Именинник, Вячеслав Петрович Нечаев, легендарный директор научной библиотеки СТД РФ, в этом видео вспоминает об удивительных встречах и людях, с которыми свела его судьба и которые стали частью его собственной биографии за долгую интересную жизнь. Фаина Раневская, Ростислав Плятт, Максим Штраух, Алиса Коонен, Сергей Образцов, Елена Шатрова, Дмитрий Орлов, Александр Солженицын и многие другие оживают в этих воспоминаниях.
RUTUBE
Интервью с Вячеславом Петровичем Нечаевым
Начались показы спектаклей Международной летней театральной школы СТД РФ — 2025
На прошедших выходных в Театральном центре «На Страстном» Союза театральных деятелей России состоялись две премьеры в исполнении участников Международной летней театральной школы СТД РФ — 2025.
21 июня был показан спектакль «Неуместные паузы» в постановке Александры Конниковой и Алберта Альбертаса . Спектакль стал ярким примером творческого эксперимента, рожденного в условиях цейтнота.
Стилистическая особенность и концептуальный акцент постановки — это синтез пластических этюдов, разделенных паузами. Эти паузы символизируют фрагментарность человеческих связей, тревогу и недоговоренность, а также невозможность полноценного соединения под давлением внешних обстоятельств. Такой подход усилил эмоциональный эффект, превращая сценическое пространство в метафору внутренней разобщенности.
Живая музыка — акустическая и электрогитара, исполненная в психоделической стилистике — стала неотъемлемой частью драматургии спектакля. Финальное соло на гитаре — кульминационный момент спектакля — превратилось в эмоциональный взрыв, заменивший словесное завершение, и оставило зрителя в состоянии задумчивого ожидания.
22 июня свою итоговую работу представили участники лаборатории «Оперный спектакль». Премьера постановки по мотивам оперы Сергея Прокофьева «Война и мир. Наташа» состоялась на сцене Театрального центра «На страстном». Режиссером-постановщиком выступил наставник Школы — режиссер оперы, руководитель режиссерской группы Большого театра, преподаватель ГИТИСа Михаил Кисляров.
В постановке акцент сделан на сценах «мира». В спектакль вошли картины, рассказывающие историю Наташи Ростовой и ее взаимоотношений с Андреем Болконским, Анатолием Курагиным и Пьером Безуховым. Калейдоскоп многочисленных персонажей направлен на раскрытие главной темы спектакля — становление личности, где в центре внимания — юная героиня «живущая сердцем».
Три недели под руководством наставников музыкальные артисты изучали специфику жанра и особенности сценического и вокального взаимодействия и создали яркое и актуальное произведение, которое стало результатом творческого энтузиазма и профессионализма молодых специалистов.
Больше фотографий — в фотоальбомах во Вконтакте: «Неуместные паузы» и «Война и мир. Наташа».
На прошедших выходных в Театральном центре «На Страстном» Союза театральных деятелей России состоялись две премьеры в исполнении участников Международной летней театральной школы СТД РФ — 2025.
21 июня был показан спектакль «Неуместные паузы» в постановке Александры Конниковой и Алберта Альбертаса . Спектакль стал ярким примером творческого эксперимента, рожденного в условиях цейтнота.
Стилистическая особенность и концептуальный акцент постановки — это синтез пластических этюдов, разделенных паузами. Эти паузы символизируют фрагментарность человеческих связей, тревогу и недоговоренность, а также невозможность полноценного соединения под давлением внешних обстоятельств. Такой подход усилил эмоциональный эффект, превращая сценическое пространство в метафору внутренней разобщенности.
Живая музыка — акустическая и электрогитара, исполненная в психоделической стилистике — стала неотъемлемой частью драматургии спектакля. Финальное соло на гитаре — кульминационный момент спектакля — превратилось в эмоциональный взрыв, заменивший словесное завершение, и оставило зрителя в состоянии задумчивого ожидания.
22 июня свою итоговую работу представили участники лаборатории «Оперный спектакль». Премьера постановки по мотивам оперы Сергея Прокофьева «Война и мир. Наташа» состоялась на сцене Театрального центра «На страстном». Режиссером-постановщиком выступил наставник Школы — режиссер оперы, руководитель режиссерской группы Большого театра, преподаватель ГИТИСа Михаил Кисляров.
В постановке акцент сделан на сценах «мира». В спектакль вошли картины, рассказывающие историю Наташи Ростовой и ее взаимоотношений с Андреем Болконским, Анатолием Курагиным и Пьером Безуховым. Калейдоскоп многочисленных персонажей направлен на раскрытие главной темы спектакля — становление личности, где в центре внимания — юная героиня «живущая сердцем».
Три недели под руководством наставников музыкальные артисты изучали специфику жанра и особенности сценического и вокального взаимодействия и создали яркое и актуальное произведение, которое стало результатом творческого энтузиазма и профессионализма молодых специалистов.
Больше фотографий — в фотоальбомах во Вконтакте: «Неуместные паузы» и «Война и мир. Наташа».
Молодые художники, режиссеры и актеры приглашаются к участию в лаборатории «Трио» в Ереване
Кабинет сценографии Творческого управления Союза театральных деятелей России приглашает молодых российских и иностранных художников, режиссеров и актеров к участию в лаборатории-фестивале «Трио», которая пройдет в Ереване 15-21 сентября.
«Трио» — пилотный проект, который будет осуществлен в рамках Меморандума о сотрудничестве между Союзами театральных деятелей России и Армении при участии Российского центра OISTAT (национального центра Международной организации сценографов, театральных архитекторов и техников) и Международного института театра (ITI).
Концепция «Трио» заключается в формировании нескольких творческих групп, состоящих из трех участников: художника, режиссера и актера. Каждая группа под руководством куратора лаборатории создаст свой камерный 10-минутный мини-спектакль, визуальный этюд или перформанс. Тема и сюжет для работы будут предложены куратором. Репетиционный период команд займет три дня, после чего состоится общий показ в виде единого спектакля, «парада-алле».
В создании этюдов приоритет будет отдан образно-художественному решению. Задача художника в каждом трио — создание «подручными средствами» визуально-образной среды. Задача актера — воплотить замысел режиссера и быть органичным в сочиненном художником пространстве, стать его исследователем, главным персонажем, дополнением, созидателем или разрушителем.
Для подачи заявки на участие в проекте «Трио» необходимо до 1 августа 2025 года заполнить анкету на портале grant.stdrf.ru. Отбор участников осуществляется на конкурсной основе.
Предварительная программа:
15 сентября — заезд участников;
16 сентября — знакомство участников, обзорная экскурсия по Еревану и посещение исторических и культовых мест, распределение по группам;
17-19 сентября — репетиции;
20 сентября — показ;
21 сентября — отъезд.
Организаторы оплачивают проживание руководителей и участников (проживание в двухместных номерах), трехразовое питание, однодневную экскурсионную программу, предоставляют материалы и инструменты для работы над этюдами. Проезд до Еревана, получение въездных виз в Армению, страхование и прочие транспортные расходы оплачиваются участниками самостоятельно.
При отборе участников в приоритете:
— профессиональные художники, режиссеры, актеры с опытом работы в театре не менее 5 лет (участие студентов-выпускников допускается);
— члены СТД РФ (применительно для участников из России);— участники в возрасте до 40 лет.
Языки общения: русский, армянский, английский.
На фото: Ереван. «Каскад». Скульптурная композиция Divers «Дайверы» британца Мартина Уаллера (2006)
Кабинет сценографии Творческого управления Союза театральных деятелей России приглашает молодых российских и иностранных художников, режиссеров и актеров к участию в лаборатории-фестивале «Трио», которая пройдет в Ереване 15-21 сентября.
«Трио» — пилотный проект, который будет осуществлен в рамках Меморандума о сотрудничестве между Союзами театральных деятелей России и Армении при участии Российского центра OISTAT (национального центра Международной организации сценографов, театральных архитекторов и техников) и Международного института театра (ITI).
Концепция «Трио» заключается в формировании нескольких творческих групп, состоящих из трех участников: художника, режиссера и актера. Каждая группа под руководством куратора лаборатории создаст свой камерный 10-минутный мини-спектакль, визуальный этюд или перформанс. Тема и сюжет для работы будут предложены куратором. Репетиционный период команд займет три дня, после чего состоится общий показ в виде единого спектакля, «парада-алле».
В создании этюдов приоритет будет отдан образно-художественному решению. Задача художника в каждом трио — создание «подручными средствами» визуально-образной среды. Задача актера — воплотить замысел режиссера и быть органичным в сочиненном художником пространстве, стать его исследователем, главным персонажем, дополнением, созидателем или разрушителем.
Для подачи заявки на участие в проекте «Трио» необходимо до 1 августа 2025 года заполнить анкету на портале grant.stdrf.ru. Отбор участников осуществляется на конкурсной основе.
Предварительная программа:
15 сентября — заезд участников;
16 сентября — знакомство участников, обзорная экскурсия по Еревану и посещение исторических и культовых мест, распределение по группам;
17-19 сентября — репетиции;
20 сентября — показ;
21 сентября — отъезд.
Организаторы оплачивают проживание руководителей и участников (проживание в двухместных номерах), трехразовое питание, однодневную экскурсионную программу, предоставляют материалы и инструменты для работы над этюдами. Проезд до Еревана, получение въездных виз в Армению, страхование и прочие транспортные расходы оплачиваются участниками самостоятельно.
При отборе участников в приоритете:
— профессиональные художники, режиссеры, актеры с опытом работы в театре не менее 5 лет (участие студентов-выпускников допускается);
— члены СТД РФ (применительно для участников из России);— участники в возрасте до 40 лет.
Языки общения: русский, армянский, английский.
На фото: Ереван. «Каскад». Скульптурная композиция Divers «Дайверы» британца Мартина Уаллера (2006)
СТД РФ провел семинар для заведующих литературно-драматургической частью и руководителей PR-службы музыкальных театров
С 18 по 20 июня 2025 года в Москве прошел семинар для заведующих литературно-драматургической частью и руководителей PR-службы музыкальных театров, театров оперетты, театров оперы и балета, театров танца, организованный Кабинетом музыкальных театров Творческого управления Союза театральных деятелей России.
Основная часть занятий была посвящена продвижению, пиару и маркетингу музыкального театра, взаимодействию театров с блогерами и работе с грантами. В семинаре приняли участие 33 человека из 22 регионов России.
Благодарим участников семинара за активную работу на занятиях! Особую благодарность выражаем спикерам:
Марии Митиной — специалисту по стратегическому продвижению в сфере культуры, основателю проекта «The Art of Opera», автору обучающих программ для музыкантов и оперных певцов (Москва);
Елене Езерской — редактору печатного и электронного изданий «Музыкальный журнал» (Москва);
Евгению Мурахвери — заместителю генерального директора Президентского фонда культурных инициатив (Москва);
Ольге Кузьминой — руководителю Департамента обучающих программ и регионального развития Президентского фонда культурных инициатив (Москва);
Владимиру Лаврухину — руководителю пресс-службы Камерного музыкального театра «Санктъ-Петербургъ Опера» (Санкт-Петербург);
Даниэле Гуровой — блогеру, помощнику режиссера Нины Чусовой (Москва);
Маргарите Заарян — автору блога #амбассадорискусства (Самара);
Никите Кречетову — руководителю интернет-маркетинга Московского театра мюзикла (Москва).
С 18 по 20 июня 2025 года в Москве прошел семинар для заведующих литературно-драматургической частью и руководителей PR-службы музыкальных театров, театров оперетты, театров оперы и балета, театров танца, организованный Кабинетом музыкальных театров Творческого управления Союза театральных деятелей России.
Основная часть занятий была посвящена продвижению, пиару и маркетингу музыкального театра, взаимодействию театров с блогерами и работе с грантами. В семинаре приняли участие 33 человека из 22 регионов России.
Благодарим участников семинара за активную работу на занятиях! Особую благодарность выражаем спикерам:
Марии Митиной — специалисту по стратегическому продвижению в сфере культуры, основателю проекта «The Art of Opera», автору обучающих программ для музыкантов и оперных певцов (Москва);
Елене Езерской — редактору печатного и электронного изданий «Музыкальный журнал» (Москва);
Евгению Мурахвери — заместителю генерального директора Президентского фонда культурных инициатив (Москва);
Ольге Кузьминой — руководителю Департамента обучающих программ и регионального развития Президентского фонда культурных инициатив (Москва);
Владимиру Лаврухину — руководителю пресс-службы Камерного музыкального театра «Санктъ-Петербургъ Опера» (Санкт-Петербург);
Даниэле Гуровой — блогеру, помощнику режиссера Нины Чусовой (Москва);
Маргарите Заарян — автору блога #амбассадорискусства (Самара);
Никите Кречетову — руководителю интернет-маркетинга Московского театра мюзикла (Москва).