Сегодня день рождения Санкт-Петербурга, самого прекрасного города на земле (и да простите меня, жители других городов, за мой маленький петербургский шовинизм)! Именно здесь родилась балетная школа, именно здесь создавался бренд «русский классический балет». И, конечно, образ нашего города – великого, восхитительного, героического, мистического, нежного, романтичного – зафиксировал и балет.
Но замечу, что одно из первых появлений нашего города на балетной сцене, зафиксированных в хронике, состоялось в 1761 году, когда Петербург существовал уже почти 60 лет, то был зимний балет «Народные увеселения в Петербурге о масленице», показанный летом в ораниенбаумском театре Петра III (а говорили, что он ненавидел все русское).
Императрице Екатерине II как-то не пришло в голову развить «петербургскую» тему в балете, ее все больше интересовали или мифологические пасторали, или аллегории, посвященные выдающимся свершениям ее царствования – победы, праздники, годовщины восшествия на престол: конкретному городу не было места на этом параде эмблем и символов.
Но именно в царствование Екатерины II Петербург стал самой красивой декорацией для театрального представления: в июле 1775 года, 250 лет назад, неделю отмечали заключение Кучук-Кайнарджийского мира, сопровождаемое спектаклями, концертами и праздниками.
14 июля 1775 года состоялось ночное водное представление с музыкой, хорами и танцами. Был сооружен огромный остров, который плыл по Неве, на нем то танцевали пастушки, то являлась Слава с атрибутами (знамя и оливковая ветвь) и декламировала торжественные стихи, то восторженные народы пели «великолепные хоры», которые разносились далеко по водной глади Невы...
А сама Нева вплыла в балет в 1862 году – в балете Мариуса Петипа «Дочь фараона» исполнялась русский танец, символизирующий реку Нева.
С днем рождения, Петербург!
#Петербург
Другие посты 27 мая:
Образы Петербурга в балете (2024)
Но замечу, что одно из первых появлений нашего города на балетной сцене, зафиксированных в хронике, состоялось в 1761 году, когда Петербург существовал уже почти 60 лет, то был зимний балет «Народные увеселения в Петербурге о масленице», показанный летом в ораниенбаумском театре Петра III (а говорили, что он ненавидел все русское).
Императрице Екатерине II как-то не пришло в голову развить «петербургскую» тему в балете, ее все больше интересовали или мифологические пасторали, или аллегории, посвященные выдающимся свершениям ее царствования – победы, праздники, годовщины восшествия на престол: конкретному городу не было места на этом параде эмблем и символов.
Но именно в царствование Екатерины II Петербург стал самой красивой декорацией для театрального представления: в июле 1775 года, 250 лет назад, неделю отмечали заключение Кучук-Кайнарджийского мира, сопровождаемое спектаклями, концертами и праздниками.
14 июля 1775 года состоялось ночное водное представление с музыкой, хорами и танцами. Был сооружен огромный остров, который плыл по Неве, на нем то танцевали пастушки, то являлась Слава с атрибутами (знамя и оливковая ветвь) и декламировала торжественные стихи, то восторженные народы пели «великолепные хоры», которые разносились далеко по водной глади Невы...
А сама Нева вплыла в балет в 1862 году – в балете Мариуса Петипа «Дочь фараона» исполнялась русский танец, символизирующий реку Нева.
С днем рождения, Петербург!
#Петербург
Другие посты 27 мая:
Образы Петербурга в балете (2024)
#научная_среда Ссылка на XXXIII Дунаевские чтения 31 мая, начало заседания в 10.00, уже готова. Кто хотел бы подключиться, пишите в комментариях или в личные сообщения. ✍
190 лет назад, 28 мая 1835 года, в Петербурге состоялась премьера балета «Сильфида».
В отличие от парижской премьеры 1832, которую осветили 12 периодических изданий, на петербургскую премьеру откликнулась лишь «Северная пчела». Рецензия представляла «прелестный» спектакль: «“Сильфида” есть прелестная сказка в действии»; «Постановка исполнена вкуса и изящества»; «Все танцы сочинены балетмейстером нашего театра г. Титюсом: в них много прелести и жизни»; «Музыка показалась нам немного монотонною»; «Прелестные декорации и машины сделаны г. А. Роллером»; «Г-жа Круазет занимала роль Сильфиды».
Удивительно, но российская «Сильфида» 1835 года не представлялась петербургским зрителям тем идеалом романтической мысли, какой ее увидели парижане тремя годами ранее. Балет анализировали через призму анакреонтических постановок, доминировавших на русской сцене в то время. «Сильфида», хоть и была признана «поэмой», но поэмой «мифологической», где нет погони за призрачной мечтой, где героя окружают «прекраснейшие, наипрекраснейшие женщины».
И лишь через пять лет, когда в «Сильфиде» выступила Мария Тальони, Петербург задохнется от восторга и обнаружит в балете невиданную глубину поэтического истолкования.
P.s. О Луизе Круазет, первой исполнительницы партии Сильфиды в России, я буду рассказывать на конференции в СПб консерватории в эту субботу, 31 мая.
#Сильфида
Другие посты 28 мая:
Премьера балета «Сильфида» в Санкт-Петербурге в 1835 (2023)
День пограничника (2024)
В отличие от парижской премьеры 1832, которую осветили 12 периодических изданий, на петербургскую премьеру откликнулась лишь «Северная пчела». Рецензия представляла «прелестный» спектакль: «“Сильфида” есть прелестная сказка в действии»; «Постановка исполнена вкуса и изящества»; «Все танцы сочинены балетмейстером нашего театра г. Титюсом: в них много прелести и жизни»; «Музыка показалась нам немного монотонною»; «Прелестные декорации и машины сделаны г. А. Роллером»; «Г-жа Круазет занимала роль Сильфиды».
Удивительно, но российская «Сильфида» 1835 года не представлялась петербургским зрителям тем идеалом романтической мысли, какой ее увидели парижане тремя годами ранее. Балет анализировали через призму анакреонтических постановок, доминировавших на русской сцене в то время. «Сильфида», хоть и была признана «поэмой», но поэмой «мифологической», где нет погони за призрачной мечтой, где героя окружают «прекраснейшие, наипрекраснейшие женщины».
И лишь через пять лет, когда в «Сильфиде» выступила Мария Тальони, Петербург задохнется от восторга и обнаружит в балете невиданную глубину поэтического истолкования.
P.s. О Луизе Круазет, первой исполнительницы партии Сильфиды в России, я буду рассказывать на конференции в СПб консерватории в эту субботу, 31 мая.
#Сильфида
Другие посты 28 мая:
Премьера балета «Сильфида» в Санкт-Петербурге в 1835 (2023)
День пограничника (2024)
Прекрасно, что и артисты балета творчески отмечают 190-летие премьеры балета "Сильфида" в Санкт-Петербурге. Спасибо Юрию Смекалову за отличное настроение и талантливую микро-версию. Очень хочется увидеть и полный вариант! 🤣
Forwarded from Smekalove_MADCompany
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Сегодня, 28 мая, исполнилось 190 лет со дня Петербургской премьеры балета «Сильфида», старейшего из дошедших до нас спектаклей, который открыл в хореографии новую эру — романтическую.
Мы подготовили для вас 3 интересных факта об этом балете:
1️⃣ «Сильфида» — первый балет, в котором хореографический рисунок кордебалета в некоторых фрагментах полностью повторяет движения балерины, что усиливает впечатление от танца солистки.
Главная задача в исполнении партии Сильфиды — показать своеобразие, воздушность и легкость прекрасного существа, не подчиняющегося законам человеческой природы.
2️⃣ Балет открывается сценой сна главного героя: мир бытовой действительности есть сонное царство духа, в нем бодрствует лишь Сильфида. Несмотря на название, главный герой балета — Джеймс. Трагизм этого юноши в том, что он пытается существовать и в реальном мире, и в мире фантазии, но не находит счастья ни в одном из них.
3️⃣ Обновился и балетный костюм сильфид: лиф, открывающий плечи и руки, длинный тюник из белого газа, чуть подсвеченного голубым, призрачные крылышки за спиной. Бледно-голубой колокол тюников, взлетающих при движениях танцовщиц, создает иллюзию парящей тени, подчеркивая лирико-фантастический строй спектакля.
😄 Вспоминаем рилс-миллионник в исполнении Гурна.
Грим и видео: Ольга Костенецкая
Мы подготовили для вас 3 интересных факта об этом балете:
1️⃣ «Сильфида» — первый балет, в котором хореографический рисунок кордебалета в некоторых фрагментах полностью повторяет движения балерины, что усиливает впечатление от танца солистки.
Главная задача в исполнении партии Сильфиды — показать своеобразие, воздушность и легкость прекрасного существа, не подчиняющегося законам человеческой природы.
2️⃣ Балет открывается сценой сна главного героя: мир бытовой действительности есть сонное царство духа, в нем бодрствует лишь Сильфида. Несмотря на название, главный герой балета — Джеймс. Трагизм этого юноши в том, что он пытается существовать и в реальном мире, и в мире фантазии, но не находит счастья ни в одном из них.
3️⃣ Обновился и балетный костюм сильфид: лиф, открывающий плечи и руки, длинный тюник из белого газа, чуть подсвеченного голубым, призрачные крылышки за спиной. Бледно-голубой колокол тюников, взлетающих при движениях танцовщиц, создает иллюзию парящей тени, подчеркивая лирико-фантастический строй спектакля.
😄 Вспоминаем рилс-миллионник в исполнении Гурна.
Грим и видео: Ольга Костенецкая
Рубрика #театральные_разговорчики. 29 мая 1913 года в Париже состоялась премьера балета «Весна священная».
Сергей Дягилев поинтересовался мнением Энрико Чекетти после одной из финальных репетиций. Тот ответил:
– Что я думаю? Что это произведение создано четырьмя идиотами: первый из них господин Стравинский, который написал музыку, второй – господин Рерих, который создал декорации и костюмы, третий – господин Нижинский, поставивший танцы, и четвертый – господин Дягилев, который потратил на это огромные деньги!
Дягилев посмеялся над его критикой, но не обиделся (из воспоминаний Энрико Чекетти).
#Весна_священная
Сергей Дягилев поинтересовался мнением Энрико Чекетти после одной из финальных репетиций. Тот ответил:
– Что я думаю? Что это произведение создано четырьмя идиотами: первый из них господин Стравинский, который написал музыку, второй – господин Рерих, который создал декорации и костюмы, третий – господин Нижинский, поставивший танцы, и четвертый – господин Дягилев, который потратил на это огромные деньги!
Дягилев посмеялся над его критикой, но не обиделся (из воспоминаний Энрико Чекетти).
#Весна_священная
#экскурсии
Начинаем «Лето балета 2025»! Мои авторские пешеходные экскурсии «Балетный Петербург» по центру города и по Коломне вновь на улицах города!
4 июня (среда) в 19.00 открываем прогулочный сезон экскурсией «Парадная сторона русского балета». Маршрут: площадь Ломоносова – Дворцовая площадь.
7 июня (суббота) в 11.00 стартует маршрут «Вокруг Театральной площади» от Львиного мостика на канале Грибоедова до Английского проспекта.
Стоимость: 1500 рублей на человека. Для записи на экскурсию пишите в личные сообщения. Минимальное количество участников: от 5 – 6 человек, но в честь начала сезона экскурсия 4 июня состоится с любым количеством участников, даже если придет один человек.
Но и это еще не все: на экскурсиях 4 и 7 июня будут разыграны по 2 билета на гала-концерты артистов балета в Александринский театр с участием Фаруха РУЗИМАТОВА и замечательных петербургских солистов на 10 и 11 июня.
График экскурсий «Балетный Петербург»
Июнь – 2025
4 июня, среда. 19.00 – 21.00. Парадная сторона русского балета. Площадь Ломоносова – Дворцовая площадь.
7 июня, суббота. 11.00 – 13.00 Вокруг Театральной площади. Львиный мостик на канале Грибоедова – Английский проспект.
14 июня, суббота. 11.00 – 13.00. Парадная сторона русского балета. Площадь Ломоносова – Дворцовая площадь
18 июня, среда. 19.00 – 21.00. Вокруг Театральной площади. Львиный мостик на канале Грибоедова – Английский проспект.
21 июня, суббота. 11.00 – 13.00. Вокруг Театральной площади. Львиный мостик на канале Грибоедова – Английский проспект.
28 июня, суббота. 11.00 – 13.00. Парадная сторона русского балета. Площадь Ломоносова – Дворцовая площадь
Стоимость: 1500 с человека, по 100% предоплате.
Минимальное количество участников: от 5 – 6 человек.
Экскурсия идет с применением оборудования «радио-гид».
Для записи на экскурсию пишите в личные сообщения: @olga_a_fedorchenko
Возможно проведение индивидуальных экскурсий или экскурсий по запросу только для вашей группы.
Начинаем «Лето балета 2025»! Мои авторские пешеходные экскурсии «Балетный Петербург» по центру города и по Коломне вновь на улицах города!
4 июня (среда) в 19.00 открываем прогулочный сезон экскурсией «Парадная сторона русского балета». Маршрут: площадь Ломоносова – Дворцовая площадь.
7 июня (суббота) в 11.00 стартует маршрут «Вокруг Театральной площади» от Львиного мостика на канале Грибоедова до Английского проспекта.
Стоимость: 1500 рублей на человека. Для записи на экскурсию пишите в личные сообщения. Минимальное количество участников: от 5 – 6 человек, но в честь начала сезона экскурсия 4 июня состоится с любым количеством участников, даже если придет один человек.
Но и это еще не все: на экскурсиях 4 и 7 июня будут разыграны по 2 билета на гала-концерты артистов балета в Александринский театр с участием Фаруха РУЗИМАТОВА и замечательных петербургских солистов на 10 и 11 июня.
График экскурсий «Балетный Петербург»
Июнь – 2025
4 июня, среда. 19.00 – 21.00. Парадная сторона русского балета. Площадь Ломоносова – Дворцовая площадь.
7 июня, суббота. 11.00 – 13.00 Вокруг Театральной площади. Львиный мостик на канале Грибоедова – Английский проспект.
14 июня, суббота. 11.00 – 13.00. Парадная сторона русского балета. Площадь Ломоносова – Дворцовая площадь
18 июня, среда. 19.00 – 21.00. Вокруг Театральной площади. Львиный мостик на канале Грибоедова – Английский проспект.
21 июня, суббота. 11.00 – 13.00. Вокруг Театральной площади. Львиный мостик на канале Грибоедова – Английский проспект.
28 июня, суббота. 11.00 – 13.00. Парадная сторона русского балета. Площадь Ломоносова – Дворцовая площадь
Стоимость: 1500 с человека, по 100% предоплате.
Минимальное количество участников: от 5 – 6 человек.
Экскурсия идет с применением оборудования «радио-гид».
Для записи на экскурсию пишите в личные сообщения: @olga_a_fedorchenko
Возможно проведение индивидуальных экскурсий или экскурсий по запросу только для вашей группы.
#дружеская_рекомендация
Гала-концерт звезд балета 10 июня / Александринский театр
10 июня в 19-00 на сцене Александринского театра состоится Гала-концерт звезд мирового балета в рамках фестиваля «Искусство без границ». Организатор Гала-концерта – некоммерческая организация «Центр поддержки социально-культурных инициатив» при содействии Комитета по культуре Санкт-Петербурга и Союза Православных женщин Санкт-Петербурга.
Спектакль посвящен легендарному артисту балета, народному артисту России Фаруху РУЗИМАТОВУ. В состав Гала-концерта включены шедевры мировой балетной классики, хореографические миниатюры и др. В программе участвуют: народный артист России Фарух Рузиматов; заслуженная артистка России, прима-балерина Михайловского театра Ирина Перрен; дипломант Международного конкурса первый солист Михайловского театра Марат Шемиунов; солистка Мариинского театра Мария Ильюшкина; солист Мариинского театра Эван Капитен и другие.
Продолжительность Гала-концерта около 2 часов (2 отделения по 50 мин., антракт 20 мин). Возрастная категория 6+ В составе артистов возможны изменения.
Билеты здесь.
Ко Дню России 11 июня / Александринский театр
11 июня в 19-00 на сцене старейшего театра России Александринского театра состоится III-й Благотворительный Гала-концерт звезд оперы и балета в поддержку приюта «Благодать» - Центра помощи для молодых мам-сирот с детьми, оказавшихся в кризисной ситуации в рамках фестиваля «Классика и современность».
В концерте принимают участие народные и заслуженные артисты РФ, лауреаты международных конкурсов, звезды мирового балета, примы, премьеры и солисты Мариинского, Михайловского и Большого театров Фарух Рузиматов, Олеся Новикова, Анна Никулина, Александр Волчков, Оксана Скорик, Мария Ильюшкина, Ирина Перрен, Марат Шемиунов, и другие.
Организатор Гала-концерта – некоммерческая организация «Центр поддержки социально-культурных инициатив», при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга и Союза Православных женщин Санкт-Петербурга.
Приют «Благодать» был создан в 2006 году при Воскресенском Новодевичьем монастыре для сирот-выпускников Детских домов. Приют со временем превратился в центр помощи молодым мамам с детьми, которые оказались в трудной жизненной ситуации, имели проблемы с жильем и материальные трудности. В приюте «Благодать» они проживают до решения жилищных вопросов и устройства детей в детский сад, а матерей на работу.
Полученные от Гала-концертов средства будут перечислены на содержание приюта «Благодать».
Продолжительность Гала-концерта около 2 часов (2 отделения по 50 мин., антракт 20 мин). Возрастная категория 6+ В составе артистов возможны изменения.
Билеты здесь.
И, внимание:
2 билета на 10 июня будут разыграны на экскурсии 4 июня!
2 билета на 11 июня будут разыграны на экскурсии 7 июня!
#дружеская_рекомендация; #Рузиматов
Гала-концерт звезд балета 10 июня / Александринский театр
10 июня в 19-00 на сцене Александринского театра состоится Гала-концерт звезд мирового балета в рамках фестиваля «Искусство без границ». Организатор Гала-концерта – некоммерческая организация «Центр поддержки социально-культурных инициатив» при содействии Комитета по культуре Санкт-Петербурга и Союза Православных женщин Санкт-Петербурга.
Спектакль посвящен легендарному артисту балета, народному артисту России Фаруху РУЗИМАТОВУ. В состав Гала-концерта включены шедевры мировой балетной классики, хореографические миниатюры и др. В программе участвуют: народный артист России Фарух Рузиматов; заслуженная артистка России, прима-балерина Михайловского театра Ирина Перрен; дипломант Международного конкурса первый солист Михайловского театра Марат Шемиунов; солистка Мариинского театра Мария Ильюшкина; солист Мариинского театра Эван Капитен и другие.
Продолжительность Гала-концерта около 2 часов (2 отделения по 50 мин., антракт 20 мин). Возрастная категория 6+ В составе артистов возможны изменения.
Билеты здесь.
Ко Дню России 11 июня / Александринский театр
11 июня в 19-00 на сцене старейшего театра России Александринского театра состоится III-й Благотворительный Гала-концерт звезд оперы и балета в поддержку приюта «Благодать» - Центра помощи для молодых мам-сирот с детьми, оказавшихся в кризисной ситуации в рамках фестиваля «Классика и современность».
В концерте принимают участие народные и заслуженные артисты РФ, лауреаты международных конкурсов, звезды мирового балета, примы, премьеры и солисты Мариинского, Михайловского и Большого театров Фарух Рузиматов, Олеся Новикова, Анна Никулина, Александр Волчков, Оксана Скорик, Мария Ильюшкина, Ирина Перрен, Марат Шемиунов, и другие.
Организатор Гала-концерта – некоммерческая организация «Центр поддержки социально-культурных инициатив», при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга и Союза Православных женщин Санкт-Петербурга.
Приют «Благодать» был создан в 2006 году при Воскресенском Новодевичьем монастыре для сирот-выпускников Детских домов. Приют со временем превратился в центр помощи молодым мамам с детьми, которые оказались в трудной жизненной ситуации, имели проблемы с жильем и материальные трудности. В приюте «Благодать» они проживают до решения жилищных вопросов и устройства детей в детский сад, а матерей на работу.
Полученные от Гала-концертов средства будут перечислены на содержание приюта «Благодать».
Продолжительность Гала-концерта около 2 часов (2 отделения по 50 мин., антракт 20 мин). Возрастная категория 6+ В составе артистов возможны изменения.
Билеты здесь.
И, внимание:
2 билета на 10 июня будут разыграны на экскурсии 4 июня!
2 билета на 11 июня будут разыграны на экскурсии 7 июня!
#дружеская_рекомендация; #Рузиматов
30 мая 1908 года родилась Марина Тимофеевна Семенова. Впоследствии, с введением нового стиля, дата была «пересчитана», но Семенова всегда отмечала свой день рождения 30 мая.
Недавно я писала о 100-летии выпуска Марины Семеновой. Вскоре после прихода в театр, в 1927 году, на нее ставят первый балет – «Крепостная балерина». Понятно, что к 10-летию революции невозможно было обойтись без идеологических сюжетов, но так то был повествовательный балет, а не некая аллегорическая поделка.
Балет «Крепостная балерина» рассказывал о «загубленных народных талантах», показывал «дикий произвол крепостников»т и освещал «закипающий гнев народа». Здесь было много чего намешано: и история Марии Даниловой, и заграничная учеба балетному мастерству, и жестокие помещичьи расправы. Действие начиналось в русской деревне, к некоему барину приезжала императрица Екатерина II, для нее танцевала дворня и солировала Душенька. Екатерина, растроганная танцевальным дарованием, отправляла ее учиться танцу в Италию, шла сцена на тему «Чекетти и Анна Павлова»: балетный класс с седовласым педагогом, вылепливающий из гадкого утенка прекрасную балерину; возвращение в Россию в виде модной барышни, на которую тут же вешали коромысло с ведрами; балет «Психея» при императорском дворе; а в финале – сумасшествие главной героини, которую преследовали страшные видения, вплоть до Екатерины II с отрубленной головой. В общем, было где развернуться и хореографу, и балерине! Мне бы очень хотелось посмотреть этот спектакль.
Через несколько лет Марина Семенова вернется к теме актрис, станцевав Диану Мирейль в балете «Пламя Парижа», и вновь там будут пудреные парики и отрубленные головы.
А свою голову Марина Тимофеевна Семенова сохранила в полной ясности, а прожила она 102 года!
#Семенова; #Крепостная_балерина. Илл.: Семенова в балете «Крепостная балерина»; в мастерской художника Эберлинга.
А тут расписание экскурсий "Балетный Петербург" на июнь + розыгрыш двух билетов на гала-концерты с участием Фаруха Рузиматова.
Другие посты 30 мая:
Назначение на пост директора Императорских театров Андрея Сабурова в 1858 году (2023)
Выпускной спектакль 1920 года (Александра Данилова) (2024)
Недавно я писала о 100-летии выпуска Марины Семеновой. Вскоре после прихода в театр, в 1927 году, на нее ставят первый балет – «Крепостная балерина». Понятно, что к 10-летию революции невозможно было обойтись без идеологических сюжетов, но так то был повествовательный балет, а не некая аллегорическая поделка.
Балет «Крепостная балерина» рассказывал о «загубленных народных талантах», показывал «дикий произвол крепостников»т и освещал «закипающий гнев народа». Здесь было много чего намешано: и история Марии Даниловой, и заграничная учеба балетному мастерству, и жестокие помещичьи расправы. Действие начиналось в русской деревне, к некоему барину приезжала императрица Екатерина II, для нее танцевала дворня и солировала Душенька. Екатерина, растроганная танцевальным дарованием, отправляла ее учиться танцу в Италию, шла сцена на тему «Чекетти и Анна Павлова»: балетный класс с седовласым педагогом, вылепливающий из гадкого утенка прекрасную балерину; возвращение в Россию в виде модной барышни, на которую тут же вешали коромысло с ведрами; балет «Психея» при императорском дворе; а в финале – сумасшествие главной героини, которую преследовали страшные видения, вплоть до Екатерины II с отрубленной головой. В общем, было где развернуться и хореографу, и балерине! Мне бы очень хотелось посмотреть этот спектакль.
Через несколько лет Марина Семенова вернется к теме актрис, станцевав Диану Мирейль в балете «Пламя Парижа», и вновь там будут пудреные парики и отрубленные головы.
А свою голову Марина Тимофеевна Семенова сохранила в полной ясности, а прожила она 102 года!
#Семенова; #Крепостная_балерина. Илл.: Семенова в балете «Крепостная балерина»; в мастерской художника Эберлинга.
А тут расписание экскурсий "Балетный Петербург" на июнь + розыгрыш двух билетов на гала-концерты с участием Фаруха Рузиматова.
Другие посты 30 мая:
Назначение на пост директора Императорских театров Андрея Сабурова в 1858 году (2023)
Выпускной спектакль 1920 года (Александра Данилова) (2024)
Рубрика #театральные_разговорчики
Как-то на один из спектаклей в лондонском Театре Королевы, где выступала итальянская опера, был большой ажиотаж (вообще-то он там случался довольно часто), свободных мест не было, билеты брали с боем. Директор театра, Лапорт, несмотря ни на что, выделил для балетных звезд сезона, Фанни Черрито и Марии Тальони, по ложе в верхнем ярусе, что было очень непросто сделать. Мария Тальони с благодарностью приняла от Лапорта этот ценный знак внимания. А вот Фанни Черрито, которая еще только начинала свою блистательную карьеру, вернула Лапорту билет в ложу с замечанием, что она слишком молода, чтобы вознестись до небес раньше своего времени. Лапорт, чье хладнокровие и не менее острый язык были легендарными, ответил балерине: «Я сделал все, что мог, но, возможно, я ошибся, поставив вас на одну ступень с Марией Тальони».
Илл.: Зрительный зал театра; Тальони; Черрито. #Черрито; #Лапорт
А тут расписание экскурсий "Балетный Петербург" на июнь + розыгрыш билетов на гала-концерты с участием Фаруха Рузиматова!
Другие посты 31 мая:
День рождения Виктории Терешкиной (2023)
День рождения Цезаря Пуни (2024)
Как-то на один из спектаклей в лондонском Театре Королевы, где выступала итальянская опера, был большой ажиотаж (вообще-то он там случался довольно часто), свободных мест не было, билеты брали с боем. Директор театра, Лапорт, несмотря ни на что, выделил для балетных звезд сезона, Фанни Черрито и Марии Тальони, по ложе в верхнем ярусе, что было очень непросто сделать. Мария Тальони с благодарностью приняла от Лапорта этот ценный знак внимания. А вот Фанни Черрито, которая еще только начинала свою блистательную карьеру, вернула Лапорту билет в ложу с замечанием, что она слишком молода, чтобы вознестись до небес раньше своего времени. Лапорт, чье хладнокровие и не менее острый язык были легендарными, ответил балерине: «Я сделал все, что мог, но, возможно, я ошибся, поставив вас на одну ступень с Марией Тальони».
Илл.: Зрительный зал театра; Тальони; Черрито. #Черрито; #Лапорт
А тут расписание экскурсий "Балетный Петербург" на июнь + розыгрыш билетов на гала-концерты с участием Фаруха Рузиматова!
Другие посты 31 мая:
День рождения Виктории Терешкиной (2023)
День рождения Цезаря Пуни (2024)
#научная_среда
А вот сейчас на конференции Фёдор Лопухов (внук Федора Лопухова) рассказывает, что у Фёдора Лопухова был замысел балета "Картинки с выставки-2" на советскую тему, где он очень хотел сочинить номер "Ленин и дети".
А вот сейчас на конференции Фёдор Лопухов (внук Федора Лопухова) рассказывает, что у Фёдора Лопухова был замысел балета "Картинки с выставки-2" на советскую тему, где он очень хотел сочинить номер "Ленин и дети".
1 июня 1804 года родился композитор Михаил Иванович Глинка. По его собственному признанию, в молодости он «мужской компании не любил», а предпочитал «общество дам и молодых девиц». А чтобы блистать в этом обществе и снискать благосклонность девиц, надо было отменно танцевать. И в 1824 году, в 20-летнем возрасте Михаил Глинка начал брать уроки у Николая Гольца, любимого ученика Шарля Дидло, который давал частные занятия в аристократических семьях. Занимался с ним Глинка около двух лет «и дошел до entechats doubles, ailes de pigeons и до других па, коими в то время франтили ловкие танцоры». Выучка Гольца даже поспособствовала, что позже, в моменты семейных ссор, Глинка доводил жену и тещу тщательно исполняемым балетным па: "я же взял за правило хранить глубокое молчание, мерным шагом ходить взад и вперед по комнате и на каждом повороте, упираясь на правую ногу, тщательно обрисовывать носком левой полукруг".
Балет и танцовщицы время от времени прорываются на страницы его мемуаров. Например, повествуя по поездке в Италию в 1831 году, он упоминает о молоденькой танцовщице Colombi, которой увлекся его друг певец Николай Иванов: «она была очень миловидна, хотя бледна». Иванов «быстро достиг желаемого», но матушка его была очень недовольна связью сына и танцовщицы, причем, оба плакались в жилетку Глинке, а он утешал обоих. Почва для сочинения прекрасных балетных сцен в операх Глинки была хорошо "вскопана".
А тут расписание экскурсий "Балетный Петербург" на июнь + розыгрыш билетов на гала-концерты с участием Фаруха Рузиматова.
#Глинка
Другие посты 1 июня:
Дети и балет (2023)
Выпускной спектакль Академии танца Бориса Эйфмана (2024)
Балет и танцовщицы время от времени прорываются на страницы его мемуаров. Например, повествуя по поездке в Италию в 1831 году, он упоминает о молоденькой танцовщице Colombi, которой увлекся его друг певец Николай Иванов: «она была очень миловидна, хотя бледна». Иванов «быстро достиг желаемого», но матушка его была очень недовольна связью сына и танцовщицы, причем, оба плакались в жилетку Глинке, а он утешал обоих. Почва для сочинения прекрасных балетных сцен в операх Глинки была хорошо "вскопана".
А тут расписание экскурсий "Балетный Петербург" на июнь + розыгрыш билетов на гала-концерты с участием Фаруха Рузиматова.
#Глинка
Другие посты 1 июня:
Дети и балет (2023)
Выпускной спектакль Академии танца Бориса Эйфмана (2024)
В среду, 4 июня в 19.00 открываем сезон пешеходных экскурсий «Балетный Петербург» прогулкой по центру; маршрут: от площади Ломоносова до Дворцовой площади. За два часа сделаем примерно 6000 шагов и поговорим о балетных детях и их родителях, о пожарах и «вразумителях», о лебедях и львах. Стоимость 1500 рублей. Приятный бонус: розыгрыш двух билетов на гала-концерт с участием Фаруха Рузиматова. Запись на экскурсию: в личные сообщения. #экскурсия
2 июня, сразу после Международного дня защиты детей и Всемирного дня родителей, отмечается Международный день блудниц. Уже в 50-й раз.
Балет любит блудниц, про них поставлено много балетов и спектаклей. Один из самых древних сюжетов – танец Саломеи, которая все же официально блудницей не была, но исполняла свою знаменитую пляску по наущению матери с не самой хорошей репутацией.
Новый взгляд на блудниц принадлежит эпохе романтизма, с его культом одинокого героя, отвергнутого миром. Блудницы пришлись тут кстати: девушки, вынужденные зарабатывать продажей тела, на самом деле были чисты душой и невинны в помыслах.
Одной из первых романтических балетных блудниц стала настоятельница монастыря Святой Розалии Елена в опере Дж. Мейербера «Роберт дьявол», она поднималась из могилы, чтобы соблазнить Роберта и свернуть того с пути истинного. Елена, прекрасная внешне, была черна душой, точнее, ее душа уже принадлежала дьяволу.
Случалось, балет так красиво обелял блудниц и возводил их на пьедестал, что все и забывали о первоначальном «трудоустройстве» грешницы. Так случилось с балетными индийскими баядерками: опера-балет «Бог и баядерка», балеты братьев Петипа «Сакунтала» (Люсьен) и «Баядерка» (Мариус); в них храмовые танцовщицы являются воплощением верности и любви. А в индийской исторической реальности все было совсем наоборот. Илл.: сцена из оперы "Роберт-дьявол"; Мария Тальони - Золое в опере-балете "Бог и Баядерка".
А тут расписание экскурсий "Балетный Петербург" на июнь + розыгрыш билетов на гала-концерты с участием Фаруха Рузиматова.
Другие посты 2 июня
Международный день блудниц (2023)
Премьера балета «Клеопатра» в Париже в 1909 году (2024)
Балет любит блудниц, про них поставлено много балетов и спектаклей. Один из самых древних сюжетов – танец Саломеи, которая все же официально блудницей не была, но исполняла свою знаменитую пляску по наущению матери с не самой хорошей репутацией.
Новый взгляд на блудниц принадлежит эпохе романтизма, с его культом одинокого героя, отвергнутого миром. Блудницы пришлись тут кстати: девушки, вынужденные зарабатывать продажей тела, на самом деле были чисты душой и невинны в помыслах.
Одной из первых романтических балетных блудниц стала настоятельница монастыря Святой Розалии Елена в опере Дж. Мейербера «Роберт дьявол», она поднималась из могилы, чтобы соблазнить Роберта и свернуть того с пути истинного. Елена, прекрасная внешне, была черна душой, точнее, ее душа уже принадлежала дьяволу.
Случалось, балет так красиво обелял блудниц и возводил их на пьедестал, что все и забывали о первоначальном «трудоустройстве» грешницы. Так случилось с балетными индийскими баядерками: опера-балет «Бог и баядерка», балеты братьев Петипа «Сакунтала» (Люсьен) и «Баядерка» (Мариус); в них храмовые танцовщицы являются воплощением верности и любви. А в индийской исторической реальности все было совсем наоборот. Илл.: сцена из оперы "Роберт-дьявол"; Мария Тальони - Золое в опере-балете "Бог и Баядерка".
А тут расписание экскурсий "Балетный Петербург" на июнь + розыгрыш билетов на гала-концерты с участием Фаруха Рузиматова.
Другие посты 2 июня
Международный день блудниц (2023)
Премьера балета «Клеопатра» в Париже в 1909 году (2024)