⚡️ Я уже неоднократно писал здесь о том, что не вижу необходимости учиться 5 и больше лет анимации в вузе. Если вы втянетесь в профессию, то учиться и развиваться в ней, скорее всего, придётся всю жизнь.

А если вы просто хотите разобраться в самом ю процессе работы над фильмом от сценария до постпродакшена, достаточно и года. Причём как для работы в индустрии, так и для персональных проектов.

▶️▶️▶️▶️▶️

Нетология запускает годовой онлайн курс по анимации, на котором обещано изучение всех основных программ, необходимых для создания собственного анимационного проекта в 2Д.

Среди них:
- ТвПейнт (для рисованной анимации)
- Афтер Эффект (для пост-обработки)
- Премьер (для монтажа)
- Фотошоп (для рисования)
- Иллюстратор (нужен аниматорами в меньшей степени, но полезен для понимания вектора)

На всех этапах, от первого драфта до финальной версии, вам будут помогать профессионалы с большим опытом в анимации 🤝

Программа курса:
💫 Занятия проходят по расписанию не чаще 2 раз в неделю после 19:00 по мск

💫 На лекции и практические задания понадобится 8–10 часов в неделю. В общей сложности на курсе вас ждёт 116 часов теории и 281 час практики

💫Записи вебинаров, квизы и другие полезные материалы хранятся в личном кабинете

💫 Финалом обучения станет небольшой дипломный фильм (до двух минут), работа над которым также будет вестись под руководством наставников.

На курс действует скидка 15000 рублей по промокоду ANIMATE15. При покупке курса в сентябре вы получите 5 дополнительных мини-курсов по современным навыкам — от работы с ИИ до самопрезентации (в Гобле вот такому не учат, например!)

Записаться и почитать больше подробностей можно по ссылке 👈

#объявы
#рекламное

▶️▶️▶️▶️▶️

ООО "Нетология"
ИНН 7726464125
Erid: 2VSb5wuSbZK

☀️ Electro Andes Eyecatches

Помните я рассказывал вам про амбициозный аргентинский сериал «Электро Анды»?

Похоже, что проект продвигается! Недавно на страничке студии Bellolandia ребята поделились айкетчами (от английского «eye-catch», так называемые отбивки, которые чаще всего встречаются в аниме, и обычно проигрываются до и после рекламной паузы в середине эпизода) с главными героями в двух версиях.

Даже если проект всё ещё находится в зачаточном состоянии, маленькие анимации в таком формате помогают дополнительно привлечь внимание к проекту. Собственно «цеплять взгляд», как исходит из названия термина.

▶️▶️▶️▶️▶️

С приходом стримингов отбивки встречаются всё реже, но сама по себе задумка прикольная. Иногда они делаются просто в виде статичной картинки, а иногда через них дополнительно раскрываются характеры персонажей, как, например, в айкетчах Ван Писа ✨

Я и сам практиковал их по фану, когда фантазировал на тему проекта про эйргитаристов или делал им подарки на день рождения. Есть вот такой, например, в котором я нагло подрезал идею и гитарный риф из отбивок Ванпанчмена.

Кидайте в комменты клёвые айкетчи, если вспомните!

#kungfuanimation

✨ Ещё один апдейт по другому не менее амбициозному аргентинскому сериалу «Ricochet Splendid», который я тут недавно вспоминал.

Аргентинцы со студии 2veinte объявили о сотрудничестве с базирующейся в Тайване и Китае Brilliant Animation Studios и опубликовали в своём нельзяграме отрывок из пилотной серии, которая уже находится в производстве.

Не каждый день аргентинский анимационный проект оказывается в совместном продакшене с Азией!

💫 Любопытный производственный момент — как ребята сами пишут под постом, все голоса в фрагменте сгенерены нейронкой в качестве теста / плейсхолдера, и команда намерена переозвучить всех персонажей.

#recommendaptor

☀️ Глянул пилот Рыцарей Гвиневеры (или Гвиневры, как вам больше нравится) — нового проекта от австралийской студии Glitch (The Amazing Digital Circus, The Gaslight District).

▶️▶️▶️▶️▶️

💫 Понравились всякие ворлдбилдинг придумки и крипи образы, будто прямиком из моих любимых Лжей Пи: огромные шприцы-лаборатории, торчащие из воды, умирающая бабка в окружении улыбающихся робо-нянь, всякие детали и пасхалки на фонах. Тварина в конце вообще будто эндгеймовый босс из вышеупомянутого солзлайка. Да и Дисней прожарить ныне в почёте.

Не фанат дизайнов (героини на секретных концептах мне больше нравятся) + немного обидно, что недожато в тех местах, где дожать было несложно. Анимация в целом ровная, они грамотно сэкономили там, где можно. Но при этом та же ебака из финала пару раз за эпизод скачет в размерах.

Саунд дизайн тоже ок, но местами недокручен. Щелчок пальцев на 1:07 едва слышен, хотя это яркий момент в кадре, или на 22:13 вообще не подзвучены движения героини по трубе.

💫 Или вот мне, например, резанула озвучка деда в оригинальной аудио дорожке. Конкретно что персонаж звучит моложе, чем выглядит, но давит из себя при этом хрипотцу. Ну и оказалось, что озвучивала его 30-летняя Кейлай Макки, сделавшая транс переход.

Предвосхищая сирену из «Убить Билла» в головах пожелавших заканцелить меня после этих слов — я, разумеется, совершенно не против того, чтобы кого угодно озвучивали люди разных возрастов, полов, или рас.

Подобного в индустрии всегда было полно (20-летнего Луффи в Ван Писе, например, озвучивает 70-летняя на сегодняшний день Маюми Танака). Главное, чтоб они справлялись с задачей, а тут это не совсем получается.

💫 Всё вышеперечилсенное не супер критично, но именно из-за подобных мелочей и смазывается общее впечатление, потому что я привык видеть такие недопилы в студенческих работах или совсем инди-проектах.

Да, Глитчи тоже типа «инди», но они давно уже вышли на уровень, сопоставимый с крупными студиями и имеют серьёзные просмотры, уделывающие некоторые диснеевские полнометры. Хочется, чтобы и с качеством не отставали. А так ждём новые серии всем селом!

#kungfuanimation

✨ Cat's Eye - ED

Днями на Дисней+ вышло новое аниме «Cat's Eye». Это свежая экранизация манги Цукасы Ходжо (предыдущая адаптация выходила аж в 80-ых и набрала 73 эпизода).

▶️▶️▶️▶️▶️

Повествует она о приключениях сестёр Кисуги. Они ведут двойную жизнь работниц токийского кафе «Кошачий глаз» и воровок произведений искусства.

Но не абы каких, воруют они исключительно работы, принадлежавшие их отцу, известному художнику и коллекционеру Михаелю Ханцу, пропавшего без вести после рождения третьей дочери (понимаемо).

Его огромная коллекция была распродана на аукционах арт-дилерам по всему миру. И вот банда кошек воруют, чтобы вернуть себе наследие отца и привлечь его внимание, если он жив.

Они всегда объявляют о своём намерении украсть очередную работу, предварительно отправляя открытку с кошачьим глазом, где указаны дата и время кражи, которую они проворачивают, естественно, с особым со стилем и грацией 🐱

▶️▶️▶️▶️▶️

Если вы не слышали о новом сериале — это нормально, Дисней+ вообще не особо заморачивается с продвижением аниме. Сам же сериал не особо привлёк меня ни трейлером, ни рисунком, а вот эндинг — моё почтение!

Режиссировали его Mimicry Meta — дуэт независимых аниматоров, который вы можете помнить по ярким и довольно свежим в плане режиссуры музыкальным клипам для японского исполнителя TOOBOE (рассказывал вам об этих клипах вот тут и вот здесь).

И тут они снова прибегают к неожиданной для анимации форме повествования — практический весь клип камера следит за рукой одной из сестёр, сопровождая её на протяжении дня от бытовухи в кафе до бурной ночной жизни 👁

#recommendaptor

✨ Amadou & Mariam - Sonfo (feat. Fally Ipupa)

Мой коллега Кевин Роллан — совершенно потрясающий арт-директор и дизайнер персонажей, обязательно чекните его работы (хотя постит он сильно меньше, чем рисует).

Недавно он нарисовал в одиночку небольшой музыкальный клип для дуэта супругов Амаду Багайоко и Марьям Думбия, слепых музыкантов из Мали.

Ну а я был рад немного подсобить Кевину с технической частью (давал советы по Анимейту, в котором и рисовался клип с последующей обработкой в Афтере) ☀️

В названии клипа написано «вижуалайзер», потому что это не совсем классический клип, а полторы минуты анимации, повторенные дважды. Больше как визуал, органично идущий под музыку. Но получилось в любом случае классно!

#recommendaptor

⭐️🥐 С 2001-ого года во Франции существует популярная телевикторина «Burger Quiz».

Её ведущим и одним из создателей является Ален Шаба, французский режиссёр, снявший по меньшей мере два культовых для 5-ой республики фильма: «Астерикс и Обеликс: Миссия Клеопатра» и «Миллион лет до нашей эры».

Суть передачи проста — есть две команды, кетчуп и майонез, они проходят 5 раундов, в каждом из которых так или иначе надо отвечать на несложные вопросы.

Например в раунде «Соль и Перец», вам дают 3 варианта ответа на вообще все вопросы. Допустим:
- Звёздные войны
- Библия
- Оба варианта

После чего звучит вопрос, ну типа:

«Я — твой отец», откуда эта цитата?

Поскольку встречается она как в Библии так и в Звёздных войнах, правильный ответ — «оба варианта». Кто первым ответил, тот и молодец, но если ты ошибся, балл уходит соперникам.

▶️▶️▶️▶️▶️

💫 С самого начала эфира неотъемлимой частью передачи были анимированные джинглы, перебивки и опенинг, нарисованные французским аниматором Пьером-Аленом Блохом, выступающим под псевдонимом Piano.

В 2018-ом передача обновилась и он нарисовал туда новых, не менее чудесных джинглов 🍔

💫 Но мсье Piano известен и другими симпатичными работами. Он часто работает с Аленом Шаба (делал, например, анимацию для вышеупомянутых фильмов режиссёра), в частности недавно они сотрудничали над свежим сериалом по Астериксу и Обеликсу, где Пьер-Ален выступил соавтором сценария.

💫 А для самых внимательных — ещё и режиссёром и 2Д-аниматором. Если вы из тех, кто досматривает финальные титры до конца, то в конце пятой, последней серии, посреди титров проскакивает короткометражка про кабанчиков «Mission Potage», которую Piano режил совместно с Жюльеном Доба и Фабьеном Лимузеном на студии Xilam.

#animationaces
#лябагет

☀️ Практический каждый раз, когда я делаю пост про нейронки, кто-нибудь в комментах да напишет про отсутствие души в сгенерированных ИИшницей работах.

▶️▶️▶️▶️▶️

💫 Мне показалось это любопытным, потому что я вообще не использую в постах слово «душа» и никогда не пишу, что нейро-работы отстойны из-за отсутствия этой самой пресловутой души. Я предпочитаю конкретизировать, что именно именно мне в них не нравится.

99,99999% работ сделанных нейронками (стоит уточнить — я про те, что претендуют на арт, а не слопные ржомбы) не попадают в меня потому что в штуках, сделанных кожаными мешками, мне нравится в том числе и что, например, человек сам физически написал огромное полотно или отрисовал каждый кадр в анимации с нуля, потратив на это несколько месяцев / год / два, или 10 лет своей жизни. Ну вот ничего не могу с собой поделать.

💫 Чисто технически, сам факт того, что люди дошли до того, что можно вбить текст и получить на выходе высокодетализированную и внятную картинку или видео — поражает. Я преклоняюсь перед инженерией, стоящей за этой технологией.

Но возьмём для примера японского художника Хироши Нагаи, про которого я вам тут как-то рассказывал. Да, теперь можно сгенерить практически идентичные работы в полтора клика. Но его картины всё ещё откликаются во мне куда больше.

Потому что когда всё нейроночное выглядит одинаково стерильно и гладко, замечать при близком рассмотрении случайные кривые линии или мазки краски в каждом блике на каждом листике пальмы становится особенно приятным. Хотя возможно именно эти вот следы процесса люди в комментах и называют душой?

💫 А фразы из серии «теперь каждый может стать художником» — ну это же просто маркетинг и байт. От того, что вы слетали на самолёте в качестве пассажира вы не станете пилотом.

Потешный скетч в закрепе подрезан из нельзяграма The Daily Show.

#kungfuanimation