Олег Табаков прожил счастливую жизнь, что в артистической среде всё-таки редкость – достаточно вспомнить сотни его нереализованных, спившихся, отчаявшихся коллег. Как он ещё в 60-е стал одним из любимых актёров страны, так и пробыл в этом статусе до самой смерти. Сыграл в кино огромное количество великолепных ролей, и это не говоря о сцене. Возглавил главный драматический театр страны. Воспитал множество отличных актёров, причём троих лично произвёл на свет: сыновей Антона и Павла и дочь Александру (у неё была одна заметная кинороль, в «Маленькой Вере», но сыграла она её превосходно).

Он родился 17 августа 1935 года в Саратове, который очень любил. Во время войны был увезён на соленое озеро Эльтон в Прикаспийской низменности – мать работала там врачом в госпитале, куда доставляли раненых из-под Сталинграда. Перед ними восьмилетний Олег и выступал с песнями типа «В боевом, в боевом лазарете, где дежурили доктор с сестрой… на рассвете умирает от раны герой». В качестве приза за актёрскую работу ему давали то рафинад, добываемый бойцами из кисетов с махоркой, то компот, то рисовую кашу с фруктами (Табаков говорил про себя, что был «жутким обжорой и сластёной»).

Потом снова был Саратов и детский театр «Молодая гвардия». Его руководительница пришла в секцию шахматистов в поисках нового актёра, обратила внимание на Олега и почему-то попросила его громко-громко, на весь зал произнести фразу «Пролетарии всех стран, соединяйтесь!» Эта проба прошла успешно, и вскоре Олег выступал в спектаклях «Красный галстук» и «Снежок» (о горькой судьбе негритёнка в Америке), а потом отправился в Москву, где подал документы в ГИТИС и в Школу-студию МХАТ. Его легко приняли и туда, и туда, он выбрал Школу-студию – потому что помнил гастроли МХАТа в Саратове, и потому что это был театр № 1. А после экзаменов свалился с тяжелейшей депрессией: «вставал утром и ревел басом, без всякой на то прямой причины. Уже думал, что схожу с ума – стресс, истерия, ранняя стадия шизофрении». Потом понял, что это была реакция на перемены: мальчик-провинциал попал в столицу, и резко началась совсем другая жизнь.

Никакой газеты не хватит, чтобы рассказать о работах Табакова в «Современнике», МХАТе (который он возглавил после смерти коллеги и друга Олега Ефремова) и созданной им «Табакерке». А если говорить о кино, по которому его и знает большинство людей, Табаков туда попал на третьем курсе: худеньким юношей сыграл в фильме Михаила Швейцера о колхозниках «Тугой узел» (1956). А потом понеслось: «Дело "пёстрых"» (Николай Досталь, 1958), «Люди на мосту» (Александр Зархи, 1959), «Испытательный срок» (Владимир Герасимов, 1960), «Чистое небо» (Григорий Чухрай, 1961)... После премьеры фильма «Шумный день» (1960) среди выступавших на сцене была уборщица кинотеатра «Художественный», сказавшая: «А вот этому мальчонке, который там всё мечется, надо премию дать, рублей… сто!» В мемуарах Табаков вспоминал: «По всей видимости, цифра «сто» в её представлении была каким-то высшим мерилом награды, а я был тронут до слёз…»

#юбилей #Олег_Табаков #великий_педагог #учитель
#преподаватель #мастер #персональная_подборка https://www.kp.ru/daily/27739.5/5129204/

Но главные роли в кино он играл редко. Да, конечно – «Несколько дней из жизни И.И. Обломова», «Гори, гори, моя звезда», «Достояние республики» (где его полностью затмил Андрей Миронов в куда более выигрышной роли), ещё несколько картин, которые можно перечислить по пальцам... Олег Павлович был великим характерным актёром. Для миллионов он останется в первую очередь котом Матроскиным (именно в детстве, на мультфильме «Трое из Простоквашино» (1978), у большинства людей произошла первая с ним встреча). Попал он в этот мультик, скорее всего, потому, что приёмная дочь режиссёра Владимира Попова у Табакова училась, они были хорошо знакомы. Потом оказалось, что голос кота в этом мультфильме гораздо важнее картинки. Сам Табаков рассказывал, что образ Матроскина придумал, отталкиваясь от интонаций и поведения сына Антона и тестя Ивана Крылова. И небрежно добавлял: «Кот Матроскин, конечно, сучара будь здоров! И вообще жёсткий экономист. Но я всё же не до такой степени в него влюблен, как принято считать». (Антон Табаков, впрочем, говорил, что Матроскина отец на самом деле очень любил, и добавлял, что сам в детстве относился к нему «как к члену нашей семьи, как к тельняшке моего папы»). Олег Павлович потом ещё с удовольствием озвучил Гарфилда в дубляже голливудского мультика, и мечтал озвучить кота Бегемота – хотя понимал, что этого ему не суждено.

У него целая россыпь формально не главных, не бесконечно важных для фильмов и для зрителей ролей. Составить список типа «5 лучших ролей» невозможно. Он был прекрасен и в великих советских картинах, и в ерунде, которую неизменно украшал своим появлением. «Москва слезам не верит», «Выстрел» (Наум Трахтенберг, 1966), «Король-олень» (Павел Арсенов, 1969), «Красавец-мужчина» (Маргарита Микаэлян, 1978), «Д’Артаньян и три мушкетёра» (1979) и «Ах, водевиль, водевиль» (1980) Георгия Юнгвальд-Хилькевича, «Мэри Поппинс, до свидания» (Леонид Квинихидзе, 1983), «После дождичка в четверг» (Михаил Юзовский, 1985), «Полёты во сне и наяву» (Роман Балаян, 1982), «Неоконченная пьеса для механического пианино»... Сам он выделял фильмы, сегодня почти забытые: например, «Открытую книгу» (Виктор Титов, 1977–1979) или «Вакансию» (Маргарита Микаэлян, 1981) по пьесе Островского «Доходное место». А ещё – картины Киры Муратовой («Три истории» (1997), «Мелодия для шарманки» (2009), «Вечное возвращение» (2012)).

Киновед Михаил Трофименков писал про него: «Герой Табакова – человек в абсолютном ладу с самим собой. Нет, не конформист: тот приспосабливается к миру, а этот приспосабливает мир под себя». Никто не забудет его Шелленберга, самого обаятельного нациста в истории советского кино. После первого просмотра его отвел в угол глава КГБ Юрий Андропов и «почти прошептал: «Олег, так играть – безнравственно». Но Табаков был уверен в другом.

На самом деле, я считаю главным достоинством этой картины другой взгляд на врага. До этого во всех фильмах немцы были идиотами, в основном бегающими по избе с криком: «Матка – курка! Матка – яйка!» А мой отец, здоровый, умный, красивый, перворазрядник по лыжам, шахматам, теннису, всё никак не мог победить этих дураков. Что-то здесь было не так. Татьяна Лиознова решила поднять уровень немцев и тем самым подняла значимость народного подвига. Мы воевали с нелюдями, но с мозгами у них всё было в порядке. И не только с мозгами...

Ещё один анекдот.

Однажды из своего павильона, где снимались «Семнадцать мгновений весны», я зашел в павильон, где Шукшин снимал «Печки-лавочки», и встал поодаль, чтобы посмотреть на его работу. И тут произошло неожиданное: Шукшин стал сердиться на своих сотрудников, пробовать играть – но в итоге сыграл хуже, чем мог, – а он был актёром поразительного естества. Наконец, не выдержав, ко мне подошла Лида Федосеева-Шукшина, близкая подруга моей первой жены Людмилы Ивановны: «Лёлик, уйди, он стесняется тебя»...»

#юбилей #Олег_Табаков #великий_педагог #учитель
#преподаватель #мастер #персональная_подборка https://www.kp.ru/daily/27739.5/5129204/

Хотелось бы с таким же задором пойти в атаку и взять на абордаж новую неделю.

Олег Табаков - Куплеты прапорщика Ушицы

Ах, водевиль, водевиль… / Георгий Юнгвальд-Хилькевич 1979

Любовь – смешенье огня и льда,
Кому – нектар, кому – отрава.
Для жалких штатский любовь – беда,
А для меня одна забава!

В любви знаю тактику свою,
В этом деле как в бою –
Бесед галантных не веду!
В любви не одну я крепость брал,
А коли что-нибудь соврал,
То пусть взорвётся наш редут!

Страдать, забыться – ужасный вздор!
Ну для чего, к примеру, нежность,
Когда имеешь горячий взор
И обольстительную внешность.

#юбилей #Олег_Табаков #великий_педагог #учитель
#Максим_Дунаевский #Леонид_Дербенёв
#скоро_в_кино #преподаватель #мастер
#утренняя_почта #1979_год #наконец_то_мюзикл!