DESIGN_IN_DETAILS Telegram 3848
🪆 Я вам не рассказала про еще одну корейскую победительницу Young Talent Awards на Maison&Objet в этом году, потому что она отдельно выставлялась как раз в секции Craft.

🪡 Текстильные работы Ин Ёнхё (IN YEONGHYE) находятся на стыке современного искусства, ремесла и дизайна.

🧶 Её творческий путь начался в мастерской родителей: отец занимался продажей мебели, а мать, выпускница факультета текстильного дизайна, создавала повседневную одежду и традиционные корейские ханбок. Это сочетание ремесленных традиций и любви к созиданию сформировало уникальный подход Ёнхё, где ткань становится основным материалом для выражения идей. Кстати, о личном восприятии мебели как одежды для тела, говорила в своем интервью и Фей Тугуд, совмещающая в своей практике оба этих вида деятельности. И вообще такой взгляд на мебель был популярен среди участников выставки!

✍🏻 Для плоских текстильных работ Ин Ёнхё начинает с эскизов в блокноте, переводит их в «рисунки нитями» вручную, а завершает на швейной машине. Для мебели и объектов — процесс обратный: основа создаётся машинным способом, а затем детали соединяются и трансформируются ручной вышивкой.

👩‍🎓 Окончила Чхуннамский национальный университет по специальности «Промышленное искусство» (бакалавриат, 2014) и прошла магистерский курс в области дизайна и материаловедения (2019). Её творчество вдохновлено личным опытом социального взаимодействия, а также исследованиями тактильности и эмоционального исцеления через текстильные формы.

📍С 2014 года участвует в Craft Trend Fair (Сеул), с 2018 — в международных резиденциях, включая Marunuma Art Park (Япония).
📍С 2023 года — резидент программы Корейского музея ремесел (Чхонджу).
📍Лауреат премии Rising Talent Awards 2025 (категория Craft) на выставке Maison&Objet (Париж) за инновации в текстильном искусстве.

🪑 Вообще, я искала стенд Ин Ёнхё, чтобы посмотреть вживую на напечатанный в буклете и рекламе выставки стул Body Chair (входящий в большую серию «Chairs with facial expression», 2018).
Антропоморфные формы, интуитивно собранные из мелких мягких элементов со «швами-морщинками», частично добавленными вручную, отражают авторский подход к мебели как к «живому объекту», способному передавать внутренние переживания, трансформации и вступать во взаимодействие с социальными установками.

🐏 Цитаты:
«Мягкие текстуры — мой язык, когда слова бессильны. Каждый стежок — это шаг к диалогу между внутренним миром и внешней реальностью».
«Создавая стул, я превращаю простой объект в нечто трансцендентное через свободное выражение. Это мой способ говорить с миром, минуя барьеры».

📸 Но стула на стенде не было и вообще он выглядел не так впечатляюще, как на фотографиях её персональных выставок-инсталляций. Например, проект Floating Mind (2024), созданный в коллаборации с ASMR-художницей Miniyu, объединял текстиль и звук, предлагая зрителям тактильный и аудиальный опыт релаксации.

👀 Тонкие и хрупкие галерейные вещи Ин Ёнхё терялись в визуальном хаосе и шуме торговой выставки Maison&Objet. Но некоторые работы мне всё равно понравились. И немного напомнило про дизайн из текстильных помпонов, представленный на голландской неделе дизайна. 🙌 Микро-тренд на «маленькие мягкие комочки» и иммерсивную тактильность ))

#Trends2025 #WomenInDesign #Craft #KoreanDesign #MaisonObjet
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥3



tgoop.com/design_in_details/3848
Create:
Last Update:

🪆 Я вам не рассказала про еще одну корейскую победительницу Young Talent Awards на Maison&Objet в этом году, потому что она отдельно выставлялась как раз в секции Craft.

🪡 Текстильные работы Ин Ёнхё (IN YEONGHYE) находятся на стыке современного искусства, ремесла и дизайна.

🧶 Её творческий путь начался в мастерской родителей: отец занимался продажей мебели, а мать, выпускница факультета текстильного дизайна, создавала повседневную одежду и традиционные корейские ханбок. Это сочетание ремесленных традиций и любви к созиданию сформировало уникальный подход Ёнхё, где ткань становится основным материалом для выражения идей. Кстати, о личном восприятии мебели как одежды для тела, говорила в своем интервью и Фей Тугуд, совмещающая в своей практике оба этих вида деятельности. И вообще такой взгляд на мебель был популярен среди участников выставки!

✍🏻 Для плоских текстильных работ Ин Ёнхё начинает с эскизов в блокноте, переводит их в «рисунки нитями» вручную, а завершает на швейной машине. Для мебели и объектов — процесс обратный: основа создаётся машинным способом, а затем детали соединяются и трансформируются ручной вышивкой.

👩‍🎓 Окончила Чхуннамский национальный университет по специальности «Промышленное искусство» (бакалавриат, 2014) и прошла магистерский курс в области дизайна и материаловедения (2019). Её творчество вдохновлено личным опытом социального взаимодействия, а также исследованиями тактильности и эмоционального исцеления через текстильные формы.

📍С 2014 года участвует в Craft Trend Fair (Сеул), с 2018 — в международных резиденциях, включая Marunuma Art Park (Япония).
📍С 2023 года — резидент программы Корейского музея ремесел (Чхонджу).
📍Лауреат премии Rising Talent Awards 2025 (категория Craft) на выставке Maison&Objet (Париж) за инновации в текстильном искусстве.

🪑 Вообще, я искала стенд Ин Ёнхё, чтобы посмотреть вживую на напечатанный в буклете и рекламе выставки стул Body Chair (входящий в большую серию «Chairs with facial expression», 2018).
Антропоморфные формы, интуитивно собранные из мелких мягких элементов со «швами-морщинками», частично добавленными вручную, отражают авторский подход к мебели как к «живому объекту», способному передавать внутренние переживания, трансформации и вступать во взаимодействие с социальными установками.

🐏 Цитаты:
«Мягкие текстуры — мой язык, когда слова бессильны. Каждый стежок — это шаг к диалогу между внутренним миром и внешней реальностью».
«Создавая стул, я превращаю простой объект в нечто трансцендентное через свободное выражение. Это мой способ говорить с миром, минуя барьеры».

📸 Но стула на стенде не было и вообще он выглядел не так впечатляюще, как на фотографиях её персональных выставок-инсталляций. Например, проект Floating Mind (2024), созданный в коллаборации с ASMR-художницей Miniyu, объединял текстиль и звук, предлагая зрителям тактильный и аудиальный опыт релаксации.

👀 Тонкие и хрупкие галерейные вещи Ин Ёнхё терялись в визуальном хаосе и шуме торговой выставки Maison&Objet. Но некоторые работы мне всё равно понравились. И немного напомнило про дизайн из текстильных помпонов, представленный на голландской неделе дизайна. 🙌 Микро-тренд на «маленькие мягкие комочки» и иммерсивную тактильность ))

#Trends2025 #WomenInDesign #Craft #KoreanDesign #MaisonObjet

BY Design In Details












Share with your friend now:
tgoop.com/design_in_details/3848

View MORE
Open in Telegram


Telegram News

Date: |

A new window will come up. Enter your channel name and bio. (See the character limits above.) Click “Create.” The Channel name and bio must be no more than 255 characters long The public channel had more than 109,000 subscribers, Judge Hui said. Ng had the power to remove or amend the messages in the channel, but he “allowed them to exist.” Telegram message that reads: "Bear Market Screaming Therapy Group. You are only allowed to send screaming voice notes. Everything else = BAN. Text pics, videos, stickers, gif = BAN. Anything other than screaming = BAN. You think you are smart = BAN. Although some crypto traders have moved toward screaming as a coping mechanism, several mental health experts call this therapy a pseudoscience. The crypto community finds its way to engage in one or the other way and share its feelings with other fellow members.
from us


Telegram Design In Details
FROM American