За стилем следил Андрей Капитонов (#неслучайные_фильмы и #лучшие_галстуки_в_кино).
Зачем я всех собрал, расскажу, наверное, уже как-нибудь позже. Но нам удалось сделать лучший канал о кинематографе в мире за считанные месяцы!! Спасибо всем за участие! More to come!
Пока что, сделайте подарок своим друзьям – расскажите о нас.
Рад, что вы продолжаете смотреть фильмы по нашей рекомендации.
На протяжении этого срока вас развлекали 15 авторов
Писатель Михаил Ильич "1968" Дорошенко (#кинематограф_чешской_весны).
Интеллектуал и педагог по истории кино Борис Шибанов (#кино_по_итальянски).
Знаменитый кинокритик и заслуженный автор "Комсомолки" Денис Корсаков.
Мастер боевика Алексей Одиноков (#устареллы_alexod).
Резкий, но всегда метко бьющий в глаз, Сипович (#альманах_Сиповича).
Переводчица с корейского Людмила Михэеску (#корейское_кино).
Ценитель советского кино, а также разнообразных редкостей Сергей Карпов (#barnfind и #unknown_soviet).
Душевный поклонник периода VHS Максим Гареев (#видеотека).
Лучший переводчик страны и сценарист Сергей Козин.
Знаток вестерна и историк кино Артём Хлебников (#вестерн_на_выходные).
Главный конферансье Иллюзиона Андрей Икко.
У основания стоял ветеран кинотеатральных просмотров Константин Чалый.
Техническую поддержку оказывал Максим Иванов из Иркутска.
За стилем следил Андрей Капитонов (#неслучайные_фильмы и #лучшие_галстуки_в_кино).
Зачем я всех собрал, расскажу, наверное, уже как-нибудь позже. Но нам удалось сделать лучший канал о кинематографе в мире за считанные месяцы!! Спасибо всем за участие! More to come!
Пока что, сделайте подарок своим друзьям – расскажите о нас.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🎉15🔥7❤3⚡1
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Также отдельно хотел отметить авторов, которые на длинной дистанции продемонстрировали командные навыки работы в коллективе!! Для киноманов, чей стиль жизни предполагает отрешённость (во множестве отношений), это, фактически, может оказаться невыполнимой миссией. Тем более, ради идеи!
Благодаря вашей приятной созидательной компании за год накопилось огромное количество ценного материала. Увлекательного и широкого спектра, по которому можно начать выкладывать пазл истории кино. А мы ещё даже не начинали…
#день_рождения #утренняя_почта
Благодаря вашей приятной созидательной компании за год накопилось огромное количество ценного материала. Увлекательного и широкого спектра, по которому можно начать выкладывать пазл истории кино. А мы ещё даже не начинали…
Марк Уолберг – Позитивные вибрации
#день_рождения #утренняя_почта
❤🔥5🤝2👍1🔥1🫡1
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Прошлым летом по всему миру отмечали юбилей Луи де Фюнеса. Что, считаю, можно делать каждый день. Поэтому со временем мы наберём здесь отрывки, хотя бы, из первых пяти десятков его лучших киноработ.
Начнём с картины, которая принесла ему звёздный статус. В прошлом июле удалось посмотреть ленту в Пионере на специально подготовленной ретроспективе одного из нескольких величайших комиков.
С живым залом это незабываемо.
В советской версии его дублировал Евгений Весник.
Не пойман – не вор (Ni vu... ni connu...) / Ив Робер 1958
Первый фильм де Фюнеса, где он получает не просто главную роль, но ещё и в правильном амплуа. Перед этим, в роли романтического героя в фильме "Совершенно некстати", он был совершенно некстати, а здесь, в руках умелого режиссёра, он, наконец, находит свою нишу и превращается в сокровище.
#король_комедии #Луи_де_Фюнес #ретроспектива
#лучшие_фильмы_1958_года #Ив_Робер
Начнём с картины, которая принесла ему звёздный статус. В прошлом июле удалось посмотреть ленту в Пионере на специально подготовленной ретроспективе одного из нескольких величайших комиков.
С живым залом это незабываемо.
В советской версии его дублировал Евгений Весник.
Не пойман – не вор (Ni vu... ni connu...) / Ив Робер 1958
Первый фильм де Фюнеса, где он получает не просто главную роль, но ещё и в правильном амплуа. Перед этим, в роли романтического героя в фильме "Совершенно некстати", он был совершенно некстати, а здесь, в руках умелого режиссёра, он, наконец, находит свою нишу и превращается в сокровище.
#король_комедии #Луи_де_Фюнес #ретроспектива
#лучшие_фильмы_1958_года #Ив_Робер
❤🔥4👍2🤩1💯1
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Впервые посмотрел кинофильм (если только не видел в восьмидесятые по телевизору), откуда этот номер. Чуть было не схватил телефон, чтобы заснять его вживую в зале. После сеанса оказалось, что сегодня Юрию Сергеевичу Энтину исполняется 90!! Также, по совпадению, по дороге в Иллюзион слушал музыку из «Бременских музыкантов»…
Достояние республики / Владимир Бычков 1971
#юбилей #Юрий_Энтин #добрый_гений
#Андрей_Миронов #лучшие_фильмы_1971_года
#музыкальный_шедевр #утренняя_почта
#лучшие_советские_картины_1971_года
Андрей Миронов - Песенка о шпаге (Кто на новенького?)
Достояние республики / Владимир Бычков 1971
#юбилей #Юрий_Энтин #добрый_гений
#Андрей_Миронов #лучшие_фильмы_1971_года
#музыкальный_шедевр #утренняя_почта
#лучшие_советские_картины_1971_года
👏6❤2⚡1👍1🔥1
"Просто кровь." (Blood simple., 1984)
И спустя много лет режиссёрский дебют Джоэла Коэна поражает не столько даже торжеством визуального "эдвардохопперианского" стиля с его призрачной и печальной поэтикой захолустья, неоновых вывесок, бензоколонок и пустынных шоссе, – сколько уже явно сквозящей отстранённой чёрно-юморной интонацией: и не всегда в словах – а больше в гнетущих и нелепых паузах, – вкупе со стремлением добиваться максимального эффекта при максимальной же лаконичности.
Смех смехом, но, пожалуй что, чуть ли не лучший фильм о проблемах коммуникации и отчуждении снял вовсе даже и не маэстро Антониони, а как раз-таки тандем неразговорчивых братьев: классическая нуаровая схема с любовным треугольником, хитрым частным детективом и пачкой банкнот в сейфе оборачивается густым кровавым замесом просто из-за того, что персонажи всё никак толком не могут друг с другом поговорить и объясниться.
Понятное дело – коли уж ты хочешь скулить да жаловаться, поезжай в Россию: там нытиков любят (и платят им по 50 центов в час). Ну, а здесь, в Техасе, мы всё храним в себе. Мы не любим бросать слов на ветер, да и чужую болтовню слушать тоже. Долго не торгуемся – ценим своё время, что поделать.
Может, оттого-то у нас и пули зачастую быстрее мыслей.
#Sundance, #нуаровый_полдник, #лучшие_фильмы_1984_года,
#братья_Коэны, #лучшие_дебюты, #1984_год, #М_Эммет_Уолш.
И спустя много лет режиссёрский дебют Джоэла Коэна поражает не столько даже торжеством визуального "эдвардохопперианского" стиля с его призрачной и печальной поэтикой захолустья, неоновых вывесок, бензоколонок и пустынных шоссе, – сколько уже явно сквозящей отстранённой чёрно-юморной интонацией: и не всегда в словах – а больше в гнетущих и нелепых паузах, – вкупе со стремлением добиваться максимального эффекта при максимальной же лаконичности.
Смех смехом, но, пожалуй что, чуть ли не лучший фильм о проблемах коммуникации и отчуждении снял вовсе даже и не маэстро Антониони, а как раз-таки тандем неразговорчивых братьев: классическая нуаровая схема с любовным треугольником, хитрым частным детективом и пачкой банкнот в сейфе оборачивается густым кровавым замесом просто из-за того, что персонажи всё никак толком не могут друг с другом поговорить и объясниться.
Понятное дело – коли уж ты хочешь скулить да жаловаться, поезжай в Россию: там нытиков любят (и платят им по 50 центов в час). Ну, а здесь, в Техасе, мы всё храним в себе. Мы не любим бросать слов на ветер, да и чужую болтовню слушать тоже. Долго не торгуемся – ценим своё время, что поделать.
Может, оттого-то у нас и пули зачастую быстрее мыслей.
#Sundance, #нуаровый_полдник, #лучшие_фильмы_1984_года,
#братья_Коэны, #лучшие_дебюты, #1984_год, #М_Эммет_Уолш.
❤4👍2🔥2