Итоги первого модуля программы «Бизнес-управление проектным бюро»
20-21 декабря мы завершили первый модуль нашей совместной с Архитектурной школой МАРШ программы «Бизнес-управление проектным бюро» грандиозным офлайном. Во втором запуске с нами 17 владельцев и топ-менеджеров бюро со всей России: Уфа, Новосибирск, Петербург, Саранск, Москва. У каждого своя яркая история успеха и свой индивидуальный запрос на программу.
Первый модуль был посвящён стратегии, где я — ведущий преподаватель. Для ребят некоторые подходы стали настоящим откровением: думать через целеполагание, собрать свою миссию и понимание, куда вы разворачиваете бизнес в горизонте 10 лет, определить, какие цели вы перед собой ставите по системе OKR. Дополнили знания про публичные выступления с Сергеем Васильевым и дискутировали на тему «Архитектор — творец или делец» с Александром Острогорским. Весь материал был проработан студентами с вниманием к деталям и тщательностью. Об этом рассказали нам финальные презентации участников, каждая из которых — это личное заявление на развитие, публичное предъявление готовности к изменениям.
Сильная сторона нашего курса — экскурсии и нетворкинг. В этом модуле мы сходили на 2 экскурсии. Во-первых, мы побывали в бюро «Синтаксис» и познакомились с двумя партнёрами Александром Стариковым и Алексеем Зародовым. Саша и Алексей для меня флагманы, показывающие, как можно круто вести бизнес и оставаться при этом потрясающими творческими людьми.
Вторая экскурсия была в IND к неутомимому вечному двигателю и абсолютному пассионарию Амиру Идиатулину. Амир, как всегда, вдохновил, потряс своими результатами, и ребята еще очень долго обсуждали масштаб его затей, его горизонты планирования.
На защитах нам помогали эксперты рынка: Иван Федянин — светодизайнер, основатель компании L1Group, и Кирилл Корнеев — идеолог комьюнити «Дома А-класса» и глава компании СТМК. А также Наталья Першина, мой партнер и преподаватель курса, которая осуществляет коучинговую поддержку внутри всей программы.
Все закончилось новогодней вечеринкой в стенах МАРШ, на которой мы собрали ребят из первого и второго запусков и преподавателей.
Большое спасибо всем, кто принимал участие в нашем совместном процессе познания, роста и расширения горизонтов! Мы продолжаем, заканчивая год серий лекций про продуктовый подход в архитектуре.
20-21 декабря мы завершили первый модуль нашей совместной с Архитектурной школой МАРШ программы «Бизнес-управление проектным бюро» грандиозным офлайном. Во втором запуске с нами 17 владельцев и топ-менеджеров бюро со всей России: Уфа, Новосибирск, Петербург, Саранск, Москва. У каждого своя яркая история успеха и свой индивидуальный запрос на программу.
Первый модуль был посвящён стратегии, где я — ведущий преподаватель. Для ребят некоторые подходы стали настоящим откровением: думать через целеполагание, собрать свою миссию и понимание, куда вы разворачиваете бизнес в горизонте 10 лет, определить, какие цели вы перед собой ставите по системе OKR. Дополнили знания про публичные выступления с Сергеем Васильевым и дискутировали на тему «Архитектор — творец или делец» с Александром Острогорским. Весь материал был проработан студентами с вниманием к деталям и тщательностью. Об этом рассказали нам финальные презентации участников, каждая из которых — это личное заявление на развитие, публичное предъявление готовности к изменениям.
Сильная сторона нашего курса — экскурсии и нетворкинг. В этом модуле мы сходили на 2 экскурсии. Во-первых, мы побывали в бюро «Синтаксис» и познакомились с двумя партнёрами Александром Стариковым и Алексеем Зародовым. Саша и Алексей для меня флагманы, показывающие, как можно круто вести бизнес и оставаться при этом потрясающими творческими людьми.
Вторая экскурсия была в IND к неутомимому вечному двигателю и абсолютному пассионарию Амиру Идиатулину. Амир, как всегда, вдохновил, потряс своими результатами, и ребята еще очень долго обсуждали масштаб его затей, его горизонты планирования.
На защитах нам помогали эксперты рынка: Иван Федянин — светодизайнер, основатель компании L1Group, и Кирилл Корнеев — идеолог комьюнити «Дома А-класса» и глава компании СТМК. А также Наталья Першина, мой партнер и преподаватель курса, которая осуществляет коучинговую поддержку внутри всей программы.
Все закончилось новогодней вечеринкой в стенах МАРШ, на которой мы собрали ребят из первого и второго запусков и преподавателей.
Большое спасибо всем, кто принимал участие в нашем совместном процессе познания, роста и расширения горизонтов! Мы продолжаем, заканчивая год серий лекций про продуктовый подход в архитектуре.
❤12🔥4👍1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Итоги года
Заканчиваем в Plan The Best год под звон бокалов со счастливыми улыбками.
✅ По выручке сделали х2 к 2023 году,
✅ 50+ клиентав доверили нам решение своих задач: из них 80% архитектурно-строительный бизнес, 20% образование и IT,
✅ 60+ проектов реализовали командой: из них 25 стратегии в сфере управления и маркетинга, 10 hr- и образовательных проектов, 28 коммуникационных контрактов,
✅ перевыполнили план по количеству KPI по PR проектам на 30%: про наших клиентов выходили публикации в Forbes, РБК, Коммерсанте, Правилах жизни, Москвич Маг, Афише и т.д.,
✅ приросли hr и финансовым консалтингом, там будет фокус в 2025 году,
✅ на 50% больше заключили годовых абонентских контрактов по маркетингу и pr по сравнению с прошлым годом,
✅ выросли в 2 раза по людям,
✅ организовали 12 собственных сессий на ведущих профессиональных мероприятиях с участием наших клиентов.
В следующем году планируем еще больше инвестиций в команду и собственный бренд, а также нарастить яркое портфолио реализованных проектов в сфере hr и финансового консалтинга. Но самое главное — обещаем давать неизменно высокий сервис и соблюдать life-work balance.
ВСЕХ С НОВЫМ ГОДОМ! ВСЕХ БЛАГ!
Заканчиваем в Plan The Best год под звон бокалов со счастливыми улыбками.
В следующем году планируем еще больше инвестиций в команду и собственный бренд, а также нарастить яркое портфолио реализованных проектов в сфере hr и финансового консалтинга. Но самое главное — обещаем давать неизменно высокий сервис и соблюдать life-work balance.
ВСЕХ С НОВЫМ ГОДОМ! ВСЕХ БЛАГ!
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤21🔥11👍5
Благодарю 2024 за все, что случилось. Цитата этого года была от философа Паскаля: «Самая большая привилегия, которая дана человеку свыше, – быть причиной добрых перемен в чьей-то жизни».
В 2025 иду с любопытством и пониманием, что приму любой расклад с благодарностью. Фокус на баланс, творчество и свободу быть собой.
Стоит только иначе взглянуть на вещи, и жизнь потечет в ином направлении. (Юкио Мисима «Жажда любви»)
В 2025 иду с любопытством и пониманием, что приму любой расклад с благодарностью. Фокус на баланс, творчество и свободу быть собой.
Стоит только иначе взглянуть на вещи, и жизнь потечет в ином направлении. (Юкио Мисима «Жажда любви»)
❤18👍2
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Эти каникулы я провожу на даче в круговороте гостей, детей, соседей. Но все же пару часов в день на me-time находится. В избранном для прослушивания/ проглядывания на каникулах:
1️⃣ Меломанский подкаст «Полчаса музыки» исследователей музыки Дениса Бояринова и Ляли Кандауровой. Простым языком и с интересными гостями ребята рассказывают о силе и природе музыки в разных ее проявлениях (детская, лечебная, киношная).
2️⃣ Литературный подкаст «Закладка» с Екатериной Шульман и Галиной Юзефович. Богические диалоги двух эрудиток, после которых хочется немедленно записаться в библиотеку и перечитать все обсуждаемые книги.
3️⃣ Мое открытие уже этого года — аудиокнига «Как работает музыка». Умный, дружелюбный и обаятельный анализ феномена музыки и механизма ее воздействия на человека от Дэвида Бирна, экс-лидера группы Talking Heads и успешного соло-артиста, — возможность получить исчерпывающее представление о физиологических, духовных, культурных и деловых аспектах музыки, в аудиоверсии на Яндекс Музыке.
4️⃣ Сборник «Ламповый вечер»: познавательные истории, которые можно слушать в авто, за завтраком или в наушниках на прогулке, подойдут для любого возраста, когда хочется отвлечься и мысленно отправиться в другой мир.
5️⃣ Видеоканал историка, экскурсовода Марии Сурвилло, с которой мы гуляли по арбатским переулкам в 14-летие Plan The Best и не только в этот день. Легкая ностальгия по ушедшей эпохе и бесконечная любовь к своему делу. Вдохновительно!
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤14👍4🔥2
Всех с новым рабочим годом!
В этом году мы в компании держим курс на расширение своей консалтинговой практики в стратегирование и развитие бизнеса в креативных индустриях.
Фиксирую 5 основных трендов в развитии бизнеса в 2025 году по версии Plan The Best:
1️⃣ Цели бизнеса транслируем в образ результата
Забудьте о перегруженных KPI. Вместо этого фокусируйтесь на конечной картине: что вы хотите видеть в результате? Это должно стать ориентиром для всей команды, четкое понимание целей сделает коллектив более вовлеченным и мотивированным.
2️⃣ Финансовая грамотность и стратегическое планирование
Основателю важно быть не только визионером, но и грамотным управленцем или вовремя делегировать эти задачи профессионалам. Учитесь считать, даже если это не ваша сильная сторона.
3️⃣ Усиливайте бренд и работу с людьми - там главный фокус в следующем году Запланируйте на год 10% оборота на маркетинг и 10% на HR. Это ваши инвестиции в лояльных клиентов и сотрудников вдолгую.
4️⃣ Гибкость — новый стандарт планирования
Сейчас нормально пересматривать цели и корректировать их ежеквартально. Не зацикливайтесь на жёстких планах. Мир меняется быстро, и способность адаптироваться – важный актив.
5️⃣ Диверсификация — основа устойчивости
Работаете с одним продуктом или клиентом? Начинайте тестировать новые гипотезы и рынки. Расширение продуктовой линейки и освоение новых направлений помогут избежать стагнации и укрепить позиции, особенно если до этого у вас был только моноклиент или монопродукт.
2025 год для креативных индустрий — про укрепление своих позиций на рынке, высокую конкурентную среду и активную фазу развития. Умение адаптироваться, инвестировать в людей и одновременно сохранять внешнее лицо бренда может стать основой успешной стратегии. Сегодня бизнесу важно быть не только заметным, но и по-настоящему честными, целеустремленным и гибким.
В этом году мы в компании держим курс на расширение своей консалтинговой практики в стратегирование и развитие бизнеса в креативных индустриях.
Фиксирую 5 основных трендов в развитии бизнеса в 2025 году по версии Plan The Best:
Забудьте о перегруженных KPI. Вместо этого фокусируйтесь на конечной картине: что вы хотите видеть в результате? Это должно стать ориентиром для всей команды, четкое понимание целей сделает коллектив более вовлеченным и мотивированным.
Основателю важно быть не только визионером, но и грамотным управленцем или вовремя делегировать эти задачи профессионалам. Учитесь считать, даже если это не ваша сильная сторона.
Сейчас нормально пересматривать цели и корректировать их ежеквартально. Не зацикливайтесь на жёстких планах. Мир меняется быстро, и способность адаптироваться – важный актив.
Работаете с одним продуктом или клиентом? Начинайте тестировать новые гипотезы и рынки. Расширение продуктовой линейки и освоение новых направлений помогут избежать стагнации и укрепить позиции, особенно если до этого у вас был только моноклиент или монопродукт.
2025 год для креативных индустрий — про укрепление своих позиций на рынке, высокую конкурентную среду и активную фазу развития. Умение адаптироваться, инвестировать в людей и одновременно сохранять внешнее лицо бренда может стать основой успешной стратегии. Сегодня бизнесу важно быть не только заметным, но и по-настоящему честными, целеустремленным и гибким.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍16🔥5❤1 1
Тренды в маркетинговых коммуникациях в 2025 году: что учесть в маркетинге для креативных индустрий?
2024 год стал для PR настоящим полем для экспериментов, где технологии, креатив и стратегическое планирование объединились в мощный инструмент выстраивания долгосрочных отношений с клиентами. По его итогам Ольга Щербакова, партнер по коммуникационным продуктам в Plan The Best, выделила ключевые направления, на которые стоит обратить внимание в 2025 году.
1️⃣ Личный бренд основателя – центр притяжения
В 2025 году история вашего бизнеса — это ваша история. Аудитория доверяет людям, а не компаниям. Делитесь успехами, ошибками и личными инсайтами. Основатель, который открыт, вдохновляет и демонстрирует лидерство, становится лицом бренда и укрепляет его позицию на рынке.
2️⃣ Прокачка команды и HR-бренда
Сильная команда = сильный бренд. Не нужно «заигрывать» с сотрудниками, создавая иллюзию заботы, стройте честные и долгосрочные win-win отношения. Инвестируйте в обучение, корпоративную культуру и открытый диалог и рассказывайте об этом за пределами офиса. Помните: вы вкладываетесь не только в профессионализм, но и в лояльность своей команды, а также будущих потенциальных сотрудников.
3️⃣ Персонализация 2.0
Люди устали от шаблонных сообщений. Хотите достучаться? Сделайте так, чтобы ваше сообщение казалось персональным, будто вы отправили его только одному человеку. Персонализированные рассылки, интерактивные сторис или мемы для узкой аудитории – вот что заходит.
4️⃣ «Трушность» вместо идеальности
Современная аудитория ценит искренность больше, чем вылизанные картинки. Ошибки? Расскажите, как вы их исправили. Неровные грани и живые эмоции вызывают больше доверия, чем искусственная идеальность. Открытость – это новая сила.
5️⃣ Задействуйте все органы чувств
Создание связей с брендом теперь требует мультимодальности. Используйте аудио, видео, тексты, визуалы, тактильные впечатления (например, классный мерч) – всё это помогает сделать бренд ближе. Тем более что теперь в любом вопросе на помощь нам готовы прийти сотни ИИ-инструментов и нейропомощников, облегчающих любые задачи. Экспериментируйте с форматами и добивайтесь глубокого погружения вашей аудитории.
6️⃣ Возвращение офлайна
Люди скучают по реальным встречам. Фестивали, выставки, офлайн-презентации и воркшопы – это не просто тренд, а необходимость. Прямой контакт с вашей аудиторией укрепляет доверие, создает запоминающийся опыт и усиливает эмоциональную связь с брендом.
2024 год стал для PR настоящим полем для экспериментов, где технологии, креатив и стратегическое планирование объединились в мощный инструмент выстраивания долгосрочных отношений с клиентами. По его итогам Ольга Щербакова, партнер по коммуникационным продуктам в Plan The Best, выделила ключевые направления, на которые стоит обратить внимание в 2025 году.
В 2025 году история вашего бизнеса — это ваша история. Аудитория доверяет людям, а не компаниям. Делитесь успехами, ошибками и личными инсайтами. Основатель, который открыт, вдохновляет и демонстрирует лидерство, становится лицом бренда и укрепляет его позицию на рынке.
Сильная команда = сильный бренд. Не нужно «заигрывать» с сотрудниками, создавая иллюзию заботы, стройте честные и долгосрочные win-win отношения. Инвестируйте в обучение, корпоративную культуру и открытый диалог и рассказывайте об этом за пределами офиса. Помните: вы вкладываетесь не только в профессионализм, но и в лояльность своей команды, а также будущих потенциальных сотрудников.
Люди устали от шаблонных сообщений. Хотите достучаться? Сделайте так, чтобы ваше сообщение казалось персональным, будто вы отправили его только одному человеку. Персонализированные рассылки, интерактивные сторис или мемы для узкой аудитории – вот что заходит.
Современная аудитория ценит искренность больше, чем вылизанные картинки. Ошибки? Расскажите, как вы их исправили. Неровные грани и живые эмоции вызывают больше доверия, чем искусственная идеальность. Открытость – это новая сила.
Создание связей с брендом теперь требует мультимодальности. Используйте аудио, видео, тексты, визуалы, тактильные впечатления (например, классный мерч) – всё это помогает сделать бренд ближе. Тем более что теперь в любом вопросе на помощь нам готовы прийти сотни ИИ-инструментов и нейропомощников, облегчающих любые задачи. Экспериментируйте с форматами и добивайтесь глубокого погружения вашей аудитории.
Люди скучают по реальным встречам. Фестивали, выставки, офлайн-презентации и воркшопы – это не просто тренд, а необходимость. Прямой контакт с вашей аудиторией укрепляет доверие, создает запоминающийся опыт и усиливает эмоциональную связь с брендом.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥7❤4👍3
Если вы тоже читаете по 5-7 книг одновременно, то обнимемся. Нет, СДВГ у меня не диагностирован, но желание впихнуть в себя побольше новых знаний — моя стратегия с детства)
Какой результат такого чтения? Никакой. До финала большинства начатых книг я просто не дохожу. Поэтому в этом году решила чуть замедлиться и делаю публичное заявление — попробую в неделю читать по книге и делиться прочитанным с вами.
Книга этой недели — «Жизнеописания художников» Кэлвина Томкинса. На тумбочке у кровати лежала в ленивом доступе больше года. В результате за 2 часа была перечитана от начала и до конца. Рекомендую всем, кто интересуется темой личных стратегией.
Это сборник эссе, а если точнее, расширенных и дополненных статей, опубликованных автором за долгие годы работы арт-критиком журнала The New Yorker. Каждый из десяти таких очерков действительно представляет собой жизнеописание в духе Визари, то есть личный портрет одного из выдающихся художников XX века, через который раскрывается его творчество. Но из всех них, как и кусочков мозаики, складывается более полная картина арт-индустрии этого времени. В фокус внимания автора попали Дэмиен Херст, Синди Шерман, Джулиан Шнабель, Ричард Серра, Джеймс Фаррел, Мэтью Барни, Маурицио Каттелан, Джаспер Джонс, Джефф Кунс, Джон Каррин. Более чем достойная компания, в жирные времена некоторые из них давали свои выставки в Москве.
Каждое эссе — живой, наполненный воспоминаниями и личными впечатлениями текст, родившийся в первую очередь из бесед Томкинса с самими авторами картин, скульптур и инсталляций. Его слог легкий, но при этом насыщенный аналитическими наблюдениями и глубокими размышлениями. Он рассказывает истории, всегда очень личные, начиная с детства героя и делает это скорее с позиции понимающего и поддерживающего друга, а не строгого судьи-критика. Выводы полны психологизмов, автор объясняет читателю (а в первую очередь самому себе) с чем связан творческий почерк каждого из художников, какие жизненные обстоятельства и черты характера способствовали принятию решений на каждом этапе.
Плюс автор достаточно честно говорит о коммерциализации (нежно любимая мною тема «творец или делец»). Например, в очерке о Дэмиене Хёрсте, создателе «Физической невозможности смерти в сознании живого» (акула в формальдегиде), Томпкинс показывает, как художник превращает искусство в бренд, бросая вызов традиционным представлениям о ценности.
Или, например, в эссе про Маурицио Каттелана мы видимо не удачливого прожектера «его мастерская — это телефон», а в первую очередь простого итальянского парня, который сам не понимает как у него получается придумывать только эпатажные проекты.
Мэтью Барни, экс супруг Бьорк, чье футбольное детство выдало ему отличную физическую форму, показан во всей своей фриковатости, но с огромным уважением к гению творца.
Мне кажется, через такие личные «встречи» с художниками удается чуть лучше понять, почему именно эти имена и произведения вошли в «канон» современного искусства, как художники находят баланс между искусством и бизнесом, и как монетизировать идеи, не теряя их глубины.
В общем, эта книга приоткрывает специфику взаимодействия между творчеством, личностью и обществом. К тому же она напоминает нам, что иногда нужно мыслить нестандартно, находить новые подходы к управлению талантами и раскрытию их потенциала. То есть для меня ценность текстов Томпкинса еще и в попытке объединить мир искусства и бизнеса, помогая построить мост между этими, казалось бы, разными сферами. Ведь именно этим многие из нас каждый день и занимаются.
📖 Тираж этой книги в V—A-C был скромным и вряд вам удастся найти ее в бумаге, но на Артгиде лежит в открытом доступе одна из глав. А если тема интересна вам с другой, более прагматичной стороны, можно продолжить каникулярное чтение книгой Дональда Томпсона «Как продать за $12 миллионов чучело акулы. Скандальная правда о современном искусстве»
Какой результат такого чтения? Никакой. До финала большинства начатых книг я просто не дохожу. Поэтому в этом году решила чуть замедлиться и делаю публичное заявление — попробую в неделю читать по книге и делиться прочитанным с вами.
Книга этой недели — «Жизнеописания художников» Кэлвина Томкинса. На тумбочке у кровати лежала в ленивом доступе больше года. В результате за 2 часа была перечитана от начала и до конца. Рекомендую всем, кто интересуется темой личных стратегией.
Это сборник эссе, а если точнее, расширенных и дополненных статей, опубликованных автором за долгие годы работы арт-критиком журнала The New Yorker. Каждый из десяти таких очерков действительно представляет собой жизнеописание в духе Визари, то есть личный портрет одного из выдающихся художников XX века, через который раскрывается его творчество. Но из всех них, как и кусочков мозаики, складывается более полная картина арт-индустрии этого времени. В фокус внимания автора попали Дэмиен Херст, Синди Шерман, Джулиан Шнабель, Ричард Серра, Джеймс Фаррел, Мэтью Барни, Маурицио Каттелан, Джаспер Джонс, Джефф Кунс, Джон Каррин. Более чем достойная компания, в жирные времена некоторые из них давали свои выставки в Москве.
Каждое эссе — живой, наполненный воспоминаниями и личными впечатлениями текст, родившийся в первую очередь из бесед Томкинса с самими авторами картин, скульптур и инсталляций. Его слог легкий, но при этом насыщенный аналитическими наблюдениями и глубокими размышлениями. Он рассказывает истории, всегда очень личные, начиная с детства героя и делает это скорее с позиции понимающего и поддерживающего друга, а не строгого судьи-критика. Выводы полны психологизмов, автор объясняет читателю (а в первую очередь самому себе) с чем связан творческий почерк каждого из художников, какие жизненные обстоятельства и черты характера способствовали принятию решений на каждом этапе.
Плюс автор достаточно честно говорит о коммерциализации (нежно любимая мною тема «творец или делец»). Например, в очерке о Дэмиене Хёрсте, создателе «Физической невозможности смерти в сознании живого» (акула в формальдегиде), Томпкинс показывает, как художник превращает искусство в бренд, бросая вызов традиционным представлениям о ценности.
Или, например, в эссе про Маурицио Каттелана мы видимо не удачливого прожектера «его мастерская — это телефон», а в первую очередь простого итальянского парня, который сам не понимает как у него получается придумывать только эпатажные проекты.
Мэтью Барни, экс супруг Бьорк, чье футбольное детство выдало ему отличную физическую форму, показан во всей своей фриковатости, но с огромным уважением к гению творца.
«Нынешний мир искусства таков, что художнику, привносящему в него то, что Виктор Гюго некогда назвал «новым содроганием», грозит опасность немедленного и бездумного одобрения».
Мне кажется, через такие личные «встречи» с художниками удается чуть лучше понять, почему именно эти имена и произведения вошли в «канон» современного искусства, как художники находят баланс между искусством и бизнесом, и как монетизировать идеи, не теряя их глубины.
В общем, эта книга приоткрывает специфику взаимодействия между творчеством, личностью и обществом. К тому же она напоминает нам, что иногда нужно мыслить нестандартно, находить новые подходы к управлению талантами и раскрытию их потенциала. То есть для меня ценность текстов Томпкинса еще и в попытке объединить мир искусства и бизнеса, помогая построить мост между этими, казалось бы, разными сферами. Ведь именно этим многие из нас каждый день и занимаются.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤11👍4🔥3❤🔥1