Una invitación para no perder la oportunidad de ver una gran obra este domingo en la sala Llauradó Teatro de La Luna nos trae el estreno de Momo... algo que se me antoja como
"Un catalejo de juguete para mirar la vida"
Por: Maikel Chávez
“La victoria más difícil es la victoria sobre uno mismo”
Aristóteles.
Mucho se habla de perseguir los sueños, de la voluntad y el empeño que depositas en esa empresa para lograrlos, pero poco se habla de quienes sostienen esos anhelos, esas ansias; de quienes se convierten en suelos. Suelo firme como tierra fértil donde plantar el alma para ver florecer la vida, que es en esencia lo más importante que tenemos. De la amistad y su valor va esta historia que irrumpe sobre el escenario convertida en una suerte de catalejo de juguete por el que mirar, con alegría por momentos y asombro en otros, una puesta en escena que mezcla las diferentes disciplinas del arte teatral: actuación, danza, clown, teatro de sombras, animación de figuras, canto… “Momo o la niña que le devolvió el tiempo a los hombres” en versión de Yaité Ruiz a partir de la novela fantástica de Michael Ende (publicada en 1972 y también conocida como Los caballeros de gris o Los hombres de gris), trata sobre el concepto del tiempo y su uso por parte de los humanos en las sociedades modernas. Yaité, (o tal vez deba llamarla Tate como hace su equipo) se apropia de esas claves para generar un espectáculo que va mucho más allá, que se convierte en una sinfonía grupal donde la complicidad, la precisión y el encanto son las claves esenciales para este convite divertido, como solo saben hacer la gente modesta, la gente de pueblo, la gente despierta, la gente que ofrece hasta el corazón.
¿Has intentado pescar el reflejo de la Luna en medio de la playa? ¿No has descubierto aún que puedes sostener al Sol con la punta de tus dedos y guardártelo en un bolsillo para salir a caminar con su luz? Hay esencias innegociables en la vida: el olor a tierra mojada cuando cae un aguacero, el primer beso de amor, la sonrisa tierna de una niña o un niño que te libera del tedio y te invita a creer que un charquito es un canal por el que transita un barco de papel, o que ese mismo canal es un río, y hasta el estanque se convierte en el mar. La invitación aquí es a transitar desde el teatro y sus licencias por diferentes emociones y sensaciones que son pilares fundamentales que sostienen la vida. Porque “el tiempo es la vida y la vida, la nuestra, reside en el corazón.
Momo no es una niña terca sino especial y Giggi sabe de múltiples caminos por los que corretear. Beppo Barrendero conoce los misterios y claves de las pequeñas cosas. La galería de personajes que habitan en esta obra sonríen a tiempo y lo gris lo vuelven luminosidad. La amistad es un tesoro tan grande que cuando los amigos se juntan, nada, ni siquiera el mar los puede separar.
El arte debe iluminar y provocar renovados deseos de vivir. Cuando termina la representación de “Momo o la niña que le devolvió el tiempo a los hombres” de Teatro de La Luna en colaboración con Teatro Tuyo, uno siente que ha adquirido un gran don, el de saber escuchar, el de saber mirar con el corazón y cuando eso ocurre salimos del teatro diferentes, renovados, y nos sentimos con el poder de conseguir que, con una sonrisa al menos a alguien en la calle, sacarle lo mejor que lleva dentro y se convierta en una mejor versión de sí mismo. ¡Así de grande es esta obra, la cual es un hermoso homenaje a las enseñanzas heredadas de esa gran maestra Corina Mestre Vilaboy, quien aún corretea como niña feliz bañándose en un aguacero por las entrelíneas de la obra! Enhorabuena su presencia en el teatro para niños y jóvenes de aquí y ahora.
"Un catalejo de juguete para mirar la vida"
Por: Maikel Chávez
“La victoria más difícil es la victoria sobre uno mismo”
Aristóteles.
Mucho se habla de perseguir los sueños, de la voluntad y el empeño que depositas en esa empresa para lograrlos, pero poco se habla de quienes sostienen esos anhelos, esas ansias; de quienes se convierten en suelos. Suelo firme como tierra fértil donde plantar el alma para ver florecer la vida, que es en esencia lo más importante que tenemos. De la amistad y su valor va esta historia que irrumpe sobre el escenario convertida en una suerte de catalejo de juguete por el que mirar, con alegría por momentos y asombro en otros, una puesta en escena que mezcla las diferentes disciplinas del arte teatral: actuación, danza, clown, teatro de sombras, animación de figuras, canto… “Momo o la niña que le devolvió el tiempo a los hombres” en versión de Yaité Ruiz a partir de la novela fantástica de Michael Ende (publicada en 1972 y también conocida como Los caballeros de gris o Los hombres de gris), trata sobre el concepto del tiempo y su uso por parte de los humanos en las sociedades modernas. Yaité, (o tal vez deba llamarla Tate como hace su equipo) se apropia de esas claves para generar un espectáculo que va mucho más allá, que se convierte en una sinfonía grupal donde la complicidad, la precisión y el encanto son las claves esenciales para este convite divertido, como solo saben hacer la gente modesta, la gente de pueblo, la gente despierta, la gente que ofrece hasta el corazón.
¿Has intentado pescar el reflejo de la Luna en medio de la playa? ¿No has descubierto aún que puedes sostener al Sol con la punta de tus dedos y guardártelo en un bolsillo para salir a caminar con su luz? Hay esencias innegociables en la vida: el olor a tierra mojada cuando cae un aguacero, el primer beso de amor, la sonrisa tierna de una niña o un niño que te libera del tedio y te invita a creer que un charquito es un canal por el que transita un barco de papel, o que ese mismo canal es un río, y hasta el estanque se convierte en el mar. La invitación aquí es a transitar desde el teatro y sus licencias por diferentes emociones y sensaciones que son pilares fundamentales que sostienen la vida. Porque “el tiempo es la vida y la vida, la nuestra, reside en el corazón.
Momo no es una niña terca sino especial y Giggi sabe de múltiples caminos por los que corretear. Beppo Barrendero conoce los misterios y claves de las pequeñas cosas. La galería de personajes que habitan en esta obra sonríen a tiempo y lo gris lo vuelven luminosidad. La amistad es un tesoro tan grande que cuando los amigos se juntan, nada, ni siquiera el mar los puede separar.
El arte debe iluminar y provocar renovados deseos de vivir. Cuando termina la representación de “Momo o la niña que le devolvió el tiempo a los hombres” de Teatro de La Luna en colaboración con Teatro Tuyo, uno siente que ha adquirido un gran don, el de saber escuchar, el de saber mirar con el corazón y cuando eso ocurre salimos del teatro diferentes, renovados, y nos sentimos con el poder de conseguir que, con una sonrisa al menos a alguien en la calle, sacarle lo mejor que lleva dentro y se convierta en una mejor versión de sí mismo. ¡Así de grande es esta obra, la cual es un hermoso homenaje a las enseñanzas heredadas de esa gran maestra Corina Mestre Vilaboy, quien aún corretea como niña feliz bañándose en un aguacero por las entrelíneas de la obra! Enhorabuena su presencia en el teatro para niños y jóvenes de aquí y ahora.
¿POR QUÉ LA CANCION SE LLAMA BOHEMIAN RHAPSODY?
¿POR QUÉ DURA EXACTAMENTE 5 MINUTOS 55 SEGUNDOS ?
¿DE QUÉ TRATA REALMENTE ESTA CANCIÓN?
¿POR QUÉ LA PELÍCULA DE QUEEN SE ESTRENÓ EL 31 DE OCTUBRE?
La película se estrenó el 31 de octubre porque el single se escuchó por primera vez el 31 de octubre de 1975.
Se titula así porque una "Rapsodia" es una pieza musical libre compuesta en diferentes partes y temas donde parece que ninguna parte tiene relación con la otra. La palabra "rapsodia" proviene del griego y significa "partes ensambladas de una canción".
La palabra "Bohemian" hace referencia a una región de la República Checa llamada Bohemia, lugar donde nació Fausto, el protagonista de la obra que lleva su nombre escrita por el dramaturgo y novelista Goethe.
En la obra de Goethe, Fausto era un anciano muy inteligente que sabía todo excepto el misterio de la vida. Al no comprenderlo decide envenenarse.
Justo en ese instante suenan las campanas de la iglesia y sale a la calle. De vuelta a su habitación, se encuentra que hay un perro.
El animal se transforma en una especie de hombre. Se trata del diablo Mefistófeles. Este, promete a Fausto vivir una vida plena y no ser desgraciado a cambio de su alma.
Fausto accede, rejuvenece y se vuelve arrogante. Conoce a Gretchen y tienen un hijo. Su mujer e hijo fallecen. Fausto viaja a través del tiempo y espacio y se siente poderoso.
Al hacerse nuevamente viejo se siente desgraciado otra vez. Como no rompió el pacto con el diablo, los ángeles se disputan su alma.
Esta obra es esencial para comprender Bohemian Rhapsody. La canción habla del propio Freddie Mercury.
Al ser una rapsodia nos encontramos con 7 partes diferentes:
1er y 2o acto A Capella
3er acto Balada
4o acto solo de guitarra
5o acto ópera
6o acto rock
7o acto "coda" o acto final
La canción habla de un pobre chico que se cuestiona si esta vida es real o es su imaginación distorsionada la que vive otra realidad. Dice que aunque él deje de vivir, el viento seguirá soplando sin su existencia. Así que hace un trato con el diablo y vende su alma.
Al tomar esta decisión, corre a contárselo a su madre y le dice...
“Mamá, acabo de matar a un hombre, le puse una pistola en la cabeza y ahora está muerto. He tirado mi vida a la basura. Si no estoy de vuelta mañana sigue hacia adelante como si nada importara...” Ese hombre que mata es a él mismo, al propio Freddie Mercury.
Si no cumple el pacto con el diablo, morirá inmediatamente. Se despide de sus seres queridos y su madre rompe a llorar, lágrimas y llanto desesperado que proviene de las notas de guitarra de Brian May. Freddie, asustado grita "mamá no quiero morir" y empieza la parte operística.
Freddie se encuentra en un plano astral donde se ve a sí mismo: "I see a little silhoutte of a man" (veo la pequeña silueta de un hombre).. "scaramouche, vas a montar una disputa/pelea?
Scaramouche es "escaramuza" una disputa entre ejércitos con jinetes a caballo (4 jinetes del Apocalipsis del mal luchan contra las fuerzas del bien por el alma de Freddie) y sigue diciendo "Thunderbolt and lightning very very frightening me" (truenos y relámpagos me asustan demasiado).
Esta frase aparece en la Biblia, exactamente en Job 37 cuando dice... "the thunder and lightning frighten me: my heart pounds in my chest" (el trueno y el relámpago me asustan: mi corazón late en mi pecho). Su madre al verle tan asustado por la decisión que ha tomado su hijo, suplica lo salven del pacto con Mefistófeles. "Es sólo un pobre chico... “Perdona su vida de esta mostruosidad. Lo que viene fácil, fácil se va ¿le dejarás ir?" sus súplicas son escuchadas y los ángeles descienden para luchar contra las fuerzas del mal." Bismillah (palabra árabe q significa "En el nombre de Dios") es la primera palabra que aparece en el libro sagrado de los musulmanes, el Corán. Así que el mismísimo Dios aparece y grita "no te abandonaremos, dejadle marchar".
¿POR QUÉ DURA EXACTAMENTE 5 MINUTOS 55 SEGUNDOS ?
¿DE QUÉ TRATA REALMENTE ESTA CANCIÓN?
¿POR QUÉ LA PELÍCULA DE QUEEN SE ESTRENÓ EL 31 DE OCTUBRE?
La película se estrenó el 31 de octubre porque el single se escuchó por primera vez el 31 de octubre de 1975.
Se titula así porque una "Rapsodia" es una pieza musical libre compuesta en diferentes partes y temas donde parece que ninguna parte tiene relación con la otra. La palabra "rapsodia" proviene del griego y significa "partes ensambladas de una canción".
La palabra "Bohemian" hace referencia a una región de la República Checa llamada Bohemia, lugar donde nació Fausto, el protagonista de la obra que lleva su nombre escrita por el dramaturgo y novelista Goethe.
En la obra de Goethe, Fausto era un anciano muy inteligente que sabía todo excepto el misterio de la vida. Al no comprenderlo decide envenenarse.
Justo en ese instante suenan las campanas de la iglesia y sale a la calle. De vuelta a su habitación, se encuentra que hay un perro.
El animal se transforma en una especie de hombre. Se trata del diablo Mefistófeles. Este, promete a Fausto vivir una vida plena y no ser desgraciado a cambio de su alma.
Fausto accede, rejuvenece y se vuelve arrogante. Conoce a Gretchen y tienen un hijo. Su mujer e hijo fallecen. Fausto viaja a través del tiempo y espacio y se siente poderoso.
Al hacerse nuevamente viejo se siente desgraciado otra vez. Como no rompió el pacto con el diablo, los ángeles se disputan su alma.
Esta obra es esencial para comprender Bohemian Rhapsody. La canción habla del propio Freddie Mercury.
Al ser una rapsodia nos encontramos con 7 partes diferentes:
1er y 2o acto A Capella
3er acto Balada
4o acto solo de guitarra
5o acto ópera
6o acto rock
7o acto "coda" o acto final
La canción habla de un pobre chico que se cuestiona si esta vida es real o es su imaginación distorsionada la que vive otra realidad. Dice que aunque él deje de vivir, el viento seguirá soplando sin su existencia. Así que hace un trato con el diablo y vende su alma.
Al tomar esta decisión, corre a contárselo a su madre y le dice...
“Mamá, acabo de matar a un hombre, le puse una pistola en la cabeza y ahora está muerto. He tirado mi vida a la basura. Si no estoy de vuelta mañana sigue hacia adelante como si nada importara...” Ese hombre que mata es a él mismo, al propio Freddie Mercury.
Si no cumple el pacto con el diablo, morirá inmediatamente. Se despide de sus seres queridos y su madre rompe a llorar, lágrimas y llanto desesperado que proviene de las notas de guitarra de Brian May. Freddie, asustado grita "mamá no quiero morir" y empieza la parte operística.
Freddie se encuentra en un plano astral donde se ve a sí mismo: "I see a little silhoutte of a man" (veo la pequeña silueta de un hombre).. "scaramouche, vas a montar una disputa/pelea?
Scaramouche es "escaramuza" una disputa entre ejércitos con jinetes a caballo (4 jinetes del Apocalipsis del mal luchan contra las fuerzas del bien por el alma de Freddie) y sigue diciendo "Thunderbolt and lightning very very frightening me" (truenos y relámpagos me asustan demasiado).
Esta frase aparece en la Biblia, exactamente en Job 37 cuando dice... "the thunder and lightning frighten me: my heart pounds in my chest" (el trueno y el relámpago me asustan: mi corazón late en mi pecho). Su madre al verle tan asustado por la decisión que ha tomado su hijo, suplica lo salven del pacto con Mefistófeles. "Es sólo un pobre chico... “Perdona su vida de esta mostruosidad. Lo que viene fácil, fácil se va ¿le dejarás ir?" sus súplicas son escuchadas y los ángeles descienden para luchar contra las fuerzas del mal." Bismillah (palabra árabe q significa "En el nombre de Dios") es la primera palabra que aparece en el libro sagrado de los musulmanes, el Corán. Así que el mismísimo Dios aparece y grita "no te abandonaremos, dejadle marchar".
Ante tal enfrentamiento entra las fuerzas del bien y del mal, Freddie teme por la vida de su madre y le dice "Mama mia, mama mia let me go" (madre, déjame marchar). Vuelven a gritar desde el cielo que no van a abandonarle y Freddie grita "no, no, no, no, no" y dice "Belcebú (el Señor de las Tinieblas) es posible que haya puesto un diablo contigo madre".
Freddie rinde aquí homenaje a Wolfgang Amadeus Mozart y Johann Sebastian Bach cuando canta... "Figaro, Magnifico" haciendo referencia a "Las Bodas de Figaro" de Mozart, considerada la mejor ópera de la historia, y al "Magnificat" de Bach.
Termina la parte operística e irrumpe la parte más rockera. El diablo, colérico y traicionado por Freddie al no cumplir el pacto, le dice “Crees que puedes insultarme de esta manera? Crees que puedes acudir a mí para después abandonarme? Crees que puedes amarme y dejarme morir?”
Es estremecedor cómo el señor del mal se siente impotente ante un ser humano, ante el arrepentimiento y el amor. Perdida la batalla, el diablo se marcha y se llega al último acto o "coda" donde Freddie está libre y esa sensación le reconforta. Suena el gong que cierra la canción. El gong es un instrumento utilizado en China y extremo oriente asiático para sanar a personas que están bajo los efectos de espíritus malignos.
5:55 minutos dura. A Freddie le gustaba la astrología y el 555 en numerología está asociado con la muerte, no física, sino espiritual, el final de algo donde los ángeles te salvaguardarán. 555 está relacionado con Dios y lo divino, un final que dará comienzo a una nueva etapa.
Y la canción suena la víspera de los Santos por primera vez. Una festividad llamada "Samhain" por los celtas para celebrar la transición y apertura al otro mundo.
Los celtas creían que el mundo de los vivos y de los muertos estaban casi unidos, y el día de difuntos ambos mundos se unían permitiendo que los espíritus transitaran al otro lado. Nada en Bohemian Rhapsody es casual.
Todo está muy medido, trabajado y tiene un sentido que trasciende más allá de ser una simple canción. Ha sido votada a nivel mundial como la mejor canción de todos los tiempos.
Este tema supuso un cambio radical en Queen como si realmente hubiera hecho un pacto con el diablo, les cambió la vida para siempre y los hizo inmortales.....
Freddie rinde aquí homenaje a Wolfgang Amadeus Mozart y Johann Sebastian Bach cuando canta... "Figaro, Magnifico" haciendo referencia a "Las Bodas de Figaro" de Mozart, considerada la mejor ópera de la historia, y al "Magnificat" de Bach.
Termina la parte operística e irrumpe la parte más rockera. El diablo, colérico y traicionado por Freddie al no cumplir el pacto, le dice “Crees que puedes insultarme de esta manera? Crees que puedes acudir a mí para después abandonarme? Crees que puedes amarme y dejarme morir?”
Es estremecedor cómo el señor del mal se siente impotente ante un ser humano, ante el arrepentimiento y el amor. Perdida la batalla, el diablo se marcha y se llega al último acto o "coda" donde Freddie está libre y esa sensación le reconforta. Suena el gong que cierra la canción. El gong es un instrumento utilizado en China y extremo oriente asiático para sanar a personas que están bajo los efectos de espíritus malignos.
5:55 minutos dura. A Freddie le gustaba la astrología y el 555 en numerología está asociado con la muerte, no física, sino espiritual, el final de algo donde los ángeles te salvaguardarán. 555 está relacionado con Dios y lo divino, un final que dará comienzo a una nueva etapa.
Y la canción suena la víspera de los Santos por primera vez. Una festividad llamada "Samhain" por los celtas para celebrar la transición y apertura al otro mundo.
Los celtas creían que el mundo de los vivos y de los muertos estaban casi unidos, y el día de difuntos ambos mundos se unían permitiendo que los espíritus transitaran al otro lado. Nada en Bohemian Rhapsody es casual.
Todo está muy medido, trabajado y tiene un sentido que trasciende más allá de ser una simple canción. Ha sido votada a nivel mundial como la mejor canción de todos los tiempos.
Este tema supuso un cambio radical en Queen como si realmente hubiera hecho un pacto con el diablo, les cambió la vida para siempre y los hizo inmortales.....