🪆 В честь начала учебного года решили на этой неделе с дизайн-админами рассказать вам про наши любимые библиотеки. Я выбрала городскую библиотеку Штутгарта (Stadtbibliothek Stuttgart), которая входит в число самых современных и красивых библиотек Европы.

🧊Автором этого проекта является корейский архитектор Ын Янг И (Eun Young Yi) . В 1999 году его концепция победила в международном конкурсе, и после более чем десяти лет проектирования и строительства библиотека открыла свои двери в 2011 году.

🎲Здание представляет собой идеальный куб со стороной 44 метра. На каждой из сторон слово «библиотека» написано на разных языках: немецком, английском, арабском и корейском.

🟦 Важной частью архитектурного решения является двойной фасад. Внешняя оболочка выполнена из матово-серых стеклянных блоков, уложенных в строгую сетку 9x9. Этот материал создает рассеянное, мягкое освещение внутри и придает зданию монолитный, почти инопланетный вид днём. С наступлением темноты библиотека преображается. Включенная синяя подсветка превращает её в гигантский «световой куб».

♻️ Внутренний слой образован стеклянной стеной. Пространство между двумя слоями функционирует как буферная зона, служа для естественной вентиляции и терморегуляции. Это значительно повышает энергоэффективность здания, и позволяет экономить на отоплении и кондиционировании.
Дополняют картину фотоэлектрические панели на крыше и обилие естественного света, сокращающее потребность в искусственном освещении.

♥️В библиотеку можно войти через любой из фасадов. Пройдя холл первого этажа посетители попадают в «Сердце» (Herz) здания - это грандиозный атриум в форме куба, который простирается на четыре этажа вверх и освещается через расположенные наверху квадратные окна. Это место выполняет медитативную роль визуальной паузы, помогает посетителю замедлиться, соприкоснуться с тишиной и ощутить масштаб происходящего.

📚 Здание имеет 9 надземных и 2 подземных этажа. С 5-го по 9-й этажи открытое пространство читального зала расширяется кверху, образуя форму перевёрнутой пирамиды. Этажи соединены лестницами, на ступенях которых выгравированы цитаты из великих литературных произведений.
Ослепительно белые галереи, уставленные книгами, создают бесконечную игру перспектив и геометрических паттернов. Это место часто сравнивают со сценами из фильма «Начало» (Inception).

🖼️ На самом верху находится раздел книг по искусству и дизайну; графикотека - галерея с возможностью выбрать и забрать домой одну из оригинальных художественных работ в белой раме под стеклом, а через 4 недели вернуть, продлить или заменить на новую. А также – кафе и смотровая терраса с панорамным видом на Штутгарт.

🎶 На нижних этажах расположены публичные пространства: зал для мероприятий, детская библиотека (с игровой зоной и игрушками), музыкальный отдел с огромной нотной библиотекой, дисками и пластинками, возможностью записи и даже аренды музыкальных инструментов.

Библиотека оснащена по последнему слову техники: автоматическая система возврата книг, бесплатный Wi-Fi, мультимедийные станции. Процесс сортировки книг можно наблюдать через стеклянные стены.
Есть видео-тур по библиотеке. Роботов видно на 16:36.

🤗 Самое главное – вход в библиотеку абсолютно бесплатный и свободный. Вас никто не будет обыскивать и заставлять сдать вещи в гардероб! Гуляйте, читайте свежую прессу и книги разных жанров на 26 языках, лежите на диванах, пользуйтесь бесплатным вайфаем и компьютерами… только если вы захотите забрать домой от 1 до 50 медиа за раз на срок до 4-х недель - вас попросят оплатить членскую карточку: 4 евро в месяц или 20 в год (плюс доступ ко множеству онлайн-ресурсов). Детям до 18 лет - бесплатно. Нужен только подтвержденный адрес в Германии.
К библиотеке относятся ещё 18 зданий на теории города, плюс 2 автобуса-читальни.

🚉 Можно заказать архитектурный тур по зданию или просто зайти с улицы с 9:00 до 21:00 в любой день кроме воскресенья.
Расположение тоже отличное – 10 мин. пешком от центрального вокзала, можно заскочить даже если вы проездом.

#ДизайнАдмины #Architecture #Sustainability #Archive #Library

🪆 Не библиотеками едиными))) 😅
Обновила винтажные наряды на 3-х дневном музыкальном фестивале в Берлине и только что прилетела в Париж на неделю дизайна!
Вечером, как доберусь до нормального wi-fi, постараюсь сделать первый обзор с Maison&Objet 😎

🥂Всем хорошего окончания выходных!!! 🤗

#WhereIsAlyona #Fashion #Vintage

🪆 Уровень моего «везения»: я в Париже, общаясь с дизайнерами на выставках подцепила вирусную инфекцию (болею в относительно лёгкой форме, но всё же); 🤧 так ещё и сегодня день уличных протестов и проблем с транспортом - под окнами толпа орёт так, что не выйти - очень надеюсь, что к вечеру устанут… 😱

🥺 Осенний Maison&Objet в новом урезанном формате был совсем слабеньким по составу - в городе гораздо интереснее. Поэтому начну с конца и сделаю серию постов по галереям. А потом уже фото-альбомы загружу.👌

🇵🇹 Последнее место, куда я вчера успела забежать, ничего особенно не ожидая, это выставка португальского дизайна: “MADE IN PORTUGAL naturally” собранная дизайнеркой мебели и интерьера Nini Andrade Silva.

🍫Португалия знаменита керамической плиткой, используемой в общественных интерьерах и на фасадах зданий (см. мой исторический пост на эту тему). Так как плитка в жилом интерьере остается трендом, набирающим обороты, то на выставке она использовалась, в отделке комодов, декоративных панелей и на спинке кровати. 🛏️ Всё чаще стала встречать такие решения, но я сама бы не рискнула иметь жесткую рельефную плитку в изголовье. 😱

🪴Общая цветовая гамма – «цветок в глиняном горшке» 😅 - сочетание природных оттенков коричневого и зелёного (плюс ч/б, золото и редкие акценты глубоко синего). Почти такую же цветовую гамму выбрала Фей Тугуд для входной группы, рекламирующей онлайн-магазин Maison&Objet (MOM), покажу отдельно. 😎

💎Мебель в лакшери сегменте откровенно заигрывает с эстетикой ар-деко (дорогие породы дерева, геометрия форм и узоров, блеск метала, экзотические мотивы). Попадает в тренд на (нео)ар-деко, который и в других галереях был представлен.

🇧🇷Одновременно, были отсылки к популярному на рынке «тропическому/экзотическому модернизму» - самый известный из которых - бразильский дизайн середины XX века. Ну и много мрамора - про это ещё напишу отдельно.

🪨🌿Тема природы прослеживалась не только в ботанических композициях, цветовой гамме, формах предметов и принтах, но и в добавление ручных техник, бахромы и вышивки. Сама по себе идея с имитацией мха или плесени на твердых гладких предметах с помощью вышивки нитями или бисером перешла в дизайн из современного искусства довольно давно. Но сейчас она снова набирает обороты – за два дня подобных работ мне попалось относительно много. Поэтому серия декоративных объектов «камней заросших мхом и грибами» Projet Broot от Studio Olivah | Assimagra - буквально стал символом выставки.

👂👃🏻Экспозиция была очень атмосферной: медитативная португальская музыка, живой огонь, экзотические ароматы, даже перила лестницы оплели веревками с узелками, так что они стали напоминать лианы.

⬇️ Полный каталог прикреплю в комментариях! Есть очень симпатичные и актуальные вещи. Не шедевры прям, но вполне. Хотя возможно, что это вопрос ожиданий.

☺️ А ещё – мне там подарили классную сумочку с сувенирами, тоже фото распаковки приложу.

❓Как вам португальцы? 😅

#ParisDesignWeek #PortugueseDesign #Trends2025 #Collectable #Craft #Furniture #Ceramics #exhibition