В рамках борьбы с нечитуном добила очередных Стругацких. Вообще люблю рассказы и особенно сборники, потому что тут и куча маленьких историй со своим настроением, и какой-то общий вайб. И после долгого перерыва с такого формата начинать легче.

«Первые люди на первом плоту» разношёрстный. Внутри малоизвестные рассказы Стругацких, новеллы и повесть, которая не очень-то на слуху. Тут и драматичные истории про роботов и покорение далёких планет, и какой-то совершенно будничный и проходной «В наше удивительное время», и забавный сюжет о викингах на летающей галере, и встреча с чудаковатым инопланетным фокусником, который когда-то два миллиарда лет назад начал на Земле непонятный эксперимент. Ещё есть несколько ламповых зарисовок о жизни океанологов, усатых китов и кашалотов. Они довольно забавные, с юмором. Даже на секунду задумываешься, что надо было поступать на океанолога.

«Повесть о Дружбе и Недружбе», пожалуй, самая внезапная вещь в сборнике. Я вообще не помню, чтобы Стругацкие писали что-то для детей и подростков. Если верить интернету, эта повесть — чуть ли не единственное такое произведение.

Мне сразу немного напомнило «За миллиард лет до конца света». Тут тоже такой полусерьёзный, полуироничный тон и какая-то бытовая будничность вперемешку с чем-то невероятным. Сюжет строится вокруг 14-летнего Андрея Т., который умудрился подхватить ангину прямо перед Новым годом. Андрея обещал навестить его лучший друг Генка, но он загадочно пропал и стал посылать сигналы о помощи через радиоприёмник (какие-то вайбы Stranger Things, ей-богу). Набравшись мужества, Андрей Т. отправляется в спасательную экспедицию, которая начинается у лаза за кухонным шкафчиком.

В плане сюжетной динамики «Повесть» — какой-то сплошной экшн. Герой то сражается с волнами в забитом хламом бассейне, то карабкается куда-то по металлическим скобам, то вдруг попадает в странную комнату со светящимися круглыми окнами, то разглядывает почтовые марки в удивительном павильоне. Каждый шаг — квест, и всё это под уместные и не очень комментарии радиоприёмника Спиридона (да, у него есть имя). Очень позабавило, что стилистически это как будто сказка, но герой отгадывает загадки не Бабы-Яги, а самодовольной ЭВМ. И в конце, как и положено, побеждает добро.

Три недели назад (да, вот такой у меня пинг) на канале The Take вышло видео о Good For Her хоррорах. Это такой поджанр, где есть центральная героиня, с которой несправедливо обращались и которую пытались как-то задавить. Чтобы стать свободнее и вернуть себе автономию, героиня делает что-то условно аморальное и социально неодобряемое, на что зритель как бы закрывает глаза. Это может быть убийство бойфренда-абьюзера. Или жестокая расправа с кучкой булливших одноклассников. В конце фильма героиня чувствует себя победительницей. А зрителю приятно, что протагонистка берёт ситуацию под контроль. Такая вот feminine rage в кубе.

Good For Her часто миксуется с тропом Final girl и жанром Assault revenge. Среди примеров поджанра — «Ведьма», «Человек-невидимка», «Исчезнувшая», «Солнцестояние», «Я иду искать», ремейк «Суспирии». Авторки ролика отметили, что любовь к таким фильмам часто критикуют (мол, действия героинь там слегка morally questionable). А в комментариях прозвучало, что насилие со стороны женщин в медиа всегда анализируют в разы охотнее и дотошнее, чем какие-нибудь тестостероновые боевики 80-х, где резня направо и налево. В общем, всколыхнулась почти дискуссия, можно и посмотреть, и почитать.

Nabari No Ou — сёнен, который я впервые посмотрела, страшно сказать, лет 15 назад? Опенинг от группы Veltpunch до сих пор обдаёт волной странной ностальгии. Как будто тебе снова 15, идёшь после пятого урока домой делать алгебру и писать обзор на серию для своей аниме-группы вк.

Концепт мне всегда напоминал «Мефодия прости господи Буслаева». Тут тоже не-такой-как-все подросток с великой СИЛОЙ и острая на язык блондинка с катаной и двумя высокими хвостами на макушке. А ещё — трагический долговязый интроверт в кепочке, который когда-то был моим крашем.

Cюжет крутится вокруг восьмиклассника Михару и его дара «Синрабансё». За силой подростка охотятся недруги, потому что обладающий «Синрабансё» получает власть над тайным миром ниндзя Набари. К счастью, Михару есть кому защитить — на его стороне учитель Тобари, белобрысый одноклассник и та самая девочка с катаной. Вместе им предстоит эпично отбивать атаки ниндзя Кайросю под тревожную музыку.

Пересматриваю с большим удовольствием, как до этого Psycho Pass и Getbackers (тоже одно из любимых аниме). Nabari no ou может и не такое остросюжетное, умное и угарное, но его тоже можно полюбить. Как минимум за Йоите и умиротворяющие акварелеподобные пейзажи.

Нашими молитвами фром наконец кончился

По крайней мере, до 2026 года. И поскольку фром был главной гиперфиксацией последних месяцев, захотелось сказать пару слов (цензурных больше не наберётся).

Мне искренне зашёл первый сезон, вся эта спуки атмосфера проклятого городка с монстрами и каким-то своим лором. Были прикольные детали, вроде барахлящего радио. Были загадки (откуда там всё-таки электричество). И в целом как будто была душа. Второй сезон с его бесконечными диалогами тянулся жухлой жвачкой. Про него как-то даже нечего вспомнить, кроме приколов с балериной и шкатулкой. Третий сезон начался бодрячком и даже на целый эпизод вернул веру в сценарий. Было интересно смотреть, как монстры (в отличие от сценаристов) стали как будто умнее и хитрее. Вот они уже не просто раскидывают кишки по периметру, а организовано ломают психику главному герою. Сыграет ли это как-то в сюжете? Конечно, нет: вбросили и хватит с нас на этот сезон.

После первого эпизода в третьем сезоне началась привычная тягомотина с филлерными диалогами, драмой уровня «Кармелиты» и каким-то бесконечным накручиванием загадочности. Теории, которые умудрялись строить на реддите, можно сравнить с поисками внеземной жизни — парадокс Ферми с гипотезой эстивации и то звучит проще. Справедливости ради, часть теорий подтвердилась. Но так сжато и скомканно, что как-то даже обидно. Почти три сезона терзаний, и вот ты наконец получаешь свои ответы в последних десяти минутах финального эпизода. Ощущение, что было трудно придумывать сюжет трёх сезонов, поэтому их тупо нашпиговали истериками Джима. И да, мы всё ещё знаем НЕ ВСЁ про этот чёртов город.

Сложно даже сформулировать свои отношения с этим сериалом. Это что-то токсичное и созависимое, какой-то изощрённый лавхейтвотчинг с мемами, догадками и хиханьками-хаханьками. Спасибо за Джейда, его скрипку и футболку с котятами. Надеюсь, он продолжит не стирать её и в четвёртом сезоне.

Вот этого, конечно, будет не хватать

Написала немножко мрачного

Экранизация книги Франка Баума про волшебную страну Оз — красивой истории про дружбу, доброту и смелость — стала голливудской классикой, знаковой для нескольких поколений американцев. Но с фильмом всё было не так радужно, как в песне Дороти.

Рассказываем, почему картину стали называть «проклятой» →

В эфире рубрика «Я смотрю плохие фильмы и радуюсь жизни»

Уважаю всё про акул, крокодилов, аллигаторов, анаконд и тараканов-мутантов. И первое — вообще главная гиперфиксация детства. До сих пор помню Дип Блю Си по телевизору и кадры с коком и попугаем в духовке. В этой связи сегодня новое акуловое.

Вообще мне кажется сетап в таких фильмах бывает двух видов. Либо героев как-то сразу показывают живыми людьми, которым хочется сопереживать. Либо все настолько бесячие, что только и ждёшь, когда их утопят или сожрут. И вот тут и то, и то.

No Way Up (2024)

Сурвайвал-триллер про самолёт, который летел из из Лос-Анджелеса в Лос-Кабос, но не долетел, врезался в птиц и упал в Тихий океан.

Вот что всегда умиляет в таких фильмах — на борту оказываются только нужные люди. Не бариста и тикток-инфлюэнсер, а прошедшая Ирак медсестра, инженер и бортпроводник, который знает, как попасть в багажное отделение. Плюс дочка влиятельного политика, чтобы сразу было понятно, кто выживет.

По сюжету вся эта компания выживает в воздушном кармане фюзеляжа, куда медленно, но верно прибывает вода. Проблемы героев множатся с каждым часом: то самолёт начинает куда-то кренить, то в него заплывают акулы (как будто прямиком из бимуви нулевых). Когда кислорода перестаёт хватать на всех, лишние герои очень кстати выпиливаются. Оставшиеся должны собрать волю в кулак и, распугивая акул пузырьками воздуха из спасательных жилетов, выплыть на поверхность.

В целом смотрибельно, если бы не страдательные монологи умирающих. Акул маловато, зато есть пара почти смешных шуток.

The Last Breath (2023)

Четверо туповатых приятелей по колледжу приезжают к пятому на Карибы, чтобы всем вместе нырнуть к «Шарлотте» — затопленному кораблю времён Второй мировой. Казалось бы, что может пойти не так, но что-то идёт. Итог всё тот же — замкнутое помещение с воздушными карманами (80 лет на дне не помеха), шныряющие по судну акулы, общая паника и нехватка кислорода. Герои по очереди немножко истекают кровью (видимо, чтобы акулы не отплывали слишком далеко). Параллельно есть слабенькая любовная линия с натяжкой на любовный треугольник и немножко юмора. Финал для любителей хэппи-эндов. Из хорошего только британский актёр Джулиан Сэндс в вязаной шапочке. Это, кстати, одна из его последних ролей.

Надо было смотреть «Возрождение Юрского периода», конечно.

Смотрим for the plot

В общем, две серии «Дня Шакала» пролетели совсем незаметно. И хотя я обычно не очень по триллерным драмам про загадочных ассасинов, мне зашло. Бодро, ярко и с классной музыкой. Ещё дома вдруг обнаружилась КНИЖКА, так что всё грозит обернуться гиперфиксацией.

«День Шакала» — сериал, где полуголый Эдди Редмэйн стоит в планке под Street Spirit (Fade Out) Тома Йорка.

Now that I've got your attention: не только. Так-то это экранизация романа Фредерика Форсайта, по которому уже снимали два фильма — в 1973 и 1997 годах. В версии 2024 года всё переосмыслили под современность. Поэтому тут смартфоны, интернеты и высокоточные сканеры.

В центре сюжета профессиональный киллер и мастер своего дела по кличке Шакал. Он живёт как бы двумя жизнями. В одной — красавица-жена, маленький сын и роскошный особняк. В другой — засады, погони, перестрелки с полицией и бесконечная чехарда личностей, которые приходится на себя примерять (спасибо пластическому гриму). Одни влиятельные и богатые люди заказывают Шакалу других богатых влиятельных людей, и из этого состоит его работа. За работу неплохо платят, но work-life balance с ней соблюдать трудновато. И весь сериал как бы об этом: оба главных героя — и Шакал, и выслеживающая его сотрудница MI6 — постоянно мечутся между работой и семьёй, пытаясь сделать правильный выбор.

Впечатления: во-первых, это красиво. И я даже не о прессе и гардеробе Эдди Редмэйна, хотя это тоже. Просто снято со вкусом: и крупные планы, и экшн, и работа с цветом (чего стоит та финальная сцена с Бьянкой).

Во-вторых, сериал не нудный. Хотя «нудный» буквально первое слово, которое у меня ассоциируется с фильмами про криминал и спецслужбы. Каждый эпизод тут держит в напряжении. Волей-неволей переживаешь за героя и его передряги. Редмэйн успел показать и хладнокровного расчётливого аса в первых эпизодах, и простого смертного, который разок просчитался и теперь никак не разгребёт свои косяки. В начале он убивает выверено и без эмоций. В конце — с каким-то внутренним надрывом, не по плану, чуть ли не через слёзы. Ощущение какого-то тотального факапа, который растёт как снежный ком, и из-за которого постоянно приходится подчищать хвосты и убирать свидетелей.

Динамика с Бьянкой тоже интересная. По идее она, как представительница закона, на стороне условного добра. Но абсолютно не вызывает симпатии, плюс ещё и пользуется не самыми чистыми методами в работе. Условное зло в лице Шакала кажется куда человечнее и понятнее. При этом он не двухмерный, его не то чтобы безнадёжно романтизируют весь сериал (хотя кастинг несколько РАСПОЛАГАЕТ к этому). В каких-то сценах Шакал весь такой резкий-дерзкий профессионал, а в каких-то довольно жалкий и сломленный.

Отдельно хочется упомянуть музыку, потому что она тут классная. Это не только Radiohead, которые отлично вписались (от Everything in its right place всегда мурашки). Тут и кавер на Wicked games, и Foals, и Боуи, и даже Nine Inch Nails. Короче, весь мой плейлист.

P.S. Чайной ложкой дёгтя лично для меня стала логика персонажей, которую не всегда удавалось постичь. И сомнительная правдоподобность с аэропортами, например. Но в целом скорее бы второй сезон.