🧐 Основные темы этого года это – разочарование в политических и социальных утопиях, крушение идеалов и размышление о том, куда двигаться дальше. Критика колониальной политики Запада, поиск баланса между технологическим прогрессом и сохранением природной среды…
🕊Но одновременно, среди отобранных кураторами работ, было много жизнеутверждающих посланий, дающих надежду в победу добра и общечеловеческих ценностей: взаимопомощи, уважения, осознания значимости разнообразия и уникальности разных культур.
Приведу несколько примеров (фото по номерам):
1.1/ Thomas Schütte. Engel, 2010. Выставку открывали три фигурки ангелов, висевшие под потолком у входа. Эти традиционные немецкие рождественские украшения из тонкой листовой латуни. Увеличенные в масштабе и выполненные из стали модели приобретают суровый и даже устрашающий вид, напоминая самолёты. 👼✈️
1.2 / Marinella Senatore. We Rise by Lifting Others, 2023. За ней находилась полная сияющих огней арочная конструкция, вдохновлённая южно-итальянскими декорациями для уличных праздников. Используя воодушевляющие цитаты, такие как «Мы возвышаемся, помогая другим» Роберта Ингерсолла и «Я вмещаю множество» Уолта Уитмена, художница приглашает зрителей к размышлениям о солидарности и преобразующей силе сообщества. 🎠👫
2/ Erik Bulatov. Вперед, 2015-2016. Характерный для Булатова леттеринг, уходящий в перспективу на фоне стилизованных лучей восходящего солнца выполнен с отсылкой к эстетике конструктивизма. Лозунг «Вперед», бывший когда-то частью социалистических призывов к приближению светлого будущего воспринимается сегодня иначе. И вызывает вопросы о том, куда он нас ведёт и зачем? 🔝❓
3/ Michelangelo Pistoletto. Rispetto, 2016. Стулья, табуреты и пуфы из разных стран и эпох, собранные за столом-картой символизируют мультикультурный диалог. Их окружают зеркала, являющиеся частью перфоманса – художник разбивал их поочереди так, что на деревянном основании становились видны надписи на разных языках, каждая из которых повторяла всего одно слово «Уважение»! 🙏🌏
4/ Atelier Van Lieshout. The Voyage - A March to Utopia, 2025. Марш в Утопию – невероятная инсталляция, включающая в себя более 80 взаимосвязанных вымышленных объектов: машин и скульптур собранных из частей манекенов и, техники и бытовых вещей («обломков человеческой цивилизации»). Все они выстроены в длинную процессию, возглавляемую детским самокатом и двумя быками. Этот «всеохватывающий» караван, идущий в никуда олицетворяет непрерывное и слепое стремление человечества к идеальному миру. 🐂🐂
5/ Martin Kippenberger. METRO-Net Transportabler U-Bahn Eingang, 1997. Закрытый вход в метро с социалистической символикой (и парой грудей), изображенных на металлической решётке – ещё один символ несбывшихся надежд на победу прогресса и социальную утопию. Ⓜ️🚧
6/ Izumi Kato. Untitled, 2024-2025. Давно слежу за этой японской художницей и помню, как её работы привозили в Москву. Это новая и самая большая по размеру скульптура. Расписные фигуры-тотемы выглядят каменными, но отлиты из алюминия, соединяя традиционную мифологию и постиндустриальную современность. 🗿🌳
Окончание - в комментариях!
Это, конечно, далеко не всё, что мне понравилось, остальные работы – смотрите в альбоме. Пишите, если у вас будут вопросы.
#ArtBasel #Art #Craft #Trends2025
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Кто из преподавателей/преподавательниц (чтобы не подсказывать) Баухауса является автором/авторкой этого ковра? 😇
🟥🔹◽️🟥🟦🔺⬜️🔹🔻🟥
#VoprosOtvet #Craft #Textile #Bauhaus
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🤓 А я продолжу про выставки: «Текстильные манифесты: от Баухаус к мягкой скульптуре» (Textile Manifestos from Bauhaus to Soft Sculpture) в цюрихском музее дизайна открыта до 13 июля. Очень рада, что я на неё успела! С удовольствием провела бы там ещё несколько часов залипая на детали, если бы не спешила на поезд. Очередной альбом на 500+ фотографий уже загружен на Flikr, так что вы тоже можете составить о ней своё впечатление.
🤩 Что мне понравилось:
1. Экспозиционный дизайн! Модный насыщенно-сиреневый цвет стен на фоне которого многие ткани играют совершенно по-новому. Вся выставка напоминает сказочную пещеру, завешанную слоями текстиля с инсталляцией из цветных колготок, натянутых под потолком и мягкими пуфами для сидения у входа, которые выглядят как экспонаты. И почти всё выставлено без стекла (традиционные “стеклянные гробы” и ограждения убили бы там всю атмосферу). 🔮
2. Много больших имён (Гунта Штёльцль, Соня Делоне, Софи Тойбер-Арп, Шилла Хикс и др.), и одновременно, ряд редких работ из коллекции музея (см. загадку с Иттеном, или, например, гобелен Хаблика, о котором я писала совсем недавно). Более 60 персоналий представлено с подробными биографиями. 👩🎨
3. Интерактивная детская зона для создания текстильных коллажей, в которой не возбраняется мастерить и взрослым. 🧵
4. Все тексты на 3-х языках. Хорошо свёрстаны. К аудиофайлам есть текстовая расшифровка (по QR-коду), тоже на 3-х языках.🗣
🤔 Спорный момент:
1. Структура выставки не плохая, но напоминает скорее красочное лоскутное одеяло, чем связанную нить повествования. Для такой выставки это, возможно, и не плохо. Вместо глубоких выводов о развитии текстиля, как медиума в искусстве - индивидуальные свежие впечатления. 💅
Центральный корридор представляет таймлайн истории текстиля, выстроенный в обратном порядке - от современности до Баухауса (но без сопроводительной информации об особенностях периодов). 🧶
А вокруг ещё 7 секций с достаточно условным разделением на темы: текстиль, как отражение социальных отношений / яркий цвет в текстиле / эксперименты с технологиями / спектральные нюансы и пикселизация цвета в переплетениях нитей / поиск новых решений в школах искусств и дизайна (Баухаус и Цюрихская школа) / эффекты оп-арта / коллективные и анонимные работы. 🪢
📸 Смотрите сами и вдохновляйтесь! 🤗
#exhibitions #FlickrPhotoAlbums #Textile #Bauhaus #AvantGarde #Craft #Art
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM