Давайте расскажу подробнее о своей онлайн-лекции на https://interiorconference.ru/
Почему я считаю актуальной тему коллекционного дизайна и разве есть что-то, что не все еще знают об этом?
И ещё резонный вопрос: а что, каждому надо знать про коллекционный дизайн? Если я не коллекционер, на кой мне сдались эти дорогущие эксклюзивные вещи?!
Первое: развенчиваем стереотипы. Коллекционный дизайн имеет два направления: авторские вещи, сделанные в наши дни, и винтаж, вещи из прошлого, так называемый модернериат. И в том, и в другом разделе есть вещи, стоящие сотни тысяч и миллионы долларов и евро (вот они действительно удел коллекционеров и очень богатых людей, их обязательно покажу). А есть вещи начинающих или малоизвестных авторов, или достаточно тиражные (при этом всё равно узнаваемые и особенные). Пример приведу простой из своей жизни: кресла Amanda дизайна Марио Беллини начала 1970-х годов выпускались массово, у них пластиковая штампованная конструкция и мягкие подушки, узнаваемый силуэт, они легкие, легко двигаются, объединяются в диван, плюс они знаковые для своего времени. В России одно такое кресло стоит 100-150 тысяч, в Италии дешевле, но вариантов масса. Я покупаю уже четвертое! С пуфом! И в коже! Я таких раньше не видела вообще, не знала, что они существуют — но оно существует и оно уже в Москве, спасибо правильному дилеру. Коллекционная вещь? Коллекционная! Разорительная?! Цену озвучу в лекции, писать здесь не буду, но для кресла с брендом и именем она рядовая. И неважно, какой у вас бюджет, она может оказаться как самой дорогой покупкой в вашей смете, так и самой дешёвой. Главное — ее ведущая роль в интерьере.
(Кстати, о чем-то подобном же будет рассказывать на нашей конференции Мария Единая, у неё тема звучит как «где взять миллион на люстру в интерьере со средним бюджетом»).
И таких простых примеров даже в моей скромной квартире — десяток. Вытяжка, ставни, люстра в спальне, кровать с изголовьем в форме сигары, люстра в мастер-ванной, обеденный стол, маленький столик для завтраков, винтажный круглый кофейный стол в будуаре, винтажные вазы богемского стекла на нем, винтажное кресло-ракушка, винтажный светильник в будуаре, два советских комода с помойки, два набора винтажных кресел! Фух, я даже перечислять устала! Подробнее — по хэштегу #квартиракосыревой Это я ещё бра в маленькой спальне не показывала, из выдувного желтого стекла! При этом я точно не дочь миллионера и бюджет у меня вполне средний по московским меркам, деньги считаем. Но и приоритеты расставлять умеем.
Второе: ищем причины, зачем и кому именно нужен коллекционный дизайн. А также, кому не нужен. Я сформулировала три причины, которыми вы сможете мотивировать и аргументировать — себя, мужа, заказчиков. Поделюсь.
Третье: ищем выгоду. На коллекционном дизайне можно зарабатывать, даже если вы его просто продаете и перепродаете. И это мой личный опыт. Но если вы способны его делать — это клондайк. Что именно делать, чтобы заработать — обязательно озвучу в своем выступлении в пятницу.
И еще раз: вся программа и билеты — на сайте https://interiorconference.ru/
Почему я считаю актуальной тему коллекционного дизайна и разве есть что-то, что не все еще знают об этом?
И ещё резонный вопрос: а что, каждому надо знать про коллекционный дизайн? Если я не коллекционер, на кой мне сдались эти дорогущие эксклюзивные вещи?!
Первое: развенчиваем стереотипы. Коллекционный дизайн имеет два направления: авторские вещи, сделанные в наши дни, и винтаж, вещи из прошлого, так называемый модернериат. И в том, и в другом разделе есть вещи, стоящие сотни тысяч и миллионы долларов и евро (вот они действительно удел коллекционеров и очень богатых людей, их обязательно покажу). А есть вещи начинающих или малоизвестных авторов, или достаточно тиражные (при этом всё равно узнаваемые и особенные). Пример приведу простой из своей жизни: кресла Amanda дизайна Марио Беллини начала 1970-х годов выпускались массово, у них пластиковая штампованная конструкция и мягкие подушки, узнаваемый силуэт, они легкие, легко двигаются, объединяются в диван, плюс они знаковые для своего времени. В России одно такое кресло стоит 100-150 тысяч, в Италии дешевле, но вариантов масса. Я покупаю уже четвертое! С пуфом! И в коже! Я таких раньше не видела вообще, не знала, что они существуют — но оно существует и оно уже в Москве, спасибо правильному дилеру. Коллекционная вещь? Коллекционная! Разорительная?! Цену озвучу в лекции, писать здесь не буду, но для кресла с брендом и именем она рядовая. И неважно, какой у вас бюджет, она может оказаться как самой дорогой покупкой в вашей смете, так и самой дешёвой. Главное — ее ведущая роль в интерьере.
(Кстати, о чем-то подобном же будет рассказывать на нашей конференции Мария Единая, у неё тема звучит как «где взять миллион на люстру в интерьере со средним бюджетом»).
И таких простых примеров даже в моей скромной квартире — десяток. Вытяжка, ставни, люстра в спальне, кровать с изголовьем в форме сигары, люстра в мастер-ванной, обеденный стол, маленький столик для завтраков, винтажный круглый кофейный стол в будуаре, винтажные вазы богемского стекла на нем, винтажное кресло-ракушка, винтажный светильник в будуаре, два советских комода с помойки, два набора винтажных кресел! Фух, я даже перечислять устала! Подробнее — по хэштегу #квартиракосыревой Это я ещё бра в маленькой спальне не показывала, из выдувного желтого стекла! При этом я точно не дочь миллионера и бюджет у меня вполне средний по московским меркам, деньги считаем. Но и приоритеты расставлять умеем.
Второе: ищем причины, зачем и кому именно нужен коллекционный дизайн. А также, кому не нужен. Я сформулировала три причины, которыми вы сможете мотивировать и аргументировать — себя, мужа, заказчиков. Поделюсь.
Третье: ищем выгоду. На коллекционном дизайне можно зарабатывать, даже если вы его просто продаете и перепродаете. И это мой личный опыт. Но если вы способны его делать — это клондайк. Что именно делать, чтобы заработать — обязательно озвучу в своем выступлении в пятницу.
И еще раз: вся программа и билеты — на сайте https://interiorconference.ru/
❤30
Когда ты подбираешь иллюстрации по теме своей лекции, а они подъезжают к тебе прям на дом 😀
#квартиракосыревой
#квартиракосыревой
❤19👏19
Благодаря своим обширным знакомствам я часто попадаю куда-то, куда не все могут попасть, или просто раньше других. Вот и сейчас я была первой, кто оказался в новом московском шоуруме российской мебельной компании ТОК
Мое знакомство с этой маркой началось в свое время совершенно чудесным образом, когда однажды, приехав в Питер для участия в Российских днях дизайна с нашим книжным интернет-магазином, я обнаружила, что стенда нет. Стенд не готов. И мне нужно срочно, буквально в ближайшие несколько часов, найти, что будет стоять на моем стенде. Я позвонила знакомому, из разряда тех, кто всех знает, и он моментально сказал: есть человек, кто тебе поможет. Отметьте, человек — не шоурум, не компания, а человек. Мне буквально через пять минут перезвонил мужчина, который спросил: «Вам нужен стол? Какой стол вам нужен?» И уже через час грузчики распаковывали у нас на стенде огромный трехметровый стол, классно сделанный, стильный, и при этом российского производства, что даже три года назад еще было довольно удивительно.
Я все дни выставки рассматривала этот стол и всем вокруг говорила: посмотрите, какой стол! И узнала, внезапно для себя, что в Петербурге марку ТОК знают все. По крайней мере, все дизайнеры точно.
Потом пошла в шоурум к производителю, познакомилась с этим человеком, зовут его Сергей Беляков, он оказался арт-директор и дизайнер всего! Впечатлилась подходом, когда у фабрики есть (была тогда) специализация на столах, сколько-то там видов подстолий, несколько видов топов, четыре вида материалов, и на основе этих составляющих, как из конструктора, собирается нужная покупателю модель.
И после этого, когда меня спрашивали, где купить стол, я всегда искренне говорила и писала: вот же, есть российская компания, не знаете ее? Смею думать, что многих вне Петербурга я с этой компанией познакомила.
А потом я стала встречать этот ТОК повсюду. На «Артдоме» в прошлом году был их стенд, там уже был первый диван плюсом к столам, в этом году на «Артдоме» были уже многочисленные диваны, а также кровати и интересные тумбочки, запомнились. В Петербурге они переехали в большой двухэтажный шоурум – просторный, светлый, с большими окнами. Когда приходишь в такие места, они говорят сами за себя – они говорят не сколько у компании денег, а о том, какое мировоззрение у собственников компании, как они видят свои предметы, какими видят своих клиентов и какой образ жизни транслируют. И вот компания ТОК, мне кажется, транслирует что-то очень важное, интересное, что-то очень хорошее, и мы с ними явно находимся в резонансе.
Поэтому я не могла не откликнуться на приглашение поехать посмотреть их новый шоурум, и он классный. У меня есть к нему вопросики, назовем это так, но это не претензии, это способы сделать это место еще круче, и я о них собственникам уже сказала, и они уже работают в этом направлении. Так что к официальному открытию, я думаю, этот шоурум станет еще краше. А пока смотрите фото и видео и можно уже ехать, это на ЗИЛАРТе 👌🏻 @tok_mebel
Мое знакомство с этой маркой началось в свое время совершенно чудесным образом, когда однажды, приехав в Питер для участия в Российских днях дизайна с нашим книжным интернет-магазином, я обнаружила, что стенда нет. Стенд не готов. И мне нужно срочно, буквально в ближайшие несколько часов, найти, что будет стоять на моем стенде. Я позвонила знакомому, из разряда тех, кто всех знает, и он моментально сказал: есть человек, кто тебе поможет. Отметьте, человек — не шоурум, не компания, а человек. Мне буквально через пять минут перезвонил мужчина, который спросил: «Вам нужен стол? Какой стол вам нужен?» И уже через час грузчики распаковывали у нас на стенде огромный трехметровый стол, классно сделанный, стильный, и при этом российского производства, что даже три года назад еще было довольно удивительно.
Я все дни выставки рассматривала этот стол и всем вокруг говорила: посмотрите, какой стол! И узнала, внезапно для себя, что в Петербурге марку ТОК знают все. По крайней мере, все дизайнеры точно.
Потом пошла в шоурум к производителю, познакомилась с этим человеком, зовут его Сергей Беляков, он оказался арт-директор и дизайнер всего! Впечатлилась подходом, когда у фабрики есть (была тогда) специализация на столах, сколько-то там видов подстолий, несколько видов топов, четыре вида материалов, и на основе этих составляющих, как из конструктора, собирается нужная покупателю модель.
И после этого, когда меня спрашивали, где купить стол, я всегда искренне говорила и писала: вот же, есть российская компания, не знаете ее? Смею думать, что многих вне Петербурга я с этой компанией познакомила.
А потом я стала встречать этот ТОК повсюду. На «Артдоме» в прошлом году был их стенд, там уже был первый диван плюсом к столам, в этом году на «Артдоме» были уже многочисленные диваны, а также кровати и интересные тумбочки, запомнились. В Петербурге они переехали в большой двухэтажный шоурум – просторный, светлый, с большими окнами. Когда приходишь в такие места, они говорят сами за себя – они говорят не сколько у компании денег, а о том, какое мировоззрение у собственников компании, как они видят свои предметы, какими видят своих клиентов и какой образ жизни транслируют. И вот компания ТОК, мне кажется, транслирует что-то очень важное, интересное, что-то очень хорошее, и мы с ними явно находимся в резонансе.
Поэтому я не могла не откликнуться на приглашение поехать посмотреть их новый шоурум, и он классный. У меня есть к нему вопросики, назовем это так, но это не претензии, это способы сделать это место еще круче, и я о них собственникам уже сказала, и они уже работают в этом направлении. Так что к официальному открытию, я думаю, этот шоурум станет еще краше. А пока смотрите фото и видео и можно уже ехать, это на ЗИЛАРТе 👌🏻 @tok_mebel
❤26👍9🔥1🤩1