День русского языка
День русского языка - международный день, посвященный русскому языку. Идея учреждения праздника принадлежит публицисту Ивану Клименко. Инициатива была поддержана ООН в 2010 году. Через год, в 2011-м, Россия закрепила дату официальным указом. Дата 6 июня выбрана не случайно — в этот день в 1799 году родился Александр Сергеевич Пушкин, автор бессмертных произведений, считающийся реформатором литературного языка.
На День русского языка принято дарить:
- редкие и старинные книги;
- сборники стихов и произведений А.С. Пушкина;
- литературные сувениры (перья, блокноты, тематические закладки);
- билеты на спектакли, выставки, концерты;
- издания молодых писателей.
День русского языка - международный день, посвященный русскому языку. Идея учреждения праздника принадлежит публицисту Ивану Клименко. Инициатива была поддержана ООН в 2010 году. Через год, в 2011-м, Россия закрепила дату официальным указом. Дата 6 июня выбрана не случайно — в этот день в 1799 году родился Александр Сергеевич Пушкин, автор бессмертных произведений, считающийся реформатором литературного языка.
На День русского языка принято дарить:
- редкие и старинные книги;
- сборники стихов и произведений А.С. Пушкина;
- литературные сувениры (перья, блокноты, тематические закладки);
- билеты на спектакли, выставки, концерты;
- издания молодых писателей.
Один человек спросил у Сократа:
— Знаешь, что мне сказал о тебе твой друг?
— Подожди, — остановил его Сократ, — просей сначала то, что собираешься сказать, через три сита.
— Три сита?
— Прежде чем что-нибудь говорить, нужно это трижды просеять. Сначала через сито правды. Ты уверен, что это правда?
— Нет, я просто слышал это.
— Значит, ты не знаешь, это правда или нет. Тогда просеем через второе сито — сито доброты. Ты хочешь сказать о моем друге что-то хорошее?
— Нет, напротив.
— Значит, — продолжал Сократ, — ты собираешься сказать о нем что-то плохое, но даже не уверен в том, что это правда. Попробуем третье сито — сито пользы. Так ли уж необходимо мне услышать то, что ты хочешь рассказать?
— Нет, в этом нет необходимости.
— Итак, — заключил Сократ, — в том, что ты хочешь сказать, нет ни правды, ни доброты, ни пользы. Зачем тогда говорить?
— Знаешь, что мне сказал о тебе твой друг?
— Подожди, — остановил его Сократ, — просей сначала то, что собираешься сказать, через три сита.
— Три сита?
— Прежде чем что-нибудь говорить, нужно это трижды просеять. Сначала через сито правды. Ты уверен, что это правда?
— Нет, я просто слышал это.
— Значит, ты не знаешь, это правда или нет. Тогда просеем через второе сито — сито доброты. Ты хочешь сказать о моем друге что-то хорошее?
— Нет, напротив.
— Значит, — продолжал Сократ, — ты собираешься сказать о нем что-то плохое, но даже не уверен в том, что это правда. Попробуем третье сито — сито пользы. Так ли уж необходимо мне услышать то, что ты хочешь рассказать?
— Нет, в этом нет необходимости.
— Итак, — заключил Сократ, — в том, что ты хочешь сказать, нет ни правды, ни доброты, ни пользы. Зачем тогда говорить?
Паоло Соррентино - итальянский кинорежиссёр и сценарист. Его фильмы отличаются визуальной эстетикой, сатирой и юмором, за что режиссёра часто сравнивают с Федерико Феллини. Много его работ снискали известность, но мне хочется остановиться на двух фильмах: «Великая красота» и «Партенопа».
«Великая красота» (2013г.) – киносатира на современное общество. Главный герой фильма — Джеп Гамбарделла, писатель. Ему только что исполнилось 65 лет, и он бурно празднует юбилей на крыше в центре Рима. Гамбарделла циничен, талантлив и состоятелен. Но он начинает задумываться о прожитых безвозвратных годах и задавать себе сокровенный вопрос: «А не растратил ли я эту самую жизнь впустую?»
«Партенопа» (2024г.) – фильм-изображение женщины с позиции мужского восприятия.
Главная героиня — девушка по имени Партенопа, родившаяся в 1950 году и получившая имя в честь древнегреческой нимфы. Партенопа обладает удивительной красотой. Она с отличием оканчивает университет и становится преподавателем антропологии.
От себя хочу добавить, что мне очень понравился фильм «Партенопа». Режиссер устами одного из героев удивлен тому, что девушка не пользуется своей красотой для достижения своих целей в этом мужском мире. Фильм является своего рода показом того, что женщина в современном мире вровень с мужчиной имеет права и умеет достигать своих целей умом, знаниями, а не только быть объектом сексуального желания мужчин и пользоваться этим. Хочу закончить цитатой из фильма:
- Партенопа, если бы я был на 40 лет моложе, я бы женился на тебе.
- Тут вопрос в другом: женились бы Вы на мне, если бы я была на 40 лет старше?
«Великая красота» (2013г.) – киносатира на современное общество. Главный герой фильма — Джеп Гамбарделла, писатель. Ему только что исполнилось 65 лет, и он бурно празднует юбилей на крыше в центре Рима. Гамбарделла циничен, талантлив и состоятелен. Но он начинает задумываться о прожитых безвозвратных годах и задавать себе сокровенный вопрос: «А не растратил ли я эту самую жизнь впустую?»
«Партенопа» (2024г.) – фильм-изображение женщины с позиции мужского восприятия.
Главная героиня — девушка по имени Партенопа, родившаяся в 1950 году и получившая имя в честь древнегреческой нимфы. Партенопа обладает удивительной красотой. Она с отличием оканчивает университет и становится преподавателем антропологии.
От себя хочу добавить, что мне очень понравился фильм «Партенопа». Режиссер устами одного из героев удивлен тому, что девушка не пользуется своей красотой для достижения своих целей в этом мужском мире. Фильм является своего рода показом того, что женщина в современном мире вровень с мужчиной имеет права и умеет достигать своих целей умом, знаниями, а не только быть объектом сексуального желания мужчин и пользоваться этим. Хочу закончить цитатой из фильма:
- Партенопа, если бы я был на 40 лет моложе, я бы женился на тебе.
- Тут вопрос в другом: женились бы Вы на мне, если бы я была на 40 лет старше?
«Большая волна» (1832г.) – первая гравюра Кацусики Хокусая из серии «Тридцать шесть видов горы Фудзи», выполненная японским художником в начале 1830-х годов.
Для простых горожан того времени подобные гравюры служили способом смотреть на мир, не выходя из дома.
Какой же смысл заложил в эту работу Хокусай? Возможно, гравюра показывает невероятную мощь природы (нависшая волна) и беспомощность человека (лодки с рыбаками) перед её силами. А может быть, рыбаки активно сопротивляются стихии, двигаясь прямо в волну. Но возможно, мы видим картину гармоничных взаимоотношений, в которой человек оказывается естественным элементом природы. Рыбаки почтительно кланяются волне-убийце, стараясь стать её частью и выйти из ситуации победителями.
Как бы то ни было, Хокусаю удалось создать произведение, вызывающее восхищение многих поколений. Было сделано более 5000 оттисков с оригинальных деревянных пластин художника. И сейчас мы видим «Большую волну» повсюду: на календарях и рекламных плакатах, сувенирах и обложках музыкальных дисков, упаковке товаров и иллюстрациях в журналах.
Для простых горожан того времени подобные гравюры служили способом смотреть на мир, не выходя из дома.
Какой же смысл заложил в эту работу Хокусай? Возможно, гравюра показывает невероятную мощь природы (нависшая волна) и беспомощность человека (лодки с рыбаками) перед её силами. А может быть, рыбаки активно сопротивляются стихии, двигаясь прямо в волну. Но возможно, мы видим картину гармоничных взаимоотношений, в которой человек оказывается естественным элементом природы. Рыбаки почтительно кланяются волне-убийце, стараясь стать её частью и выйти из ситуации победителями.
Как бы то ни было, Хокусаю удалось создать произведение, вызывающее восхищение многих поколений. Было сделано более 5000 оттисков с оригинальных деревянных пластин художника. И сейчас мы видим «Большую волну» повсюду: на календарях и рекламных плакатах, сувенирах и обложках музыкальных дисков, упаковке товаров и иллюстрациях в журналах.
«Зеркало» Андрея Тарковского
«Зеркало» — автобиографическая кинодрама Андрея Тарковского, которая была снята в 1974 году. Главным героем является умирающий поэт Алексей, который показан ребёнком и подростком, а в зрелости слышен лишь его голос, в кадре же он вовсе не появляется. Все события представлены с его точки зрения. Повествование, лишённое условного сюжета, разворачивается вокруг его воспоминаний и снов, которые переплетаются с архивными кадрами исторических событий. Мать режиссёра, Мария Вишнякова, исполняет роль постаревшей матери главного героя. В зеркале человек видит себя. Так и в этом фильме главного героя не показывают, все события происходят так, как он их воспринимает, видит в отражении своего сознания. Именно поэтому мать и жена видятся ему как один образ, одни герои фильма иногда замещаются другими.
Андрей Тарковский так отзывался о своем фильме: «В „Зеркале“ мне хотелось рассказать не о себе, а о своих чувствах, связанных с близкими людьми, о моих взаимоотношениях с ними, о вечной жалости к ним и невосполнимом чувстве долга». «Зеркало» было признано вершиной творчества Тарковского и одним из лучших фильмов всех времён.
«Зеркало» — автобиографическая кинодрама Андрея Тарковского, которая была снята в 1974 году. Главным героем является умирающий поэт Алексей, который показан ребёнком и подростком, а в зрелости слышен лишь его голос, в кадре же он вовсе не появляется. Все события представлены с его точки зрения. Повествование, лишённое условного сюжета, разворачивается вокруг его воспоминаний и снов, которые переплетаются с архивными кадрами исторических событий. Мать режиссёра, Мария Вишнякова, исполняет роль постаревшей матери главного героя. В зеркале человек видит себя. Так и в этом фильме главного героя не показывают, все события происходят так, как он их воспринимает, видит в отражении своего сознания. Именно поэтому мать и жена видятся ему как один образ, одни герои фильма иногда замещаются другими.
Андрей Тарковский так отзывался о своем фильме: «В „Зеркале“ мне хотелось рассказать не о себе, а о своих чувствах, связанных с близкими людьми, о моих взаимоотношениях с ними, о вечной жалости к ним и невосполнимом чувстве долга». «Зеркало» было признано вершиной творчества Тарковского и одним из лучших фильмов всех времён.