Design In Details

0:25

This media is not supported in your browser

VIEW IN TELEGRAM

0:43

Media is too big

VIEW IN TELEGRAM

0:39

Media is too big

VIEW IN TELEGRAM

0:04

This media is not supported in your browser

VIEW IN TELEGRAM

0:05

This media is not supported in your browser

VIEW IN TELEGRAM

0:06

This media is not supported in your browser

VIEW IN TELEGRAM

🪆 Продолжу с темой оптических иллюзий, о которой я много рассказывала по итогам Maison&Objet, т.к. в ней пересекаются элементы (нео)сюрреализма и оп-арта 1960-70-х.

🎆1/ Один из примеров на миланской неделе дизайна – интерактивная инсталляция HYPER PORTAL by Michela Picchi для бренда glo (в Palazzo Moscova 18), где движения посетители влияли на цвет и форму проецируемых в пространство узоров (а также на звуковое сопровождение). Видео-1.

📹2/ Открытие флагманского магазина Moooi в Милане, сопровождалось их первой презентацией на мебельном салоне. Разбила свой видео-ролик оттуда на 2 части, чтобы быстрее загружался (Видео 2-3).

🛋️ Голландский бренд знаменитый своими сюрреалистическими и провокационно-декоративными вещами на этот раз смотрелся чуть более сдержанным и «серьезным». Среди новинок – модульные прямоугольные кресла, вдохновленные вязанками сена (попадание в тренд на 1970-е, плюс в меру сюрреалистично) – Haybale Lounge Chair with Footstool by Nicholas Baker.

🤹‍♀️Представленные коллекции ковров и обоев содержали примеры оптических иллюзий с имитацией объема (Timber Tones by Sjoerd Vroonland for Moooi Carpets). Предысторию другой ковровой новинки с оптическим рисунком Organic Sequences Collection by Jana Kleine-Kalmer я вам показывала в репортаже с голландской недели дизайна.
Их дополняли объемные геометрические светильники (например, серия с отсылками к японской бумажной пластике – Serpentine от шведской студии Front, и более старая, но всё ещё актуальная серия с «бумажными» птицами Perch Light Tree by Umut Yamac), а также журнальные столики (например, Chess Table).

👾 Важной частью визуального языка Moooi остается работа с современной цифровой эстетикой, размывающей границы между физическими объектами и виртуальной реальностью. Это, и знаменитые фарфоровые объекты, добавляющие в традиционную голландскую керамику эффекты «глитча» (компьютерных ошибок), и принты для ковров с характерными цифровыми эффектами (Akira, Mixing Pixels, Liquid Layers) и тп.

🌸 И конечно же кресло Гортензия, получившее популярность в 2018 году как виртуальный объект NFT, о чём я писала в контексте выставки Vitra о дизайне и научной фантастике.
В массовой модели, выпускаемой Moooi – 30.000 лепестков вырезанных лазером (такой микс современных технологий и ручной работы).

🧬3/ Из примеров на iSaloni, помимо оптических эффектов возникающих из-за переплетения нитей на голландской текстильной ширме, занявшей второе место, выделялся проект японского дизайнера – Yasuhiro Suzuki (Видео 3-6).

🌈В коллекцию Rainbow structures входят текстильные занавесы и тумбы с выдвижным ящиком, где оптический эффект достигается благодаря движению чёрного перфорированного слоя и слоя с разноцветной печатью (ткани или металла/дерева) относительно друг друга.
Эта авторская техника изготовления предметов с оптическим эффектом была реализована благодаря коллаборации автора с традиционными ремесленными мастерскими Японии по производству деревянных ящиков (Kiri Boxes), металлообработке и изготовлению текстиля.

🤗Пресс-релиз и доп. фото добавлю в комментарии. Приятного просмотра! (Продолжение - в следующих постах).

#MilanDesignWeek #Trends2025 #OpArt #Digital #Furniture #Textile #Lighting

Please open Telegram to view this post

VIEW IN TELEGRAM

www.tgoop.com/design_in_details/4525

398 viewsMay 20 at 19:36

🪆 Продолжу с темой оптических иллюзий, о которой я много рассказывала по итогам Maison&Objet, т.к. в ней пересекаются элементы (нео)сюрреализма и оп-арта 1960-70-х.

🎆1/ Один из примеров на миланской неделе дизайна – интерактивная инсталляция HYPER PORTAL by Michela Picchi для бренда glo (в Palazzo Moscova 18), где движения посетители влияли на цвет и форму проецируемых в пространство узоров (а также на звуковое сопровождение). Видео-1.

📹2/ Открытие флагманского магазина Moooi в Милане, сопровождалось их первой презентацией на мебельном салоне. Разбила свой видео-ролик оттуда на 2 части, чтобы быстрее загружался (Видео 2-3).

🛋️ Голландский бренд знаменитый своими сюрреалистическими и провокационно-декоративными вещами на этот раз смотрелся чуть более сдержанным и «серьезным». Среди новинок – модульные прямоугольные кресла, вдохновленные вязанками сена (попадание в тренд на 1970-е, плюс в меру сюрреалистично) – Haybale Lounge Chair with Footstool by Nicholas Baker.

🤹‍♀️Представленные коллекции ковров и обоев содержали примеры оптических иллюзий с имитацией объема (Timber Tones by Sjoerd Vroonland for Moooi Carpets). Предысторию другой ковровой новинки с оптическим рисунком Organic Sequences Collection by Jana Kleine-Kalmer я вам показывала в репортаже с голландской недели дизайна.
Их дополняли объемные геометрические светильники (например, серия с отсылками к японской бумажной пластике – Serpentine от шведской студии Front, и более старая, но всё ещё актуальная серия с «бумажными» птицами Perch Light Tree by Umut Yamac), а также журнальные столики (например, Chess Table).

👾 Важной частью визуального языка Moooi остается работа с современной цифровой эстетикой, размывающей границы между физическими объектами и виртуальной реальностью. Это, и знаменитые фарфоровые объекты, добавляющие в традиционную голландскую керамику эффекты «глитча» (компьютерных ошибок), и принты для ковров с характерными цифровыми эффектами (Akira, Mixing Pixels, Liquid Layers) и тп.

🌸 И конечно же кресло Гортензия, получившее популярность в 2018 году как виртуальный объект NFT, о чём я писала в контексте выставки Vitra о дизайне и научной фантастике.
В массовой модели, выпускаемой Moooi – 30.000 лепестков вырезанных лазером (такой микс современных технологий и ручной работы).

🧬3/ Из примеров на iSaloni, помимо оптических эффектов возникающих из-за переплетения нитей на голландской текстильной ширме, занявшей второе место, выделялся проект японского дизайнера – Yasuhiro Suzuki (Видео 3-6).

🌈В коллекцию Rainbow structures входят текстильные занавесы и тумбы с выдвижным ящиком, где оптический эффект достигается благодаря движению чёрного перфорированного слоя и слоя с разноцветной печатью (ткани или металла/дерева) относительно друг друга.
Эта авторская техника изготовления предметов с оптическим эффектом была реализована благодаря коллаборации автора с традиционными ремесленными мастерскими Японии по производству деревянных ящиков (Kiri Boxes), металлообработке и изготовлению текстиля.

🤗Пресс-релиз и доп. фото добавлю в комментарии. Приятного просмотра! (Продолжение - в следующих постах).

#MilanDesignWeek #Trends2025 #OpArt #Digital #Furniture #Textile #Lighting