tgoop.com/man_with_a_movie_camera/92
Last Update:
Независимый кинематограф США
Для разговора о независимом кинематографе США необходимо ответить на вопрос: от кого именно он независим? От крупных голливудских студий, которые испокон веку контролировали съемочный процесс. Продюсеры определяли темы фильмов, заключали длительные контракты с режиссерами, актерами и сценаристами, «привязывая» их к студиям и не позволяя творить самостоятельно.
Первые сопротивления этому диктату коммерчески ориентированных магнатов начали появляться еще в 1919 году. Тогда звезды первой величины – Чарли Чаплин, Дэвид Уорк Гриффит, Мэри Пикфорд и Дуглас Фэрбенкс – создали студию United Artists, чтобы не зависеть от таких гигантов, как First National и Famous Players-Lasky.
Качественный сдвиг произошел во времена «Нового Голливуда», когда режиссеры-авторы смогли вырвать творческий контроль над процессом создания фильмов и снимали то, что хотели.
Однако на смену «Новому Голливуду» пришла эпоха блокбастеров. Ещё в середине XX века Верховный суд США признал нарушением антимонопольного законодательства ситуацию, когда студия снимает фильмы, показывает их своих кинотеатрах и забирает себе 100% прибыли. С тех пор студии и кинотеатры стали разными игроками на рынке, которые были вынуждены делить доходы: 50% сборов оставляли себе кинотеатры. Эпоха блокбастеров же позволила студиям найти новые источники заработка, такие как мерч, игрушки и т.п. Выгода от крупных и дорогих фильмов была очевидна. На этом фоне продюсеры вернули себе внутренний контроль.
Новая реальность полюбилась не всем. И тут мы приходим к имени, без которого нельзя говорить о современном независимом кино США – Роберт Редфорд. Известнейший актер и режиссер, лауреат всех возможных наград, учредил институт независимого кино «Сандэнс», который с 1985 года стал проводить главный американский фестиваль независимого кино в США. Как несложно догадаться, название отсылает к персонажу Роберта Редфорда из культовой картины «Бутч Кэссиди и Сандэнс Кид». Благодаря этому фестивалю стали известны имена таких великих авторов как Джим Джармуш, братья Коэны и Стивен Содерберг. Последний представил в январе 1989 года на «Сандэнсе» картину «Секс, ложь и видео», с которой спустя всего четыре месяца завоевал «Золотую пальмовую ветвь» в Каннах. До сих пор «Сандэнс» остается крайне влиятельным кинофестивалем. Например, прошлогодний победитель «Оскара» – «CODA: Ребенок глухих родителей» – сначала победил на фестивале Роберта Редфорда.
Говоря о независимом кино США конца ХХ века, нельзя также обойти личность Квентина Тарантино. Тогда в кинематограф приходило новое поколение синефилов, которые потребляли кино не только в кинотеатрах, но и на видеокассетах. Кассета меняет сознание зрителя. В кинотеатре ты вынужден подчиняться правилам: смотришь фильм без перерыва, в темном зале, при других людях. Эпоха VHS изменила зрительские практики: теперь любой фильм можно поставить на паузу. Создалось новое поколение зрителей, для которых не существовало линейности времени. Так и появилось «Криминальное чтиво». У этого фильма нет начала и конца. Все эпизоды перемешаны будто бы хаотично. Только человек, выросший в видеопрокате, мог снять такое кино.
В завершение традиционный список фильмов, крайне рекомендуемых к просмотру:
«Секс, ложь и видео» (С. Содерберг)
«Криминальное чтиво» (К. Тарантино)
«Бешеные псы» (К. Тарантино)
«Бартон Финк» (Дж. Коэн, И. Коэн)
«Мертвец» (Дж. Джармуш)
«Мой личный штат Айдахо» (Г. Ван Сент)
BY Человек с киноаппаратом
Share with your friend now:
tgoop.com/man_with_a_movie_camera/92