Forwarded from Cat_Cat
Смерть, графика и Александр Дейнека
Даже человек далёкий от искусства наверняка знаком с творчеством такого художника как Дейнека. Плакатно лаконичный стиль, картины и монументальные композиции, воспевающие спорт, труд, победы, стремление к покорению новых вершин — всё это он, Александр Дейнека, классик советского искусства, создатель соцреализма.
Но его творческое наследие состоит не только из манифестных, идеологически выверенных изображений.
По образованию Александр Александрович был графиком-полиграфистом. В 1921 году, после Харьковского художественного училища, Дейнека был принят во ВХУТЕМАС — Высшие художественно-технические мастерские, главный творческий институт страны. На нескольких факультетах ВХУТЕМАСа готовили художников, чье искусство должно служить воспитанию и изменению к лучшему быта советского человека.
Дейнека выбрал полиграфический факультет, мастерскую Владимира Фаворского. Под его началом Александр изучал принципы работы с композицией, пространством, пластикой формы, которые в дальнейшем развил, выработав свой собственный, характерный художественный почерк.
К периоду обучения Дейнеки во ВХУТЕМАСе относится занятная работа — иллюстрированная брошюра «Крестьянин и Смерть» 1922 года, тираж 1500 экземпляров. Для этой книжечки басня Крылова разбита на четыре отрывка, к каждому из которых Дейнека сделал иллюстрацию (получились развороты: с левой стороны изображение, с правой — страница с текстовым отрывком), плюс оформление титульного листа и концовка — небольшое изображение после всего произведения. Вместе с надписью «КОНЕЦ» эта картинка тоже образовывает разворот. Иллюстрации Александр сначала отрисовывал — сохранились финальные эскизы чёрной и цветной тушью; а для брошюры выполнил литографии — отпечатки на бумаге с плоской каменной формы.
Эта работа ещё не похожа на хрестоматийного, более позднего Дейнеку, впоследствии художник станет более монументально работать с формой и пластикой образов. Здесь фигуры ещё дробные и гротескно изломанные движениями. Но разве это такой уж изъян, если художник ёмко передал настроения персонажей?
Ещё один интересный пласт творчества Дейнеки, долгое время не демонстрировавшийся широкой публике — зарисовки военного времени.
Быстрые и лихие наброски — своеобразный дневник художника, его наблюдения и, самая мякотка — мысли. Кроме натурных зарисовок Дейнека изображал и свои фантазии на тему войны и жизни: череп с морковкой вместо носа, дама вполоборота с черепом вместо лица, детвора, видимо, играющая в футбол черепушкой...
Из-за сочетания экспрессивной набросочной манеры, темы смерти и её осмысления эти графические листы смотрятся как что-то из немецкого экспрессионизма. Неизвестно, насколько (не)осознанно так вышло, но с этим направлением Дейнека был очень хорошо знаком по выставкам, прошедлим в СССР в 1920-х (Первая всеобщая германская выставка 1924 года и Выставка революционного искусства Запада 1926 года).
Ну а вы теперь, пусть и обзорно, знакомы с не самыми типичнными примерами творчества классика советского искусства, Александра Дейнеки.
Pic. 1-5. «Крестьянин и Смерть», автолитография, 1922 год
Pic. 6-9. Военные фантазии, 1942 - 44 гг.
#Веснина
#Интересное
Подписаться: @catx2
Даже человек далёкий от искусства наверняка знаком с творчеством такого художника как Дейнека. Плакатно лаконичный стиль, картины и монументальные композиции, воспевающие спорт, труд, победы, стремление к покорению новых вершин — всё это он, Александр Дейнека, классик советского искусства, создатель соцреализма.
Но его творческое наследие состоит не только из манифестных, идеологически выверенных изображений.
По образованию Александр Александрович был графиком-полиграфистом. В 1921 году, после Харьковского художественного училища, Дейнека был принят во ВХУТЕМАС — Высшие художественно-технические мастерские, главный творческий институт страны. На нескольких факультетах ВХУТЕМАСа готовили художников, чье искусство должно служить воспитанию и изменению к лучшему быта советского человека.
Дейнека выбрал полиграфический факультет, мастерскую Владимира Фаворского. Под его началом Александр изучал принципы работы с композицией, пространством, пластикой формы, которые в дальнейшем развил, выработав свой собственный, характерный художественный почерк.
К периоду обучения Дейнеки во ВХУТЕМАСе относится занятная работа — иллюстрированная брошюра «Крестьянин и Смерть» 1922 года, тираж 1500 экземпляров. Для этой книжечки басня Крылова разбита на четыре отрывка, к каждому из которых Дейнека сделал иллюстрацию (получились развороты: с левой стороны изображение, с правой — страница с текстовым отрывком), плюс оформление титульного листа и концовка — небольшое изображение после всего произведения. Вместе с надписью «КОНЕЦ» эта картинка тоже образовывает разворот. Иллюстрации Александр сначала отрисовывал — сохранились финальные эскизы чёрной и цветной тушью; а для брошюры выполнил литографии — отпечатки на бумаге с плоской каменной формы.
Эта работа ещё не похожа на хрестоматийного, более позднего Дейнеку, впоследствии художник станет более монументально работать с формой и пластикой образов. Здесь фигуры ещё дробные и гротескно изломанные движениями. Но разве это такой уж изъян, если художник ёмко передал настроения персонажей?
Ещё один интересный пласт творчества Дейнеки, долгое время не демонстрировавшийся широкой публике — зарисовки военного времени.
Быстрые и лихие наброски — своеобразный дневник художника, его наблюдения и, самая мякотка — мысли. Кроме натурных зарисовок Дейнека изображал и свои фантазии на тему войны и жизни: череп с морковкой вместо носа, дама вполоборота с черепом вместо лица, детвора, видимо, играющая в футбол черепушкой...
Из-за сочетания экспрессивной набросочной манеры, темы смерти и её осмысления эти графические листы смотрятся как что-то из немецкого экспрессионизма. Неизвестно, насколько (не)осознанно так вышло, но с этим направлением Дейнека был очень хорошо знаком по выставкам, прошедлим в СССР в 1920-х (Первая всеобщая германская выставка 1924 года и Выставка революционного искусства Запада 1926 года).
Ну а вы теперь, пусть и обзорно, знакомы с не самыми типичнными примерами творчества классика советского искусства, Александра Дейнеки.
Pic. 1-5. «Крестьянин и Смерть», автолитография, 1922 год
Pic. 6-9. Военные фантазии, 1942 - 44 гг.
#Веснина
#Интересное
Подписаться: @catx2
👍14🔥4❤1
tgoop.com/cessnafleet/2425
Create:
Last Update:
Last Update:
Смерть, графика и Александр Дейнека
Даже человек далёкий от искусства наверняка знаком с творчеством такого художника как Дейнека. Плакатно лаконичный стиль, картины и монументальные композиции, воспевающие спорт, труд, победы, стремление к покорению новых вершин — всё это он, Александр Дейнека, классик советского искусства, создатель соцреализма.
Но его творческое наследие состоит не только из манифестных, идеологически выверенных изображений.
По образованию Александр Александрович был графиком-полиграфистом. В 1921 году, после Харьковского художественного училища, Дейнека был принят во ВХУТЕМАС — Высшие художественно-технические мастерские, главный творческий институт страны. На нескольких факультетах ВХУТЕМАСа готовили художников, чье искусство должно служить воспитанию и изменению к лучшему быта советского человека.
Дейнека выбрал полиграфический факультет, мастерскую Владимира Фаворского. Под его началом Александр изучал принципы работы с композицией, пространством, пластикой формы, которые в дальнейшем развил, выработав свой собственный, характерный художественный почерк.
К периоду обучения Дейнеки во ВХУТЕМАСе относится занятная работа — иллюстрированная брошюра «Крестьянин и Смерть» 1922 года, тираж 1500 экземпляров. Для этой книжечки басня Крылова разбита на четыре отрывка, к каждому из которых Дейнека сделал иллюстрацию (получились развороты: с левой стороны изображение, с правой — страница с текстовым отрывком), плюс оформление титульного листа и концовка — небольшое изображение после всего произведения. Вместе с надписью «КОНЕЦ» эта картинка тоже образовывает разворот. Иллюстрации Александр сначала отрисовывал — сохранились финальные эскизы чёрной и цветной тушью; а для брошюры выполнил литографии — отпечатки на бумаге с плоской каменной формы.
Эта работа ещё не похожа на хрестоматийного, более позднего Дейнеку, впоследствии художник станет более монументально работать с формой и пластикой образов. Здесь фигуры ещё дробные и гротескно изломанные движениями. Но разве это такой уж изъян, если художник ёмко передал настроения персонажей?
Ещё один интересный пласт творчества Дейнеки, долгое время не демонстрировавшийся широкой публике — зарисовки военного времени.
Быстрые и лихие наброски — своеобразный дневник художника, его наблюдения и, самая мякотка — мысли. Кроме натурных зарисовок Дейнека изображал и свои фантазии на тему войны и жизни: череп с морковкой вместо носа, дама вполоборота с черепом вместо лица, детвора, видимо, играющая в футбол черепушкой...
Из-за сочетания экспрессивной набросочной манеры, темы смерти и её осмысления эти графические листы смотрятся как что-то из немецкого экспрессионизма. Неизвестно, насколько (не)осознанно так вышло, но с этим направлением Дейнека был очень хорошо знаком по выставкам, прошедлим в СССР в 1920-х (Первая всеобщая германская выставка 1924 года и Выставка революционного искусства Запада 1926 года).
Ну а вы теперь, пусть и обзорно, знакомы с не самыми типичнными примерами творчества классика советского искусства, Александра Дейнеки.
Pic. 1-5. «Крестьянин и Смерть», автолитография, 1922 год
Pic. 6-9. Военные фантазии, 1942 - 44 гг.
#Веснина
#Интересное
Подписаться: @catx2
Даже человек далёкий от искусства наверняка знаком с творчеством такого художника как Дейнека. Плакатно лаконичный стиль, картины и монументальные композиции, воспевающие спорт, труд, победы, стремление к покорению новых вершин — всё это он, Александр Дейнека, классик советского искусства, создатель соцреализма.
Но его творческое наследие состоит не только из манифестных, идеологически выверенных изображений.
По образованию Александр Александрович был графиком-полиграфистом. В 1921 году, после Харьковского художественного училища, Дейнека был принят во ВХУТЕМАС — Высшие художественно-технические мастерские, главный творческий институт страны. На нескольких факультетах ВХУТЕМАСа готовили художников, чье искусство должно служить воспитанию и изменению к лучшему быта советского человека.
Дейнека выбрал полиграфический факультет, мастерскую Владимира Фаворского. Под его началом Александр изучал принципы работы с композицией, пространством, пластикой формы, которые в дальнейшем развил, выработав свой собственный, характерный художественный почерк.
К периоду обучения Дейнеки во ВХУТЕМАСе относится занятная работа — иллюстрированная брошюра «Крестьянин и Смерть» 1922 года, тираж 1500 экземпляров. Для этой книжечки басня Крылова разбита на четыре отрывка, к каждому из которых Дейнека сделал иллюстрацию (получились развороты: с левой стороны изображение, с правой — страница с текстовым отрывком), плюс оформление титульного листа и концовка — небольшое изображение после всего произведения. Вместе с надписью «КОНЕЦ» эта картинка тоже образовывает разворот. Иллюстрации Александр сначала отрисовывал — сохранились финальные эскизы чёрной и цветной тушью; а для брошюры выполнил литографии — отпечатки на бумаге с плоской каменной формы.
Эта работа ещё не похожа на хрестоматийного, более позднего Дейнеку, впоследствии художник станет более монументально работать с формой и пластикой образов. Здесь фигуры ещё дробные и гротескно изломанные движениями. Но разве это такой уж изъян, если художник ёмко передал настроения персонажей?
Ещё один интересный пласт творчества Дейнеки, долгое время не демонстрировавшийся широкой публике — зарисовки военного времени.
Быстрые и лихие наброски — своеобразный дневник художника, его наблюдения и, самая мякотка — мысли. Кроме натурных зарисовок Дейнека изображал и свои фантазии на тему войны и жизни: череп с морковкой вместо носа, дама вполоборота с черепом вместо лица, детвора, видимо, играющая в футбол черепушкой...
Из-за сочетания экспрессивной набросочной манеры, темы смерти и её осмысления эти графические листы смотрятся как что-то из немецкого экспрессионизма. Неизвестно, насколько (не)осознанно так вышло, но с этим направлением Дейнека был очень хорошо знаком по выставкам, прошедлим в СССР в 1920-х (Первая всеобщая германская выставка 1924 года и Выставка революционного искусства Запада 1926 года).
Ну а вы теперь, пусть и обзорно, знакомы с не самыми типичнными примерами творчества классика советского искусства, Александра Дейнеки.
Pic. 1-5. «Крестьянин и Смерть», автолитография, 1922 год
Pic. 6-9. Военные фантазии, 1942 - 44 гг.
#Веснина
#Интересное
Подписаться: @catx2
BY Цессновод и флотофоб
Share with your friend now:
tgoop.com/cessnafleet/2425