This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
🤩 Благодаря дорогим коллегам-админам в самом начале поездки удалось попасть на презентацию трёх новых коллекций тканей в Edra.
🗿Все они вдохновлены природными камнями и минералами Gems (самая сложная по цвету), Minerals (самая блестящая) и Every Stone (попроще, зато для улицы).
💎 На презентации ткани свернутые «розочками» лежали в стеклянных витринах как драгоценности, вместе с камнями, которые послужили источником вдохновения для их создания (малахит, яшма, оникс, лунный камень, черный турмалин, пирит и др.).
🛋️ Новых моделей мебели на выставке представлено не было, ставка была сделана на то, как необычно уже известные вещи будут смотреться в новых тканях. И на мой взгляд, она сработала!
Как вам диванчики? 😅
🌌 Ткани с металлическим переливом либо «с люрексом» под 1970-е замечены еще в нескольких коллекциях этого года у брендов первого и второго порядков. Также как и массивные камни и минералы (с отделкой и без), используемые в качестве декора на стендах. Само по себе не новость, но в целом, в интересную картинку складывается) Вот буквально пара доп. примеров стендов с мебельного салона. 😇
На видео/фото:
1-6/ Edra
7/ Desalto
8/ Emmemobili
9/ Giellesse
#ItalianDesign #MilanDesignWeek #Textile #Trends2025 #Stone #Furniture #exhibitions
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
📱С телефона не могу сделать голосовалку, но поставьте пожалуйста 👍 если готовы в ближайшие дни получать от меня больше 1-2-х постов в день со всякими небольшими инсталляциями и забавными проектами) А то телефон уже разрывается 🙊
❓Или оставляем традиционный режим, с более подробными, но редкими постами? - Тогда ставьте 👌
🤗Буду рада вашим комментариям!
#VoprosOtvet #MilanDesignWeek
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
🤦♀️Только я приготовила кучу видео для весёлых воскресных постов, как меня подвёл интернет на телефоне((( Но теперь я вернулась домой и наконец-то начну выкладывать запланированное.
🪚 В рамках Миланской недели дизайна Saint Laurent представил 3 ранее не реализованных модели мебели (и одну реализованную в единственном экземпляре) по проектам легендарной Шарлотты Перриан (Charlotte Perriand, 1903–1999).
📐Реконструкция основывалась на сохранившихся чертежах и эскизах, и проводилась под руководством креативного директора YSL Энтони Ваккарелло (Anthony Vaccarello) и дочери Шарлотты Перриман - Пеннетт Перриан-Барсак (Pernette Perriand-Barsac).
🧱 Для презентации коллекции, Saint Laurent использовал минималистичное индустриальное пространство с акцентом на игру света и тени, создаваемую специально построенными модульными перегородками из ценных пород дерева.
🇫🇷 Коллекция состоящая из журнального столика, кресла, стеллажа и дивана продаётся через Galerie Patrick Seguin (Париж). Предметы имеют ограниченный тираж и изготавливаются на заказ.
😎 Среди сотрудников инсталляции, охранявших экспонаты я отловила молодого парня, который ходил с репринтом чертежей, и попросила его полистать их на камеру.
💭Разговорились, оказалось, что он на дизайнера учится. Обсудили с ним наш любимый объект - скамью.
И то, как асимметричный центр стола добавляет ему динамики с разных ракурсов. Плюс в целом, тренд на несимметричные столы (покажу вам хорошие современные примеры позже).
🛠️ А ещё, я подняла свою любимую тему о том, что любая реконструкция, это всё равно авторская интерпретация и выполняется она уже в духе своего времени (даже там, где стараются соблюсти максимальную аутентичность).
✍🏻 И что эскизы и чертежи великих мастеров полезно изучать не только для анализа их профессиональной логики, но и чтобы увидеть, как иногда, грандиозные проекты начинаются с простой линии-закорючки, которую тоже важно бывает поставить. Главное начать!
🤓 Парень сказал, что я его очень вдохновила. А я поняла, что скучаю по работе в универе))
📝 Подробное описание и чертёж каждого предмета - добавлю в комментарии!
❓Какой объект ваш любимый? И как вы относитесь к историческим реконструкциям мебели? Давайте обсудим!
P.S. Нужно ли вам видео в большем разрешении или так ок? А то файлы тяжелые получаются. Вот вариант побольше для сравнения: https://disk.yandex.ru/d/6bZ3KGXJNHXp6A
#Furniture #Perriand #exhibitions #MilanDesignWeek #Reconstructions
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Топ-4 трендовых дивана с миланской недели дизайна 2025 и мои любимые сейчас авторы, о каждом из которых я уже немного писала. Добавлю ссылки на свои предыдущие посты в текст. Про другие проекты этих авторов на выставке у меня ещё будут отдельные посты, одним тут никак не обойтись👌
1/ ‘Mole Eats Worm’ от Misha Kahn: виртуальная реальность в тактильных формах.
Американский дизайнер Миша Канн, мастер фантазийных миров и «цифрового хаоса», создал диван-головоломку из округлых переплетающихся форм. В диване Mole Eats Worm (крот ест червяка) стальной каркас скрыт под блоками пенопласта, обтянутыми мохером синих, красных и коричневых оттенков.
Технологии: Формы разработаны в VR, что позволило добиться «игровой» геометрии.
Концепция: Дизайн как виртуальная игра.
«Когда проходишь ‘уровни’ в дизайне, в какой-то момент начинаешь создавать мягкую мебель», — иронизирует Канн.
Тренды 2025: Смешение цифрового и физического, интерактивность, яркие акценты.
2/ ‘Amina’ от Lara Bohinc: природа как скульптор.
Лара Бохинц, вдохновившись холмами и озерами, представила коллекцию Amina — диван и кресла с волнообразными силуэтами. Проект создан совместно с французской мануфактурой Maison Phelippeau, где традиции ручной работы сочетаются с натуральными материалами: конским волосом, шерстью альпаки и сталью.
Концепция: «Природные ландшафты — лучший источник гармонии», — отмечает Бохинц.
Тренды 2025: Биоморфные линии, полностью натуральные материалы, традиционные технологии и диалог с экосистемами.
3/ ‘Bread and Butter’от Faye Toogood для Tacchini: поэзия повседневности.
Британская дизайнерка Фэй Тугуд, известная своей любовью к «индустриализированному ремеслу», представила модульный диван и консоль, вдохновленные буханкой хлеба и куском масла. Форма Butter Sofa рождалась из макетов, вылепленных из корнуоллского масла, а консоль Bread Console повторяет силуэты нарезанного ‘кислого хлеба’.
Материалы: Мягкая велюровая обивка, ясень с кленовыми вставками, подчеркивающими текстуру дерева.
Концепция: «Хлеб и масло — основа домашнего счастья. Иногда смысл можно найти за завтраком», — говорит Тугуд, соединяя утилитарность с тактильной эстетикой.
Тренды 2025: возврат к ручному труду, органические формы, акцент на «несовершенной» красоте. Возможность собрать в гостиной мягкую «групповую лежанку» в стиле 1970-х.
4/ ‘Gruuvelot’ от Patricia Urquiola для Moroso: мебельные ‘пришельцы’ и ретрофутуризм 1970-х.
Премьера этого дивана состоялась еще в начале этого года на выставке Heimtextil 2025 в Франкфурте (куда, видимо, тоже придется поехать в 2026). А сейчас он был использован в её инсталляции для Elle Decor, и в другом цвете - в шоуруме Moroso.
Одна из главных звёзд современного дизайна Патрисия Уркиола, как и многие дизайнеры последних лет, обратилась к эстетике 1970-х. Диван ‘Gruuvelot’ с «бугристыми» формами и ретро-палитрой переосмысливает связь тела и объекта. Он является более яркой и сложной версией ее предыдущей модульной разработки для Moroso ‘Gruuve’. Дополнительные мягкие детали превращают диван в арт-объект и добавляют проекту сюрреализма.
Концепция: «Эти объекты — не просто мебель, а персонажи, населяющие фантазийный ландшафт. Они существуют на стыке реального и воображаемого, приглашая зрителя к диалогу».
Материалы: Для обивки использовались ткани Kvadrat и переработанный нейлон ECONYL® от Aquafil, что подчеркивает commitment Moroso к экологичному производству.
Какой из 4-х проектов вам ближе? Голосуйте в комментариях! Добавлю туда дополнительные фото ещё)
#MilanDesignWeek #Trends2025 #FurnitureDesign
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
👀 И снова про Мишу Канна (я за ним давно слежу). На миланской неделе дизайна 2025 его эксклюзивные коллекционные вещи были представлены в инсталляции от галереи Friedman Breda (см. предыдущий пост и доп. фото в комментариях).
☁️ Кроме того, итальянский бренд Meritalia на салоне мебели показывал его кресло из прошлогодней адаптированной для массового производства и сделанной специально для них коллекции 'Morphologica' (но на этот раз - в белом цвете). Добавлю своё видео в комментарии.
🦴А ещё сам Миша, в одном из пространств выставочного кластера 5Vi представил новый авторский бренд мебели - Abject (название - отсылка к критической теории постструктуралистов, если кому-то важно, могу рассказать в комментариях).
И первую модель стула из новой серии.
🎎 Стулья IZK — результат симбиоза ручного труда и компьютерных алгоритмов. Их пластичные очертания напоминают мне скелет или деревянных марионеток. Сам автор утверждает, что вдохновлялся мебелью неформальных по атмосфере японских баров (izakaya).
👥 В инсталляции Миши Кана «Abject: Inhabit the Poché» (игра слов. можно перевести как ‘Отверженные/Незначительные: заселяйте скрытые пространства/стены’) важным элементом становится интерактивность.
💃🪑Движения зрителей взаимодействующих с расставленными в зале стульями активируют видео-проекции на развешанных в зале шторах. На них тёмные силуэты собранные из деталей стульев начинают танцевать, сражаться или превращаются в динамический пейзаж.
👯♀️ Этот проект продолжает линию работ Кана на стыке цифрового и физического дизайна. Однако здесь акцент смещается на телесность — тактильные поверхности, движение, импровизацию.
////////////////////////////////////////////////
🤡 А теперь - минутка юмора и весёлых совпадений! Прошлые «визуальные воскресенья» (перед началом Милана), я посвятила танцующим от радости стульям. В комментариях к посту Юра из Mid-Century, More Than восполнил про весёлые стулья Гельмута Паллы, и вот в Милане я нашла их ожившую версию)))
💀А для любителей абсурдистского юмора «не для всех», я не могу тут не вспомнить перестроечную рекламу «Тазобедренный сустав - деформирующий артроз» с танцующими скелетиками. Осторожно, песенка очень привязчивая 😂 YouTube / RuTube
#MilanDesignWeek #FurnitureDesign #Chairs
#DigitalDesign #JustForFun
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🎉 К своему 25-ти летию в рамках миланской недели дизайна Superstudio подготовили ретроспективную инсталляцию и большую выставку с более чем 70-ти участниками, объединенную темой «счастливого дизайна» (про эти проекты будут отдельные обзоры). Superdesign Show at Superstudio.
💬 Стены были украшены цитатами известных дизайнеров, из моих любимых, были такие:
☀️ Массимо Виньелли
Жизнь дизайнера — это борьба: борьба с уродством и грустью.
☀️Наото Фукасава
Главная цель — делать людей счастливыми. Но также есть счастье в создании счастья.
☀️Милтон Глейзер
На дизайн есть три реакции: «да», «нет» и «ВАУ!». Стремиться нужно к «ВАУ!».
😎 Но странно, что вообще не упомянули Стефана Загмайстера и его «Счастливый фильм» (2009). Это же вообще прямое попадание в тему выставки! 🍿Посмотрите обязательно, если вдруг не видели, он там пытается стать счастливее с помощью медитаций, психотерапии и медикаментов - как всегда предельно искренне делясь своим личным опытом и превращая свою жизнь в микс из художественного перфоманса и современного дизайна. 🧘♂️ В общем-то выставку он потом на тему счастья и дизайна - тоже делал…
🩶 На входе была презентация стартапа 3-х итальянских дизайнеров: вдохновившись надувными пластиковыми подушечками для упаковки хрупких товаров, они придумали надувной табурет - HEFLIES. FLOATING POUF.
🤔 Штука спорная, особенно в плане экологии. Но однозначно вызывающая улыбку и дающая человеку новый интересный опыт.
☁️ Табуреты из плотного серебристого пластика надуваются гелием. Обещают, что первого надувания хватает до 7 месяцев, и далее общий срок службы - до 2-х лет. В случае, с хорошей плотностью материала и хорошим качеством гелия - похоже на правду. Но по опыту с детскими шариками - уже предвижу проблемы с нагреванием на солнце и вообще перепадами температур.
💺 На сайте обещают, что табурет выдерживает ок. 150 кг. (лично, он мне даже 200 сказал).
Но мне посидеть так и не дали, т.к. им за предыдущие дни выставки часть табуретов уже испортили (это, конечно, вызывает вопросы). Зато сам автор на видео гордо продемонстрировал, как надо сидеть на его продукте))
🎈Идея - в экономии пространства на полу и создании праздничной атмосферы для поп-ап мероприятий. Попадают в тренды на инфантильный дизайн и дутый металл.
❓Планируют разработать линейку разных цветов и форм - интересно посмотреть, что у них получится. Как вы считаете, есть у такого проекта будущее или это всё чистое надувательство? ))
#MilanDesignWeek #Chairs #Trends2025 #JustForFun
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
🐍Основная экспозиция, выстроенная по кругу (символ Уробороса — змея, пожирающего свой хвост), ведет через 10 пространств, вдохновленных этапами алхимического процесса: «Nigredo» (разрушение), «Albedo» (очищение), «Rubedo» (перерождение).
🌳Световые инсталляции Тибери и «кочующий» сад Перацци, соединяющий интерьер с двором («Cosmopolitan Garden»), подчеркивают диалог природы и технологий.
⚗️Тема алхимии используется как метафора творческого процесса. Как и древняя практика, балансирующая между наукой и магией, проект исследует жилой интерьера как «лабораторию» и пространство вечной трансформации. Выставка напоминает: дизайн, подобно алхимии, не ищет конечных ответов. Его сила — в эксперименте, смешении смыслов и вечном движении к переменам.
👁🗨Кроме того, создание эскапистских пространств и выбор алхимической символики напрямую связан с трендом на (нео)сюрреализм.
Напоминаю вам про мой пост о выставке сюрреализма в Центре Помпиду (в комментариях есть перевод раздела 10 «философский камень»).
И про то, что запись моей лекции «История тренда: (нео)сюрреализм в дизайне. Maison&Objet 2025» всё ещё доступна для приобретения. Новая лекция по Милану –пока в процессе подготовки, но там уже будет совсем про другое. 👌
📝Подробное описание каждого из 12 разделов выставки, последовательно показанных на видео я добавлю в комментарии к этому посту. Не стесняйтесь задавать вопросы! 🤗
‼️САМОЕ ГЛАВНОЕ! По этой ссылке вы можете посмотреть полное описание всех отделочных материалов, мебели и света, использованных в каждом пространстве. Просто переключайтесь между комнатами и между кнопками furniture / architecture & materials / lighting (там где есть). 🔎
p.s. Видео длится 4 минуты и много весит даже не в HD. Удобно ли вам смотреть рассказы про 1 выставку единым роликом, или лучше разбивать его на кусочки минуты по 1,5 или ещё короче? Нужно ли HD?
p.p.s. Добавила маленькие видео-превью разделов в их описание в комментариях.
#MilanDesignWeek #Furniture #Lighting #exhibitions #Trends2025 #WomenInDesign
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM