tgoop.com/design_in_details/5163
Last Update:
Ещё в январе поговаривали о том, что в текущей международной экономической ситуации они уже не тянут две большие выставки в год. 🥺
💔И вскоре было анонсировано, что выставка теперь будет состоять из двух «половинок» занимающих лишь часть обычного выставочного пространства. Одни тематические разделы оставят только на осень, а другие - только на зиму.
❄️Причём, основным событием года остается январская выставка. А сентябрьскую, проходящую на фоне парижской недели дизайна отдадут «молодежи» и новым игрокам рынка. 🤷♀️
🏭 Но при этом, стенды для молодежи – Design District внутри выставки значительно уступали тому что было в это время показано в городе - особенно серии выставкок проекта Фабрика (которые я отсняла в деталях, поговорив со многими дизайнерами, и мне есть что о них написать).
🇩🇪 Премия молодых талантов в этом сезоне отдана немецким дизайнерам - и даже они выглядели максимально бледно (вторично, грубовато и квадратно) на фоне январских стендов Кореи. Тоже покажу.
⛺️Ну и собственно центральная инсталляция была всего одна, и делали её не профессиональные интерьерные дизайнеры и трендсеттеры, а креативное агенство Cowboys - подробнее об этом в следующем посте.
🏠 А здесь я хотела обсудить с вами центральный символ выставки - чайник в виде детского рисунка домика с трубой и деревом. Полагаю, что его выбрали, так как он соединяет тренды на инфантильный дизайн, (нео)сюрреализм и неидеальную ручную работу. Прототип чайника создала Elisa Benchetrit, основательница Studio Blumen. На мой взгляд, главной фишкой студии являются цветочные композиции, а керамика там к ним создаётся довольно вторичная. 🌸
🤖 Cowboys взяли исходное фото чайника-домика и слегка улучшили его с помощью ИИ для афиши выставки. В анонсе это подавалось как достижение, но в реальности - ничего особенного они с ним не сделали.
🫖 Сама автор сделала новую версию этого чайника на основе полученной картинки, которая затем была выставлена на аукционе eBay и продана за 378 евро при начальной ставке в 200 не вызвав особого ажиотажа. Не смотря на весь пиар и огромную аналогичную скульптурную декорацию у входа на Maison&Objet.
🏡🐄🍎☕️🌳 В связи с этим я хочу вам показать чайный сервиз «Ситуация Полдник» советского дизайнера и художника Евгения Богданова (фото 1). Он был создан в 1977 году для первой «Выставки молодых дизайнеров», организованной в Москве молодежной секцией союза художников СССР - уникальное мероприятия со многими участниками которого мне удалось поговорить (но это отдельная тема). Про Богданова я тоже уже упоминала в контексте дизайна картонной мебели для конгресса ИКСИД-75 и «Домашней информационной машины» (ДИМ). И обязательно напишу ещё.
🍽️ 🌿 В его сервизе обыкновенную по размерам и форме чашку дополняют: миниатюрная масленка-«корова», «яблоко» для джема, «куст» для сахара, блюдце-«озеро» и «домик» для чая. И все это на зелёной скатерти-лужайке с жёлтой дорожкой. Здесь тоже есть стилистика наивного искусства, интерактивные элементы игры и сюрреалистическая атмосфера.
😍 Такой тренд на эмоциональный дизайн и театрализацию пространства 1970-х. Лично мне он нравится гораздо больше. А вам?
Продолжение следует...
#MaisonObjet #Trends2025 #Surrealism #SovietDesign #Ceramics #1970s
