▫️بیست و دومین نشست از سلسله نشست‌های ماهانه فرهنگ بومی گیلان (گیلان شناسی) با عنوان اسفندارما گیل نیشت ۱۵۹۸ (نشست مردادماه ۱۴۰۴) با حضور ۳۸ تن شرکت کننده اعم از عضو و مهمان ساعت ۵:۳۰ عصر روز دوشنبه ۶ مرداد در تالار خانه فرهنگ گیلان برگزار شد که تا ساعت ۸ به طول انجامید.
در این جلسه که با مدیریت پوراحمد جکتاجی اجرا شد نخست به شرح و توضیحاتی در خصوص تقویم قدیم و باستانی گیلان ، روز و ماه و سالی که در آن سر می شود پرداخته شد و در مورد نوروزبل ۱۵۹۹ که چند روز دیگر فرا می‌رسد، بحث شد.
پس از آن شماره جدید گیله وا به عنوان یک منبع مکتوب گیلان شناسی قابل دسترس میان حاضران پخش گردید و صفحات آن از اول تا آخر مورد تورق و بازبینی و شرح و توضیح قرار گرفت و برخی از شعرها و متون گیلکی آن توسط داوطلبان خوانده شد.
آن گاه به طرح پرسش اساسی جلسه "آینده زبان گیلکی" پرداخته شد که بیشتر حاضران به طرح دیدگاه‌های خود پرداختند. دیدگاه‌ها که اغلب از جنس آسیب‌های زبان گیلکی بود توسط مدیر جلسه یادداشت و طبقه‌بندی شد و نتیجه آن و پاسخ به سئوالات به خاطر پایان آمدن وقت به جلسه بعد موکول گردید.
حضور جوانان و بانوان به‌ویژه چند تن از مولفان و محققان گیلان‌شناسی از جمله دکتر ناصر عظیمی و مسعود پورهادی در این جلسه نمایان و امیدوارکننده بود. جلسه آینده و ادامه بحث به اولین دوشنبه شهریور ماه موکول شد که از طریق جدول برنامه‌های شهریور ماه خانه فرهنگ گیلان به اطلاع علاقمندان می‌رسد.
@kfgil
🔻
در این جلسه که با مدیریت پوراحمد جکتاجی اجرا شد نخست به شرح و توضیحاتی در خصوص تقویم قدیم و باستانی گیلان ، روز و ماه و سالی که در آن سر می شود پرداخته شد و در مورد نوروزبل ۱۵۹۹ که چند روز دیگر فرا می‌رسد، بحث شد.
پس از آن شماره جدید گیله وا به عنوان یک منبع مکتوب گیلان شناسی قابل دسترس میان حاضران پخش گردید و صفحات آن از اول تا آخر مورد تورق و بازبینی و شرح و توضیح قرار گرفت و برخی از شعرها و متون گیلکی آن توسط داوطلبان خوانده شد.
آن گاه به طرح پرسش اساسی جلسه "آینده زبان گیلکی" پرداخته شد که بیشتر حاضران به طرح دیدگاه‌های خود پرداختند. دیدگاه‌ها که اغلب از جنس آسیب‌های زبان گیلکی بود توسط مدیر جلسه یادداشت و طبقه‌بندی شد و نتیجه آن و پاسخ به سئوالات به خاطر پایان آمدن وقت به جلسه بعد موکول گردید.
حضور جوانان و بانوان به‌ویژه چند تن از مولفان و محققان گیلان‌شناسی از جمله دکتر ناصر عظیمی و مسعود پورهادی در این جلسه نمایان و امیدوارکننده بود. جلسه آینده و ادامه بحث به اولین دوشنبه شهریور ماه موکول شد که از طریق جدول برنامه‌های شهریور ماه خانه فرهنگ گیلان به اطلاع علاقمندان می‌رسد.
@kfgil
🔻
Telegram
تصاویر
مرگ پایان کبوتر نیست
▪️با کمال تاسف با خبر شدیم ساره سلیمی عکاس گیلانی و عضو خانه فرهنگ گیلان، دیده از جهان فرو بست.
خانه‌ی فرهنگ گیلان این ضایعه را به خانواده‌ی محترم ایشان، جامعه‌‌ی عکاسان و فرهنگ‌دوستان تسلیت می‌گوید.
یاد و نام این هنرمند در قاب‌هایش، همیشه ماندگار است.
@kfgil
▪️با کمال تاسف با خبر شدیم ساره سلیمی عکاس گیلانی و عضو خانه فرهنگ گیلان، دیده از جهان فرو بست.
خانه‌ی فرهنگ گیلان این ضایعه را به خانواده‌ی محترم ایشان، جامعه‌‌ی عکاسان و فرهنگ‌دوستان تسلیت می‌گوید.
یاد و نام این هنرمند در قاب‌هایش، همیشه ماندگار است.
@kfgil
گروه شعر فارسی خانه فرهنگ گیلان
شب‌های شعر جهان (۴):
🔹 بودلر، نقاش زندگی مدرن
🔸️ سخنران: امیر کمالی
🔹 یکشنبه | ۱۹ مرداد ۱۴۰۴ | ساعت ۱۷:۳۰
@kfgil
شب‌های شعر جهان (۴):
🔹 بودلر، نقاش زندگی مدرن
🔸️ سخنران: امیر کمالی
🔹 یکشنبه | ۱۹ مرداد ۱۴۰۴ | ساعت ۱۷:۳۰
@kfgil
🔹️ احیای جهان‌های نامحتمل و ناممکن در اسطوره
▫️به گزارش گروه شعر فارسی خانه‌ی فرهنگ گیلان؛ نقد و بررسی سُک‌‌سُک‌های عاشقانه مجموعه‌ای چامک‌ها و چامه‌های علی‌رضا پنجه‌یی عصر یکشنبه دوازده اَمرداد یک هزار و چهارصد و چهار در هوای گرم و تابستانی خانه‌ی فرهنگ گیلان همراه با تنی چند از علاقه‌مندان و هنرمندان برگزار شد. در ابتدا اعظم اسعدی، دبیر نشست، ضمن خیر مقدم به حاضران، به معرفی علی‌رضا پنجه‌یی و مجموعه آثار وی پرداخت و سپس با توجه به تأخیر دکتر مظفر رویایی منتقد میهمان، از دکتر رضا چراغی مدرس دانشگاه گیلان برای سخنرانی دعوت کرد،. چراغی در ابتدای سخنان خود گفت: ایشان شاعری تمام‌‌وقت است. یعنی در این چهل[و اندی] سال به کار شعر پرداخته است. «بعضی از اشعار حالت هجومی و پرتابی دارند. یعنی از ساحت یک تجربهی عادی روزمره، ما را به ساحت تجربه‌ای غریب و ناآشنا پرتاب می‌کنند. فضایی رعب‌انگیز و لحنی آخرالزمانی به خود می‌گیرند که شاعر آگاهی معمول و متعارف را رها می‌کند. یعنی سوژه تجربهی عمومی، انباشت شده، پایدار و قراردادی را پس می‌زند و با تجربهی زنده، آنی و خودانگیخته به سوی واقعیت می‌رود.» چراغی در ادامه افزود اگر شعر از تجربهی عادی روزمره باشد، شعر با حالت توصیفی شروع می‌شود. وی سپس به قرائت چند شعر از پنجه‌یی پرداخت.
در ادامه این منتقد افزود که هنر به هیچ‌وجه آینه‌ی تمام‌نمای واقعیت نیست؛ بلکه وظیفه‌اش دفرمه کردن و دگرگون کردن واقعیت اجتماعی است و هنر شعر مدرن، به تعویق انداختن واقعیت است. سپس به موضوع بازی و آیرونی پرداختند. «این بازی‌های زبانی گاهی حالت فرمالیستی صرف دارند و بعضی‌اوقات کارکرد ذاتی و وجودی. بازی اصولاً در ذات خودش آزادی دارد، سیال و سبک است؛ یعنی با بازی می‌توان، واقعیت استعلایی را به زیر آورد.» چراغی به موضوع اسطوره، احیای امر غایب، پدیدارشناسی مکان و بدنمندی پرداخت و اینکه چگونه پنجه‌ای با بدن، هستی خود را تجربه می‌کند. «اسطوره، ما را به ذخیره‌ی انرژی جمعی بر می‌گرداند. احیای جهان‌های نامحتمل و ناممکن در اسطوره وجود دارد و حتی کارکرد سرکوبگر هم در آن می‌بینیم. حتی با کمک برخورد آیرونیک با اسطوره و آفرینش آن، جهان کوچک‌مان را به جهان‌های بزرگتر پرتاب می‌کنیم که حدومرزی ندارد.»
این منتقد افزود: بعضی از شاعران ما، به صورت دانشنامه‌ای با اسطوره برخورد می‌کنند، مانند استاد شفیعی کدکنی. یعنی اسطوره را از آن خود نمی‌کنند، در حالی که پنجه‌یی موقعیت‌های انضمامی را با موقعیت‌های اسطوره‌ای ترکیب می‌کند و از این ترکیب، جهانِ معنای خودش را می‌سازند. وی به قرائت چند نمونه از این مجموعه به عنوان شاهد مثال پرداخت.
در ادامه اعظم اسعدی از منتقد میهمان، دکتر مظفر رویایی، استاد دانشگاه دعوت کرد.
رویایی در ابتدای سخنان خود بیان داشت که پنجه‌یی شاعری چندوجهی است و شعری از ایشان قرائت کرد. «همان‌طور که پنجه‌یی نشان داده است، اهالی آفرینش، مدیران بهتری در عرصه‌ی مدیریت فرهنگی هستند. به همین دلیل ابداعات در شعر پنجه‌ای زیاد است.»
رویایی پیرامون کارکرد خانه‌ی فرهنگ گیلان و نقش علی‌رضا پنجه‌ای و کارگاهایش در این خانه بسیار شنیده‌ام؛ و شاهد شاعران خوبی در خطه‌ی گیلان هستیم که متأثر از این کارگاه‌ها رشد کرده و بالنده شده‌اند. رویایی در ادامه گفت: این مجموعه شعر شامل تعدادی اشعار کوتاه و بلند است. تعدادی اشعار بی‌نام و تعدادی با نام؛ تعدادی چامک و تعدادی چامه. «این کتاب برخاسته است از محیط، سنت‌ها و واژه‌هایی است که میان مردم برقرار است. او تکه‌های گوناگون از عشق را دوست دارد؛ او نمی‌خواهد با عشق‌ها مراوده‌ی کامل داشته باشد یا شاید هم نمی‌تواند. شاعر حکم پرنده‌ای را دارد که از نُک زدن به چینه‌ی غذایی خویش، گاه سیر نمی‌شود و از سُکسُک کردن در آشیانه برای طلعت بخشیدن به طینت‌های غریزی‌اش سود می‌جوید.»
رویایی افزود که پنجه‌یی مانند بسیاری از شاعران دیگر، کتاب‌های عاشقانه‌ی بسیاری نوشته است. و پیرامون ساده‌نویسی هم گفت با تئوری و نظریه‌پردازی نمی‌توان اهلِ خلق و آفرینش شد.
وی ادامه داد: ساده‌نویسی در ایستگاه شعریت کجا قرار دارد؟ «ساده‌نویسی از نقص نثر در می‌آید. شاعری که نثر زیبا نداشته باشد، ممکن است ساده‌نویسی کند. وقتی می‌خواهیم واژه‌ای را که اول انتخاب کرده‌ایم تغییر دهیم، در اینجا صنعت اتفاق می‌افتد. اما تا تخیل پیش ما است، همه کار می‌توانیم با آن انجام دهیم. زبانیت و تخیل در یک شاعر حرفه‌ای با هم اتفاق می‌افتد.» در انتها این منتقد طبقه‌بندی‌ای را برای حاضران خواند که از کتاب سُک‌‌سُک‌های عاشقانه اقتباس شده بود.
▫️به گزارش گروه شعر فارسی خانه‌ی فرهنگ گیلان؛ نقد و بررسی سُک‌‌سُک‌های عاشقانه مجموعه‌ای چامک‌ها و چامه‌های علی‌رضا پنجه‌یی عصر یکشنبه دوازده اَمرداد یک هزار و چهارصد و چهار در هوای گرم و تابستانی خانه‌ی فرهنگ گیلان همراه با تنی چند از علاقه‌مندان و هنرمندان برگزار شد. در ابتدا اعظم اسعدی، دبیر نشست، ضمن خیر مقدم به حاضران، به معرفی علی‌رضا پنجه‌یی و مجموعه آثار وی پرداخت و سپس با توجه به تأخیر دکتر مظفر رویایی منتقد میهمان، از دکتر رضا چراغی مدرس دانشگاه گیلان برای سخنرانی دعوت کرد،. چراغی در ابتدای سخنان خود گفت: ایشان شاعری تمام‌‌وقت است. یعنی در این چهل[و اندی] سال به کار شعر پرداخته است. «بعضی از اشعار حالت هجومی و پرتابی دارند. یعنی از ساحت یک تجربهی عادی روزمره، ما را به ساحت تجربه‌ای غریب و ناآشنا پرتاب می‌کنند. فضایی رعب‌انگیز و لحنی آخرالزمانی به خود می‌گیرند که شاعر آگاهی معمول و متعارف را رها می‌کند. یعنی سوژه تجربهی عمومی، انباشت شده، پایدار و قراردادی را پس می‌زند و با تجربهی زنده، آنی و خودانگیخته به سوی واقعیت می‌رود.» چراغی در ادامه افزود اگر شعر از تجربهی عادی روزمره باشد، شعر با حالت توصیفی شروع می‌شود. وی سپس به قرائت چند شعر از پنجه‌یی پرداخت.
در ادامه این منتقد افزود که هنر به هیچ‌وجه آینه‌ی تمام‌نمای واقعیت نیست؛ بلکه وظیفه‌اش دفرمه کردن و دگرگون کردن واقعیت اجتماعی است و هنر شعر مدرن، به تعویق انداختن واقعیت است. سپس به موضوع بازی و آیرونی پرداختند. «این بازی‌های زبانی گاهی حالت فرمالیستی صرف دارند و بعضی‌اوقات کارکرد ذاتی و وجودی. بازی اصولاً در ذات خودش آزادی دارد، سیال و سبک است؛ یعنی با بازی می‌توان، واقعیت استعلایی را به زیر آورد.» چراغی به موضوع اسطوره، احیای امر غایب، پدیدارشناسی مکان و بدنمندی پرداخت و اینکه چگونه پنجه‌ای با بدن، هستی خود را تجربه می‌کند. «اسطوره، ما را به ذخیره‌ی انرژی جمعی بر می‌گرداند. احیای جهان‌های نامحتمل و ناممکن در اسطوره وجود دارد و حتی کارکرد سرکوبگر هم در آن می‌بینیم. حتی با کمک برخورد آیرونیک با اسطوره و آفرینش آن، جهان کوچک‌مان را به جهان‌های بزرگتر پرتاب می‌کنیم که حدومرزی ندارد.»
این منتقد افزود: بعضی از شاعران ما، به صورت دانشنامه‌ای با اسطوره برخورد می‌کنند، مانند استاد شفیعی کدکنی. یعنی اسطوره را از آن خود نمی‌کنند، در حالی که پنجه‌یی موقعیت‌های انضمامی را با موقعیت‌های اسطوره‌ای ترکیب می‌کند و از این ترکیب، جهانِ معنای خودش را می‌سازند. وی به قرائت چند نمونه از این مجموعه به عنوان شاهد مثال پرداخت.
در ادامه اعظم اسعدی از منتقد میهمان، دکتر مظفر رویایی، استاد دانشگاه دعوت کرد.
رویایی در ابتدای سخنان خود بیان داشت که پنجه‌یی شاعری چندوجهی است و شعری از ایشان قرائت کرد. «همان‌طور که پنجه‌یی نشان داده است، اهالی آفرینش، مدیران بهتری در عرصه‌ی مدیریت فرهنگی هستند. به همین دلیل ابداعات در شعر پنجه‌ای زیاد است.»
رویایی پیرامون کارکرد خانه‌ی فرهنگ گیلان و نقش علی‌رضا پنجه‌ای و کارگاهایش در این خانه بسیار شنیده‌ام؛ و شاهد شاعران خوبی در خطه‌ی گیلان هستیم که متأثر از این کارگاه‌ها رشد کرده و بالنده شده‌اند. رویایی در ادامه گفت: این مجموعه شعر شامل تعدادی اشعار کوتاه و بلند است. تعدادی اشعار بی‌نام و تعدادی با نام؛ تعدادی چامک و تعدادی چامه. «این کتاب برخاسته است از محیط، سنت‌ها و واژه‌هایی است که میان مردم برقرار است. او تکه‌های گوناگون از عشق را دوست دارد؛ او نمی‌خواهد با عشق‌ها مراوده‌ی کامل داشته باشد یا شاید هم نمی‌تواند. شاعر حکم پرنده‌ای را دارد که از نُک زدن به چینه‌ی غذایی خویش، گاه سیر نمی‌شود و از سُکسُک کردن در آشیانه برای طلعت بخشیدن به طینت‌های غریزی‌اش سود می‌جوید.»
رویایی افزود که پنجه‌یی مانند بسیاری از شاعران دیگر، کتاب‌های عاشقانه‌ی بسیاری نوشته است. و پیرامون ساده‌نویسی هم گفت با تئوری و نظریه‌پردازی نمی‌توان اهلِ خلق و آفرینش شد.
وی ادامه داد: ساده‌نویسی در ایستگاه شعریت کجا قرار دارد؟ «ساده‌نویسی از نقص نثر در می‌آید. شاعری که نثر زیبا نداشته باشد، ممکن است ساده‌نویسی کند. وقتی می‌خواهیم واژه‌ای را که اول انتخاب کرده‌ایم تغییر دهیم، در اینجا صنعت اتفاق می‌افتد. اما تا تخیل پیش ما است، همه کار می‌توانیم با آن انجام دهیم. زبانیت و تخیل در یک شاعر حرفه‌ای با هم اتفاق می‌افتد.» در انتها این منتقد طبقه‌بندی‌ای را برای حاضران خواند که از کتاب سُک‌‌سُک‌های عاشقانه اقتباس شده بود.
سپس دبیر نشست از دیگر منتقد کتاب، سحر یحیی‌پور، دانشجوی مقطع دکترای دانشگاه گیلان، دعوت کرد. یحیی‌پور در ابتدا به بحث تجربه‌گرایی پرداخت. «این تجربه‌ها گاهی در زبان اتفاق می‌افتد و گاهی در حوزه‌ی شعر دیداری. موضوعی که
مزدک: خیلی اهمیت دارد این است که موضع بازی را با شعر بسنجیم.» سپس او افزود که وقتی پنجه‌یی تغییراتی واژه‌ای در کلمات ایجاد می‌کند، مانند «کژاکژ»، «رشارش»، شاید به نوعی آن بازی‌ها در شکل دیگری انجام می‌شود. «ابتدا اینکه بازی یک کنش خودانگیخته است که انسان آزادانه واردش می‌شود. نکته‌ی بعدی قانونمندی بازی است و بعدش متافیزیکی بودن آن که یعنی از زندگی روزمره بیرون‌زدگی دارد و جهان تازه‌ای را خلق می‌کند و به ما ارائه می‌دهد. گادامر هم به نوعی بازی را مشابه شعر می‌داند. سپس این منتقد به تشابه میان بازی و شعر تأکید کرد و به هم‌پوشانی این دو صحه گذاشت. «در لحظه‌ی سُکسُک چه اتفاقی می‌افتد؟ در بازی قایم باشک، سُک سُک نقش واژه‌ای را دارد که بعد از پیدا کردن شخص پنهان شده، ما به آن اشاره می‌کنیم. شخصی که چشم گذاشته، بعد از اینکه فرد پنهان را پیدا می‌کند، با گفتن واژه‌ی «سُکسُک» و لمس جایگاهی که چشم گذاشته‌اند، به یافتن حقیقت اشاره می‌کند.» حالا چرا شاعر از نقش بازی استفاده می‌کند؟ «زیرا کودکانگی بسیاری در افکار پنجه‌یی وجود دارد. اگر بخواهیم به صورت روان‌شناختی به آن بنگریم می‌توانیم بگوییم که وقتی کودک بودند، نتوانستند کودک بودن را به خوبی تجربه کنند. کودکانگی در آن لحظات برایشان اتفاق نمی‌افتاد.» سپس او افزود که شاید در یک نسل از شاعران ما، کودکانگی اتفاق نیفتاد.
یحیی‌پور افزود که مفاهیم در اشعار پنجه‌یی به صورت کلی ظاهر می‌شوند و به دنبال انتقال تجربهی کلی خود هستند. «اما این باعث می‌شود که برداشت‌های متناقض و گوناگونی از یک مفهوم شاعر ببینیم. البته اگر هر شعر را جداگانه ببینیم، این تناقض اتفاق نمی‌افتد.» سپس او بیان کرد که شاعر تجربه‌گرا سمت چیزهایی می‌رود که از پیش به آنها پرداخته نشده است؛ سعی می‌کند جهان‌های جدیدی را تجربه کند و روی مرز شعر و ناشعر حرکت می‌کند تا مرز شعر را گسترش بدهد. خود این میل به ابداع، می‌تواند به ادبیات و شعر ما کمک کند.
در انتهای نشست از علی‌رضا پنجه‌یی دعوت شد. پنجه‌یی در ابتدا از یکایک منتقدان و حاضران تشکر کرد و به میزان دقت نظر مظفر رویایی در قرائت و نقد شعر اشاره کرد. نقد دکتر چراغی و سحر یحیی‌پور را نیز هر یک دارای نکات ممیزه‌ی مربوط به نگاه ویژه‌ی منتقدان دانست.
در انتهای نشست به تبادل نظر درباره‌ی کتاب سُک سُک‌های عاشقانه پرداختند.
@kfgil
🔻
مزدک: خیلی اهمیت دارد این است که موضع بازی را با شعر بسنجیم.» سپس او افزود که وقتی پنجه‌یی تغییراتی واژه‌ای در کلمات ایجاد می‌کند، مانند «کژاکژ»، «رشارش»، شاید به نوعی آن بازی‌ها در شکل دیگری انجام می‌شود. «ابتدا اینکه بازی یک کنش خودانگیخته است که انسان آزادانه واردش می‌شود. نکته‌ی بعدی قانونمندی بازی است و بعدش متافیزیکی بودن آن که یعنی از زندگی روزمره بیرون‌زدگی دارد و جهان تازه‌ای را خلق می‌کند و به ما ارائه می‌دهد. گادامر هم به نوعی بازی را مشابه شعر می‌داند. سپس این منتقد به تشابه میان بازی و شعر تأکید کرد و به هم‌پوشانی این دو صحه گذاشت. «در لحظه‌ی سُکسُک چه اتفاقی می‌افتد؟ در بازی قایم باشک، سُک سُک نقش واژه‌ای را دارد که بعد از پیدا کردن شخص پنهان شده، ما به آن اشاره می‌کنیم. شخصی که چشم گذاشته، بعد از اینکه فرد پنهان را پیدا می‌کند، با گفتن واژه‌ی «سُکسُک» و لمس جایگاهی که چشم گذاشته‌اند، به یافتن حقیقت اشاره می‌کند.» حالا چرا شاعر از نقش بازی استفاده می‌کند؟ «زیرا کودکانگی بسیاری در افکار پنجه‌یی وجود دارد. اگر بخواهیم به صورت روان‌شناختی به آن بنگریم می‌توانیم بگوییم که وقتی کودک بودند، نتوانستند کودک بودن را به خوبی تجربه کنند. کودکانگی در آن لحظات برایشان اتفاق نمی‌افتاد.» سپس او افزود که شاید در یک نسل از شاعران ما، کودکانگی اتفاق نیفتاد.
یحیی‌پور افزود که مفاهیم در اشعار پنجه‌یی به صورت کلی ظاهر می‌شوند و به دنبال انتقال تجربهی کلی خود هستند. «اما این باعث می‌شود که برداشت‌های متناقض و گوناگونی از یک مفهوم شاعر ببینیم. البته اگر هر شعر را جداگانه ببینیم، این تناقض اتفاق نمی‌افتد.» سپس او بیان کرد که شاعر تجربه‌گرا سمت چیزهایی می‌رود که از پیش به آنها پرداخته نشده است؛ سعی می‌کند جهان‌های جدیدی را تجربه کند و روی مرز شعر و ناشعر حرکت می‌کند تا مرز شعر را گسترش بدهد. خود این میل به ابداع، می‌تواند به ادبیات و شعر ما کمک کند.
در انتهای نشست از علی‌رضا پنجه‌یی دعوت شد. پنجه‌یی در ابتدا از یکایک منتقدان و حاضران تشکر کرد و به میزان دقت نظر مظفر رویایی در قرائت و نقد شعر اشاره کرد. نقد دکتر چراغی و سحر یحیی‌پور را نیز هر یک دارای نکات ممیزه‌ی مربوط به نگاه ویژه‌ی منتقدان دانست.
در انتهای نشست به تبادل نظر درباره‌ی کتاب سُک سُک‌های عاشقانه پرداختند.
@kfgil
🔻
Telegram
تصاویر
انجمن عکاسان گیلان با همکاری گروه عکس خانه فرهنگ گیلان برگزار می‌کند:
🔹️نمایشگاه گروهی عکاسان گیلان
به مناسبت روز جهانی عکاسی
🔸آیین گشایش: شنبه | ۲۵ مرداد ۱۴۰۴ | ساعت ۱۸
بازدید: ۲۵ تا ۳۰ مردادماه ۱۴۰۴
ساعات بازدید: ۱۰ تا ۱۳ | ۱۷:۳۰ تا ۲۰
@kfgil
🔹️نمایشگاه گروهی عکاسان گیلان
به مناسبت روز جهانی عکاسی
🔸آیین گشایش: شنبه | ۲۵ مرداد ۱۴۰۴ | ساعت ۱۸
بازدید: ۲۵ تا ۳۰ مردادماه ۱۴۰۴
ساعات بازدید: ۱۰ تا ۱۳ | ۱۷:۳۰ تا ۲۰
@kfgil
گروه شعر و داستان گیلکی خانه فرهنگ گیلان:
🔹 رونمایی کتاب گیله‌خط
🔸 سخنران‌ها:
دکتر محمد کاظم یوسف‌پور - دکتر محرم رضایتی کیشه خاله - محسن آریاپاد
🔹 مدیر نشست: مسعود پورهادی
🔸 پنجشنبه | ۳۰ مرداد ۱۴۰۴ | ساعت ۱۷:۳۰
@kfgil
🔹 رونمایی کتاب گیله‌خط
🔸 سخنران‌ها:
دکتر محمد کاظم یوسف‌پور - دکتر محرم رضایتی کیشه خاله - محسن آریاپاد
🔹 مدیر نشست: مسعود پورهادی
🔸 پنجشنبه | ۳۰ مرداد ۱۴۰۴ | ساعت ۱۷:۳۰
@kfgil
🔹 نمایشگاه گروهی عکس به مناسبت روز جهانی عکاسی در رشت
▫️انجمن عکاسان گیلان به مناسبت ۱۹ آگوست، روز جهانی عکاسی (World Photography Day) با همکاری گروه عکس خانه فرهنگ، نمایشگاه گروهی عکس را در خانه فرهنگ گیلان برگزار می‌کند. لازم به ذکراست ۱۵۶عکاس آثارخودرابه دبیرخانه ارسال نمودندکه آثارنهایی توسط افشین میرزائی،کفایت آریایی فر و سامان پورخوش آموز داوری وانتخاب شدند.
این نمایشگاه شامل ۳۷ قطعه عکس در اندازه ۳۰ در ۴۵ سانتی‌متر با موضوع آزاد از ۳۷ عکاس گیلانی است که به کیوریتوری الوند رضازاده گردآوری شده است. در آغاز آیین گشایش الوند رضازاده مدیرعامل انجمن عکاسان گیلان درباره۱۵سال فعالیت این انجمن وروندبرگزاری این نمایشگاه وفعالیت های آتی انجمن توضیحاتی ارایه نمودند و در ادامه افشین میرزائی عضو هیات مدیره انجمن عکاسان گیلان و مسوول گروه عکس خانه فرهنگ گیلان مختصری در مورد آقای محمود کاظمی مهر،عکاس پیشکسوت رشت و اهمیت نورپردازی در عکاسخانه های قدیم گیلان صحبت کردند در ادامه ایشان به بررسی آثار خانم ساره سلیمی مقدم و نوع رویکرد و علاقه ایشان در عکاسی پرداخته وضمن نمایش فتوکلیپ آثاراین هنرمندفقید یادشان را گرامی داشتند.در ادامه فیلم مستند «محمود مهیار» به کارگردانی الوند رضازاده به نمایش درآمد؛ مستندی که به پنجاه سال فعالیت حرفه‌ای محمود کاظمی‌مهر، پیشکسوت عکاسی و بنیان‌گذار «عکاسخانه مهیار»، می‌پردازد. در این مراسم از ایشان نیز تقدیر شد.
همچنین در ادامه از خانواده‌ی هنرمند تازه‌درگذشته ساره سلیمی‌مقدم که روز گشایش نمایشگاه مقارن با سالروز تولد او بود قدردانی به عمل آمد، به همین مناسبت با اهدای شناسنامه، کاشت یک اصله نهال بلوط هیرکانی در منطقه‌ی لیشک سیاهکل گیلان به نام این هنرمند ثبت شد.
نام عکاسان صاحب اثر در این نمایشگاه (به ترتیب حروف الفبا) از این قراراست:۰
سیده سمیه آذرنیور،میلاد ادهمی،پیمان بالایی،سمیرا بویری، آرمیتا تجری، نگین حبیبی، سید هادی حجتی،گلسا حسن خانی،نیما حقیقت،آرش خارابیان،کیومرث خوش صفت،رضا دانیانیان، آرتین درویشی، مجتبی دولت دوست، الوند رضازاده، فاطمه روحانی،علی روحی،محمدرضا رفیع زاده،حسین ریاحی، فائزه (ستاره) سلطانی، سپهر شمسی نژاد، وحید صبوری،محترم صدرالذاکرین،عباس عاشوری،حسین عباسی، نیما عدالتی،محمد علیزادگان، فاطمه فرجی،نریمان قربانی، احسان قرتی، فتانه کریمی، هادی کهنسال، نازی مرتاض خو،محمد هلالی، همچنین دو اثر از داوران نمایشگاه افشین میرزایی و سامان پورخوش‌آموز و یک اثر از زنده‌یاد ساره سلیمی‌مقدم حضور دارد.
نمایشگاه عکس عکاسان گیلان روز شنبه ۲۵ مرداد ۱۴۰۴ ساعت ۱۸ در خانه فرهنگ گیلان گشایش یافته و تا پنجشنبه ۳۰ مرداد ادامه خواهد داشت. علاقه‌مندان می‌توانند هر روز از ساعت ۱۰ تا ۱۳ و ۱۷ تا ۲۰ از این نمایشگاه بازدید کنند.
خانه فرهنگ گیلان در رشت، ساغریسازان، بن‌بست سمیعی واقع است. طراحی پوستر نمایشگاه را عارف دانشگر و عکاسی مراسم را کیان دولت‌دوست برعهده داشته‌اند.
@kfgil
🔻
▫️انجمن عکاسان گیلان به مناسبت ۱۹ آگوست، روز جهانی عکاسی (World Photography Day) با همکاری گروه عکس خانه فرهنگ، نمایشگاه گروهی عکس را در خانه فرهنگ گیلان برگزار می‌کند. لازم به ذکراست ۱۵۶عکاس آثارخودرابه دبیرخانه ارسال نمودندکه آثارنهایی توسط افشین میرزائی،کفایت آریایی فر و سامان پورخوش آموز داوری وانتخاب شدند.
این نمایشگاه شامل ۳۷ قطعه عکس در اندازه ۳۰ در ۴۵ سانتی‌متر با موضوع آزاد از ۳۷ عکاس گیلانی است که به کیوریتوری الوند رضازاده گردآوری شده است. در آغاز آیین گشایش الوند رضازاده مدیرعامل انجمن عکاسان گیلان درباره۱۵سال فعالیت این انجمن وروندبرگزاری این نمایشگاه وفعالیت های آتی انجمن توضیحاتی ارایه نمودند و در ادامه افشین میرزائی عضو هیات مدیره انجمن عکاسان گیلان و مسوول گروه عکس خانه فرهنگ گیلان مختصری در مورد آقای محمود کاظمی مهر،عکاس پیشکسوت رشت و اهمیت نورپردازی در عکاسخانه های قدیم گیلان صحبت کردند در ادامه ایشان به بررسی آثار خانم ساره سلیمی مقدم و نوع رویکرد و علاقه ایشان در عکاسی پرداخته وضمن نمایش فتوکلیپ آثاراین هنرمندفقید یادشان را گرامی داشتند.در ادامه فیلم مستند «محمود مهیار» به کارگردانی الوند رضازاده به نمایش درآمد؛ مستندی که به پنجاه سال فعالیت حرفه‌ای محمود کاظمی‌مهر، پیشکسوت عکاسی و بنیان‌گذار «عکاسخانه مهیار»، می‌پردازد. در این مراسم از ایشان نیز تقدیر شد.
همچنین در ادامه از خانواده‌ی هنرمند تازه‌درگذشته ساره سلیمی‌مقدم که روز گشایش نمایشگاه مقارن با سالروز تولد او بود قدردانی به عمل آمد، به همین مناسبت با اهدای شناسنامه، کاشت یک اصله نهال بلوط هیرکانی در منطقه‌ی لیشک سیاهکل گیلان به نام این هنرمند ثبت شد.
نام عکاسان صاحب اثر در این نمایشگاه (به ترتیب حروف الفبا) از این قراراست:۰
سیده سمیه آذرنیور،میلاد ادهمی،پیمان بالایی،سمیرا بویری، آرمیتا تجری، نگین حبیبی، سید هادی حجتی،گلسا حسن خانی،نیما حقیقت،آرش خارابیان،کیومرث خوش صفت،رضا دانیانیان، آرتین درویشی، مجتبی دولت دوست، الوند رضازاده، فاطمه روحانی،علی روحی،محمدرضا رفیع زاده،حسین ریاحی، فائزه (ستاره) سلطانی، سپهر شمسی نژاد، وحید صبوری،محترم صدرالذاکرین،عباس عاشوری،حسین عباسی، نیما عدالتی،محمد علیزادگان، فاطمه فرجی،نریمان قربانی، احسان قرتی، فتانه کریمی، هادی کهنسال، نازی مرتاض خو،محمد هلالی، همچنین دو اثر از داوران نمایشگاه افشین میرزایی و سامان پورخوش‌آموز و یک اثر از زنده‌یاد ساره سلیمی‌مقدم حضور دارد.
نمایشگاه عکس عکاسان گیلان روز شنبه ۲۵ مرداد ۱۴۰۴ ساعت ۱۸ در خانه فرهنگ گیلان گشایش یافته و تا پنجشنبه ۳۰ مرداد ادامه خواهد داشت. علاقه‌مندان می‌توانند هر روز از ساعت ۱۰ تا ۱۳ و ۱۷ تا ۲۰ از این نمایشگاه بازدید کنند.
خانه فرهنگ گیلان در رشت، ساغریسازان، بن‌بست سمیعی واقع است. طراحی پوستر نمایشگاه را عارف دانشگر و عکاسی مراسم را کیان دولت‌دوست برعهده داشته‌اند.
@kfgil
🔻
Telegram
تصاویر
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
▫️رشت، خانه‌ی فرهنگ گیلان – نشست خوانش فیلم و آنالیز تطبیقی موسیقی فیلم سینمایی "شطرنج باد" اثر استاد محمد رضا اصلانی و با حضور مجازی کارگردان از کشور مجارستان و با شرکت علاقمندان در "خانه فرهنگ گیلان" برگزار شد.
@kfgil
@kfgil
▫️رشت، خانه‌ی فرهنگ گیلان – نشست خوانش فیلم و آنالیز تطبیقی موسیقی فیلم سینمایی "شطرنج باد" اثر استاد محمد رضا اصلانی با حضور مجازی کارگردان از کشور مجارستان و با شرکت علاقمندان در "خانه فرهنگ گیلان" برگزار شد. در این نشست نخست شاهین کوهساری با مرور ارزش‌های معماری و نقاشی دوره‌ی قاجار به ذوق تلفیقی شگرف معماران و نگارگران این دوره اشاره کرد و "شطرنج باد" را تداوم مدرن همان ذوق شگرف تلفیقی در درونی‌کردن مبانی هنر غرب در عین خلق اثری با هویت ملی دانست و با اشاره به تاثیر آثار نقاشانی چون میرزا بابا اصفهانی، مهرعلی نقاش، صنیع الملک و... بر طراحی صحنه و لباس "شطرنج باد"، به عنوان نقاط عزیمت اختصاصی فیلم در هنرهای دیگر از تاثیر نقاشی "استنساخ" محمود خان ملک الشعرا و نقاشی‌های ژرژ دلاتور در ترکیب‌بندی نماهای شب اکثراً داخلی فیلم و آثار یوهانِس فرمیر بر ترکیب‌بندی نماهای داخلی-روز فیلم و همچنین به عنوان نقاط عزیمت تئاتری-سینمایی از تاثیر میرهولد، وینه، مورنائو، افولس، درایر، ویسکونتی، برسون و بخصوص کوبریک و استفاده از لنزهای "زایس" برای ثبت نماهای فیلم گفت. او سپس به روایت یادواره‌‌ای مدرن فیلم و زمان‌های روایت و روایت‌شده‌ی متعدد آن و تحقق ایده‌ی تبدیل زمان به فضا در نمای انتقالی پایانی فیلم پرداخت. در این بخش خصوصیاتی چون تصویرمحوری به جای پی‌رنگ‌محوری، سینماتوگرافی شناور، تحول نورپردازی از نماهای روشن طبقات فوقانی به نماهای تاریک برزخ و دوزخ‌گونه‌ی طبقات میانی و تحتانی عمارت، استفاده‌ی متفاوت از عناصر گوتیک خصوصاً فیگور long-dead بهره‌گیری از اصول سینمای مجلسی یا کامرشپل در نگاه میکروسکوپیک به جزئیات، بعضی ظرائف میزانسن و در انتها خلاصه‌ای از آرای منتقدین جهانی درباره‌ی "شطرنج باد" مورد توجه قرار گرفت. در بخش دوم علی احمدی فر با تاکید به نقش سکوت در موسیقی "شطرنج باد" اثر شیدا قراچه داغی با ذکر جزئیات و رسم نمودار به استفاده‌ی بدیع از نسبت‌های طلایی، آتونالیته‌ی آبستره و مینیمال و سازبندی نامتعارف و نقش موسیقی در فرم غیرقطعی فیلم اشاره کرد و درهم‌تنیدگی کمپوزیسیون موسیقایی و کمپوزیسیون سینمایی در آن را نمونه‌‌ای منحصربه‌فرد در تاریخ فیلم دانست. در بخش سوم استاد محمد رضا اصلانی پس از سخن از دغدغه‌های فرمی و ایده‌های مدرن زمانی خود در فیلم به برخی سوالات تئوریک و تخصصی مطرح‌شده درباره‌ی "شطرنج باد" و هنر سینما مفصلاً پاسخ داد.
@kfgil
@kfgil